240616上影节观影。

看完电影后劲很足。观后脑中是大写的黑底白字“荒谬”，这两个字仿佛穿插在整部电影几乎所有细节里面，这里就不展开细说，可以凭君细细玩味。到结局的前一刻，那句话“如果你不曾入梦，你就永远无法醒来”，仍然回荡在脑际，挥之不去。

韦斯安德森运用了内外两层世界的对比和交叉镜头转回记录和表达了他内心深处一部分自我的疯狂和挣扎。加上观影前的我们，是第三重世界。他似乎完全没有试图打破传统戏剧的第四堵墙。而是通过一次次去强调提醒你这是电影里的戏内世界。反而加重了整部电影的荒诞感。

其中还涉及到导演对存在主义派戏剧和荒诞派戏剧的继承和脱胎而出的韦斯安德森风格。首先他的思考模式是更倾向于传递存在主义内核戏剧的特征的。他认为世界本身就是荒谬的，那么人生本就缺乏意义，那么就不需要去寻找意义。这里特意提一句，电影中的角色里也就只有小天才提到需要去思考意义这件事情，其他所有人似乎都默认世界的荒诞性和人生的无意义。那么哪边又才是真实的呢：小天才还是其他人的存在，电影里戏内的世界还是戏外的世界？

戏内世界的戏内就采取了用理性结构的四幕剧的形式来表达故事。依然没有打破故事的时间连续性来叙事。但从整体情节表达上，显而易见的采取了荒诞派的表现形式。他甚至并没有试图降低观影门槛，思考观众是否能看懂他想表达的东西。这可以说是创作者的骄傲，也可以说是为了表达“荒诞”这一中心主题的布置：“他或许也没想让观众一次看懂的”荒诞感。

“如果你不曾入梦，那么你也将无法醒来。”这句话本身也非常有意思。好像是在呼唤你清醒，又是在呼吁你沉沦。

如若真实世界是你梦里的世界，人生如大梦一场。那么你又该如何选择存在与否。如果梦醒来之后又遗忘了，自己其实已经是梦醒。那么真实与虚幻之间，你又该如何抉择。还是说，要去坚持我所感受到的，即为真实呢？