更新时间:2008-12-15

梅兰芳:真正去写一个人

《梅兰芳》看罢，陈凯歌算是想明白了，两个多钟头的电影感觉上并没有那么长的时间，激荡人心之处全部收敛着演出，这种将大的人生和事件放入平坦的河水中，保持点与人物内心距离的方式还是不错的。
　　
　　看到“中国电影报道”里面，少年梅兰芳得到大多数女性的喜爱，观众也频频提到张国荣的程蝶衣。我倒是更喜欢黎明演梅兰芳。年少时的梅兰芳，外部的女性化更明显，性格中男儿气也更明显；很多人不能忘怀张国荣的程蝶衣，和黎明的梅兰芳相比较，我也觉得不很公平：程蝶衣是不浸人间油烟的至纯，他的心中盛放着的是戏、是两个人之间的情，他可以走的很深，但他却不能和这个世界相容，甚至无法平行，他的悲伤和辛酸是呐喊出来，被人看见，引起众人同感和同悲的；倒是黎明的梅兰芳，看似不愠不火，却是认得生活、认得人世的微微俯首，他要做一个“凡人”，可是却因无双的才华被选中，做了“不朽”，他认命识运，把自己放在一个“不朽”的命运中去，只给自己保留最要紧的一根筋骨。年轻时的梅兰芳和张国荣的程蝶衣都是自愿迎着电闪雷鸣而去的，都是戏是最重的，如果为此毁灭了，是悲戚的，但同时也是他们向往实现的一部分，他们为他们心中最重的东西而生而死，这时候生是欢乐，死亦是欢乐；但是黎明的梅兰芳不是，戏是重的，却不是最重的，他开始真正看懂大伯的信，开始有了自己的筋骨，或柔弱或刚硬，不在戏里在梅兰芳本身。他以“不朽”的才华，努力做一个“凡人”。
　　
　　大凡能够喊出来的痛一般没有说不出的委屈无奈和悲伤更让人难受。黎明的梅兰芳就是那样，将很多的话隐忍着，看着别人热热闹闹，为他争论、呼喊等等，他们都是从戏里看梅兰芳，却看不见梅兰芳本人，就像孙红雷演绎的邱如白，他珍贵的是戏，不是梅兰芳。
　　
　　电影这个东西，不能过多的去追求与实际历史情况的差别。想起《末代皇帝》，也是和《梅兰芳》颇为相似的写一个真实存在过的人物。那个电影更加的悲伤，一个个体放在历史中总显得分外渺小和无可奈何。《末代皇帝》更多的是用一个人去表达历史和命运，《霸王别姬》更多的是用一个人去表达人性，《梅兰芳》很纯粹，它真的是想去讲一个人。
　　
　　《梅兰芳》有点断裂感，不像流水，像片断合集，感觉导演要是再站出来一些，不要有些点点框框的束缚就好了。