这个电影的问题，根本就不在于男凝不男凝啊。

问题在于：故事就没讲好啊！

人物设定是非常有创意的，一个女婴大脑、母亲身体的女人她是自己的女儿，也是自己的母亲。这个设定，特意地将石头姐这个角色设计为一个抽象概念上的“人”。

再加上摄影上使用的鱼眼镜头、超大光圈，以及精致但显得虚幻的置景（可以注意到，几个主要场景都是密闭空间），无一不“有意”地把电影打造成舞台剧的感觉。

抽象的形式服务于抽象的内容，很明显，电影不是一个现实主义白描的故事，而是想要去探讨一个形而上的概念问题：“我”的形成。

接下来的故事分为三个篇章，伦敦——轮船——巴黎。

在我看来，这三个阶段对应人成长的三个过程：我与世界，我与他人，我与自己。

第一个阶段最为精彩，“我”在成长过程中，想要脱离“家庭”的束缚，走向更广阔的世界。现实世界也是如此，所谓“青春期”就是一个脱离母体，走向自我的过程。（想起武志红说过：“所有爱都是指向亲密的，只有父母对孩子的爱是指向分离的。” ）

第二个阶段也很有趣，根据埃里克森的理论，成年初显期这一阶段的成长任务是：亲密与孤独。电影中， 石头姐和不同的“他人”建立不同的关系，并且在建立关系的过程中逐渐发展自己。在和律师的关系中，经历了亲密、疏远直至分离的过程，在这个过程中完成了“我”的成长。

问题就出在第三个阶段。

理论上，“我”终于能够从“理解自己”转向“信任自己”。因为结局的石头姐，选择了和男学生的爱情。能够自己信任自我的人，正是能够将亲密关系从互相索取、相爱相杀的状态变成互相支持、互相支持的状态。

而电影中的这个成长过程，是通过石头姐在妓院里与形形色色的人打交道，这样的表现实在是太不明确了！ 我并不是“谈性色变”，像《色戒》的每一场大尺度情节，都对应着二人关系的转变，是服务于电影主线本身的。而《可怜的东西》情节推进到这个阶段，“我”的自我的追寻应该已经从“肉体的探索”转向“精神的探索”了。 可是，这个电影中妓院的戏份，和第二阶段刚开始和律师在船上的戏份，在功能上完完全全是重叠的。非要硬说的话，也有一点女主在妓院看书之类的戏份，但是，真的不够明显，让这个阶段本该是情节高潮的段落，变成了一场场尺度的高潮。

从第三个阶段的节奏掉了之后，结局的“弑父”和“弑夫”就更加草率了。从开头到结局，整个电影节奏越来越掉，只能说：可惜了演员的付出和这个这么妙的人设了。