希腊诡异浪潮的风格大行其道，兰斯莫斯将镜头和电影呈现玩得让人目不暇接。比起花月杀手让我痛苦的三个小时和小李子的令人作呕的西斯底里，可怜的东西150分钟似乎过得很快。正如镜头暗示的（以及God吐出来的球）一样，这是一个童话（我们像在看水晶球里的童话）或者寓言故事，但是视听感受，节奏和喜剧色彩让它娱乐性很强。总的来说，这是一部盛宴，服装，镜头，场景和人文关怀上都是佳作。
服装上我只能浅浅说一下，有待更专业的朋友的影评。肩部的大体积，在女装设计上强调的是权力，电影里对应的是Bella在本我和占有欲极强的时期，领口至胸口的繁复蕾丝（如珊瑚/贝类等生殖系统）强调的Bella女性欲望，以及裙摆（最开始的如虾尾厚重，渐渐轻飘，到消失，再到长裙拖地，再消失）代表的是Bella身上的枷锁和限制（这里可以说父权社会，但是我想尽量避免从女权来讨论，有点cliche了）。
镜头上兰斯莫斯的广角玩到极致了，我在期待他以后还能怎么玩。借用狄更斯的名言，这是最好的时代也是最坏的时代，维多利亚时代就是这样的（虽然故事不是历史现实），以及希腊危机后的世界，以及导演隐喻的现在。我们的世界是矛盾的，是魔幻的，所有冲突的元素都存在，世界仿佛是变形的，是像透过万花筒/水晶球见到的一样。维多利亚时期，女性地位总体变低了，风气也趋于保守，但是女权运动依然出现，才华横溢的女性比比皆是。基本每次超广角/鱼眼镜头的出现都可以做解读，但是也有缺点，太多次使用，会有形式大于内容之嫌以及观者批判性会疲惫。还是有的放矢更好。
风格之后，我们进入第一个重要的问题。Bella是女性吗？我想给一个新的解释，她的性别是隐身的。Bella指的是Victoria（母亲）肚子里的孩子也可以说是那个脑，电影从未告诉过我们它的性别，我们唯一知道的性别是Victoria。另外，如果主角是男性，这部电影也拍不下去，妓院的戏是没有办法成立的。所以我的理解是，Bella无性别，它前期通过母亲的身体（女性身体）去感受世界，但是满足子宫的渴望之后，它有了思想的欲求。身体上，Bella有女性性伴侣，甚至电影最后一幕，Bella的女性性伴侣和Max同时在Bella身边，是否暗示会有新的伦理关系。所以，Bella超越了性别，她追求的是她想要的世界。因此仅仅把Bella置于女性范畴讨论是有所损失的。
第二个重要问题，谁是poor things，things对物的指涉是多于人的，那么我们看看电影中谁是物。当然Bella是（Victoria）也是，被丈夫和情人当成工具，所谓的爱她都是为了占有而已。Bella的情人和Victoria的丈夫同理也是物，他们没有同理心，对其他人残忍无理，无法感受人性的爱，Victoria的丈夫最后成了羊。另外就是God，从他的描述上看出，他从小就被当成实验对象，自己和其他人的关系也是理性的（科学的）没有感情的，直到Bella出现。导演很妙的一点是，在结尾，Victoria的丈夫提供了身体，God在濒死之际，暗示，如果practical的话或者按照God从前的做法，Bella和未婚夫大概率是会把God脑换到Victoria的丈夫头上。但是结果没有，所以让我明白，最后Bella选择让God安然死去，是让他成为了人，不再是一个Frankenstein，不再是一个poor thing。Bella也通过自己的探索和冒险，成为了一个人，而不再是物。
最后Bella是个例还是特例呢？是否有普遍性？这里导演给了我很多思考。一个在Victorian age叫Victoria的女性，其实很普遍，可以说是那个时代女性的缩影。但是Bella却是不可替代的，电影中出现了后面God新造的女儿，但是God不爱她，她也没有Bella的好奇心。即是女儿又是母亲，似乎告诉我，我们的人生是要自己去掌握和定义，但是历史和环境又让一切变得趋同。一方面似乎Victoria的困境是男性缔造的，但是Bella的觉醒又是因为她有一个传统的爱的家庭，宠溺的父亲和绅士的未婚夫。世界就是这样矛盾和荒唐，我们可以做的就是去探索，懂得爱，成为人。
电影是可以让幻想变得如此可触及和宏大，同时也给我们提出一系列重要的问题。
