更新时间:2019-01-13

指匠情挑:《指匠情挑》观后感整理和推荐浅谈

我比较喜欢这部影片，也阅读了原著小说，主要说影片给我带来的感受和分析影片的几个镜头，也顺带提下我对影片与小说差别的看法，最后对影片的同性因素小说下。
关于影片本身：
第一个方面，英国的温文尔雅正中我的下怀。电影里灰暗满尘的古堡、午晒闲至的河边、绿草茸茸的道路、懒散奄奄的钟声、高雅肃静的服饰、古典气息的音乐。都是很舒适的元素，整体感觉很棒，我很喜欢稍灰暗的色调，并且是英腔的，我个人是英腔的粉丝。
第二个方面，是电影镜头。第一、三集里绞刑架绞刑的镜头，刑犯对象分别是男人女人，男人被推着，双脚没绑绳子，挣扎小会才结了，而萨克斯比大娘绑住双脚，立刻没了气息，这种压抑到极致的场景，在电影中应该有重要走向和意义的，而且出现在开头和临尾，很有对称感；第一、三集都出现了刻手指形状的地板，第一集特写两次和第三集一次，第一次苏珊不小心误过，顺接着炉火前，莫德向苏珊道歉，而苏珊打趣的回应，逗笑了莫德，前者外向开朗而后者内向严肃的个性对比起来，更意指苏珊能打动莫德，第二次依旧是这种情况，但说清两人之间的界限和位置（我认为是暗示苏珊处在劣势，处在两人彼此了解方面的劣势）。第三集则是苏珊主动跨过去，两人公平相待，而苏珊接受了真实的莫德，这种对事物打特写的镜头挺有象征意味。这一类镜头，我觉得的，主要是形式很美，让人清晰不会混乱。
第三个方面，电影的内容。影片背景是英国维多利亚时代，最好又是最坏的时代。人与人、希望与绝望、真挚与虚伪、高贵和卑劣。人们爱人、恨人、骗人和杀人。我主要从四个角色铺开。绅士为偷财产，赶走莫德前女仆，骗苏珊送疯人院，威胁逼迫莫德，感情没有变化，是完全残酷无情的；萨克斯比大妈送走亲身女儿，把养了二十一年的苏珊送进疯人院，而莫德在污浊的环境长大，她也无法推脱责任，是虚荣至极和麻木不仁的表现。但她付出生命保护了莫德，对所作所为忏悔，以及希望莫德不要告诉苏珊真相，对苏珊说不出口的话语。萨克斯比有感情的转变，是其血性和人性的觉醒，补偿了莫德，让莫德和苏珊获得幸福；莫德因为舅舅压迫变得冷漠。但苏珊却急速打开了莫德的心，有了爱情，莫德是热烈的。当莫德还是莫德李时，并不喜欢妈妈，也痛恨舅舅，但得知萨克斯比大娘是生母又询问父亲是谁，她仍渴望亲情；苏珊被呵护长大，成长在‘’市井‘’环境，单纯率真，爱戴萨克斯比大娘，拥有配钥匙的手艺，也许早暗示结局。与莫德相爱，逃离疯人院，萨克斯比大娘视作珍宝。我个人认为苏珊是影片的灵魂人物，是人性美的一面胜过人性丑的一面，人性美的一面唤醒人性美的一面。
关于影片和小说差异：
一般相对应的长篇小说和影片有什么差异（考虑先小说再电影）？
第一个是形式，小说是静态文字和意识想象，电影是剧本和镜头，两者是不同的艺术方式，美的着力点不同。基于原著小说，电影可以冗长赘余，也可以更深入人心。第二个是时间，电影按几小时来，因此对原著内容大幅缩减，保留基本框架。或者，为使观影效果更甚，改变结局，能自圆影片，便算好片。第三个是小说可能不完美，原著小说在某些细节方面处理不够好，不大符合人物性格，那电影可以弥补，二次创作完善。
《指匠》小说和影片的差异在哪里？
首先，小说的心理活动描写比较多，但我觉得，描写心理活动是小说的优势（文字本身可以细腻，而小说有几百页甚至千夜，即使再描写个几页，达到篝火流水的效果，也不突兀）。倘若，电影也如此效仿（小说有描写苏珊和莫德的感知，借触觉、听觉及视觉和类似意识流的表达），镜头若有多次表情肢体及静物特写，就会怪异和莫名其妙，喧宾夺主，主题不清（有爱情还有骗局），所以演员表演应该融合到镜头故事里，才不显突兀。总体，电影改编的很成功，电影难以衔接小说的情节也顺畅。
关于影片同性因素：
我认识的社会，同性恋仍属敏感词汇，虽然不少地方已合法同性婚姻。可维多利亚时代同性是不被尊重的，小说里绅士嘲笑莫德，苏珊也胆怯过，大家对绅士和莫德的对话不明就里。同性影片，有几部拍摄非常好，像《卡罗尔》、《断背山》和《单身男子》等等。也许这类感情异常真挚，稍微拍的好，就非常好。电影里，莫德和苏珊一起的镜头，很漂亮。两人狂笑地走坡道，苏珊给莫德修指，苏珊鬼脸地向莫德指手指板，是日常的温情；而苏珊为莫德磨牙，河畔边苏珊和莫德躲雨，莫德的新婚之夜妻子该做什么，莫德炽烈地扑倒苏珊，莫德吞咽地表白，是爱情激烈喷涌的时刻。两人试探和逃避，抓住了爱情与个人矛盾的一面，而最终莫德向苏珊坦诚与道歉，苏珊接受如此真实的莫德，实现爱情和个人统一的另一面。
总之，爱情是永恒的，有生命力的话题。同性的爱更值得尊重。《指匠情挑》是部好的爱情影片，我推荐观看。