奥本海默胶片布拉格70mm胶片imax一刷观感(无剧透)

1.台词量和词汇难度确实有些恐怖了，但造成听不懂跟奇怪的混音脱不开干系，配乐本来就有过度使用的嫌疑了，还经常和台词混成一团，导致没有字幕真的听力十级(ww也有native speaker的抱怨)

2.视听策略偏向克制，大段的特写正反打常规拍法都是为了第三幕真正进入人物内心的铺垫，而诺兰和霍特玛也是真正利用了imax大画幅的特点设计镜头，和声音的错位共同构成了一个堪比地狱的现实景观。

3.除去单场戏，霍特玛也开创性的将人物特写大量作用到imax摄影机中，这大概才是本片最反常规的一点，因为imax以往的最多运用都是在全景或大远景作为奇观展示(如诺兰自己的《星际穿越》中对话戏大多以35mm拍摄，大场面才会使用imax)。而本片却将硕大的imax机逼近演员，将角色每一个细微的表情变化乃至细微的肌肉颤动精准捕捉，所以说脸才是这部片最大的奇观本身，而非核爆。

4.表演是以减法为主的，结合上一点，克制细微的表演才更符合本片的视听调性。Cilian的表演在这种体系下无疑是完美的，他的眼睛在面无表情下就写满千愁万绪，又具有一种洞察一切的力量。小罗伯特则稍显逊色，当然跟他角色本身的扁平也有些许关系。某些配角客串非常惊喜。

5.观看胶片放映的仪式感爆棚，开场前有诺兰亲自录给影院的vcr(因为布拉格是整个欧盟唯一有此放映规格的城市)，画面中不时出现的抖动闪烁以及灰尘都给人一种影像是活着的感觉，胶片最大的魅力在于其不完美。