去电影院看的奥本海默，至今记忆比较一个片段是，男主从发言台上下来，走在走廊上，人群跺脚的声音由小变大，由模糊到清晰，打在男主脸上光，一半明，一半暗（我斗胆猜测是为了表现他自己内心不断冲突），人群踏脚声越来越强，像爆炸。

虽然原子弹爆炸后用的静音处理很惊艳，但更让我在意的是诺兰导演把每一个微小的，可以代表时间流逝的东西发挥到了极致（呼吸、时钟、各场景或是视角间来回的切换（是蒙太奇么不太确定了）营造的紧迫感...

以上两个声效体验在影院里是真的很绝...无语言太匮乏了，讲不出那种震撼感。😭

还有，这次运用两种滤镜叙事（黑白/色彩）也是非常让人感觉新颖（可能我见识少）的同时，又能更好理解主题。（胶片的质感果然不是数码相机能取代的，当时看的imax影院，视觉体验也是拉满（想玩胶片了。。。））

2023心目top1

他用回忆与当下的故事交织讲述了一代科学家研制原子弹的过程，用滤镜跟情节讽刺了政治的黑暗，用光影（太厉害了完全把谢尔比拍出了和盗梦空间完全不同的气场（可能与演员本身年纪渐长有关））配合演员的演技表达了人物内心无法用语言讲述出的复杂情感，又以对背景音乐的利用增加了亿点点小震撼。毕竟是诺兰大神，简直视听盛宴同时又有深度。。。

艺术哇

（仅以爱好者身份絮絮叨叨表达对这部电影以及诺兰导演的喜爱（其实早该有这么一条了，只是一直懒得打字，然后从看完那天拖到了现在。。））