西汉年间，司马迁作《史记》，通过这部被誉为开创了史书新体例“纪传体”的巨著，司马迁试图告诉世人一个道理：人，才是历史的核心。
而在2000多年后，诺兰拍摄《奥本海默》，用最顶级的演员阵容、视听制作以及超过3个小时的时长，同样想告诉观众，一位天才，一位顶级物理学家以及在他身边所有站在历史漩涡中的人们是怎样一步一步推起浪潮，改变世界的。而后，他们又如何被迫被这历史和世界的巨大漩涡所裹挟，好似浮萍之舟，孤独的沉浮在沧海；有那么一瞬，他就有如创世之神，他的眼界放宽，放远，乃至星辰、宇宙。然而最终，还是回归凡人，他预见、看见痛苦，饱受人性的谴责。他知道，他本该作为人，如今却试图代替神履行神的职责。最恐怖的地方是，他清楚自己忽然拥有了神的能力，以凡人之躯和神并肩，但他不清楚是否能正确使用它。神能创造地狱，但奥本海默却阻挡不了地狱中的战栗。在《奥本海默》中，诺兰几乎抛弃了他一贯超凡的科幻视效，而是采用相对平实的叙述视角，克制，内敛，大量的广角镜头近距离拍摄，让人物演员的面部因产生畸变而突出，将这些顶级演员的细微面部细节展现给观众，即使是简单的脚步声，也被赋予宏伟的配乐节奏，将情绪一步步推向高潮。诺兰用他自己的镜头，将日常塑造成历史，将人塑造成神。
历史有无数种可能，宇宙有无数种可能，但总有一些人，他们在宇宙面前渺小，孱弱，但他们怀有一股能量，能把可能化尽，把大道归一。
克里斯托弗•诺兰，用一部《奥本海默》证明了，即使是2023年，他依旧是世界少数几个能创造配称之为电影的创作者，世界上最顶级的导演和视听魔术家之一。
墨菲的蓝眼睛太漂亮了，盛装银河的瞳孔。
