更新时间:2018-03-07

水形物语:《水形物语》为什么就不能获得奥斯卡最佳影片奖？

我听过北京电影学院梅峰老师的一节课，他说，现在电影大师讲故事都是在讲情感了，同时他批评了路阳的《绣春刀2:修罗战场》，说那个故事里面就是事件连着事件，我一想确实是，故事太紧凑了，几乎没有留让人抒发情感的出口，就像机关枪突突突地射击一样把故事射向观众。
《绣春刀2:修罗战场》的监制是宁浩老师，我之前对宁浩老师的电影做过分析，他的《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》和《无人区》都收到了不俗的口碑，但票房并没有达到很理想的水平，《疯狂的石头》是2534万，《疯狂的赛车》是1.1亿，《无人区》是2.59亿。而他之后专门讲情感的喜剧《心花路放》却收获了11.65亿的票房（票房数字来自时光网）。当然，分析票房还得和连年上升的票房市场环境像结合，不过这已经足以说明问题了。
这样，我就发现了一个规律。有些电影，我们看的明明觉得没那么好，俗套，套路，为什么就能收获那么多票房、那么多口碑呢。其实，它戳到了人的痛点。人，都是有情感，有弱点的，这是人性之所在，严歌苓在小说《芳华》里也说，人之所以为人，就是他有着令人憎恨也令人热爱，令人发笑也令人悲怜的人性。并且人性不可预期，不可靠，以及它的变幻无穷，不乏罪恶，荤腥肉欲，正是人性魅力所在。如果戳到一个人人性与情感的痛点而没有感觉，那个人一定是冷血动物。商业电影，比之艺术电影，更难写好人性，因为它的受众人群是普罗大众，电影还需要兼顾赚票房的考量。写到这里，我突然想到了那句直戳创作规律的话：自古深情留不住，还是套路得人心。《前任3:再见前任》就是戳到了小镇青年的痛点票房才取得巨大成功的。
书归正传，现在来说说电影本身。
《水形物语》故事最简单不过了，冷战时期美国政府实验室里锁着一个半人半鱼怪物，在实验室做清洁的女工和这个怪物产生了爱情，救出了这个怪物。这个故事的故事核是《美女与野兽》的故事，美国之前还拍过一个《侠胆雄狮》的电视剧，都是美女遇上怪兽的故事。所以，在看这个故事的时候，并没觉得新奇。“哦，很俗套的一个故事嘛”，大家都这么感觉。
但是，这部电影好在什么地方呢？
我看好莱坞主流的电影向来不是很专心，所以这个故事我也是匆忙的看完。我觉得之所以《水形物语》能够在威尼斯、在奥斯卡得到最佳影片奖，主要有这几方面的原因：
首先，制作态度没得说，作品没有瑕疵！完全没有瑕疵！导演对画面调度的把控到了完美的境地，镜头的剪接，配乐如行云流水，一切都恰到好处。剧情中对场景气氛的把控让人窒息。电影不仅仅是讲故事，还是一件艺术品，每个细节都要进行细致的打磨，法国人在这一点上做的特别好，《黑店狂想曲》就是一个例子。如果单从电影制作艺术性的角度上，《水形物语》较《三块广告牌》略胜一筹。《三块广告牌》胜在故事的内涵，且更贴近时代。
再一个就是人性和情感描写到位。故事里有很多细节论述人性、论述情感，比如迈克尔·珊农扮演的理查德，性格凶残，却有一个美好的家庭，他在厕所里对莎莉·霍金斯扮演的艾丽莎说，从一个男人上厕所洗手，就可以看出他是不是一个懦弱的人，他也对艾丽莎有变态的占有欲。而艾丽莎和同事塞达尔、画家老头这些人有很深的友情，塞达尔就曾告诉艾丽莎，婚姻需要靠谎言才能维持好。
当然故事着重表现的，也最感人的还是艾丽莎和怪物的爱情。艾丽莎的身份就让人同情，从小无依无靠，不会说话，生活中只是一个低声下气的女清洁工，她几乎没有自己的身份，只是一具行尸走肉，每天的状态似乎毫无变化，有时候忍受着上司的侮辱、同事的谩骂。然而，她接触了这个怪物，和它产生了心有灵犀的感觉，渐渐地，她觉得她爱上了这个怪物。她甚至愿意为这个怪物做一切事。我想，这个故事对很多女孩来说具有极强的代入感。就像她们小时候把自己代入灰姑娘身上一样。
吉尔莫·德尔·托罗所要表现的，是伟大的爱情。爱情不仅可以超越国界、种族、年龄和性别，现在也可以超越物种了。实际上，对大众来说，这是一个俗套的不能再俗套的故事，但够真诚。
还有，这个故事很类型化，注定要吸引观众。故事是一个爱情故事的内核，添加了诸多的元素，比如奇幻元素，那个像阿凡达一样的怪兽，有时候身上会闪着星星点点的蓝光。理查德的手被怪物伤害后接上后，出现了变异，竟然可以残忍地掰下来。又比如类型化的坏人，理查德作为反派，在这里塑造的比较全面，他有家庭，有孩子，善与恶的对比马上就出来了。当然，最终他还是一个大坏蛋。灰姑娘一样的哑女艾丽莎，从沉默苦闷到最后可以说话，她的爱情之光就此绽放，生命又重现了活力。这就是爱情的力量，不管对方是不是人。
因为不了解那段历史，所以无法就政治背景解读导演想借这个故事表达什么涵义。不过任何时候，人都不能有坏心眼，要对异类包容，或许有一天异类就是救世主。
半人半鱼的怪物奇丑无比，而艾丽莎可以爱上它，看来爱情与好看的皮囊是没有关系的。