更新时间:2019-03-24

边境:《边境》：浅谈其镜头语言对细腻情感的探索

看完一遍后我感到对Tina境遇的共情。上一次有类似的观感是在看《幸福的拉扎罗》时，看着拉扎罗用纯净的眼神扫过众人，在农村上忙活而常被忽视疏离。相对于一些影评批评这部电影非常政治正确似的反应了种族，lgbt境遇，我倒持相反的观点。在我看来，相对于这些宏大而颇有说教意味的命题，《边境》首先是一部极其关注个人的的电影。
片中处理孤独感的方式深深打动了我。Tina的一举一动通过镜头不含褒贬色彩地展现出来，且常常在一保持在一种微妙的跟随距离。片中常见这种物理性的亲密视角被恰当地拿捏运用，像是无微不至的目光。
在日常生活中见到面貌丑陋的人，出于礼貌我们通常会对其视而不见。而在镜头跟随着Tina而移动，我格外意识到看电影就像是光明正大的窥视。但一开始部分是出于猎奇的心态，在观影中却渐渐转化为共情，此时镜头更像是一种温情的陪伴与见证，与其共闻风声。
电影像是个黑暗的弹子球盒，许多剧情分支就像一个个小机关，观众的意识随着小球通过弹道触发大大小小的机关，再由弹力冲向下一个轨道，而我们的情绪也不知不觉失去了自控性，渐渐随波逐流。在这里，Tina回到家也被无法融入的喧闹迫使走入屋外的夜色森林中，回望着屋内的镜头，这种非常真实动人的私有经验正是电影最能打动人的机关啊。（于是从这里我也陷落了）
而最最不同于那些所谓的政治正确的说教类电影，《边境》的所有镜头，剪辑都非常简朴有力——它只让你感受。
从这段剪辑的取舍与表达就让我佩服的五体投地，简单，直接，而且共通。大段保留的环境音，没有过多的话语，反而更觉得Tina亲近，她就像生活中会见到的那样沉静隐忍的人，面对悲伤木讷失言。
常有上下幕突然的景别切换。从上一秒面部特写切到下一秒公路大场景，唯有恍惚流离的配乐在延续。这种蒙太奇强化了叙述的疏离感，观者所见与真实的悲伤仍然有一段距离。
对比水形物语人设剧情更甜美，经过精心修饰的风格，我还是更喜欢这段山怪porn。随着整部电影为数不多的电子乐响起，二人如世上第一对男女般赤裸着穿梭在漏下点点日光的丛林中，或者在水塘里赤诚地接吻。这些镜头剔去所有评判，无关美丑，怪异，他们展现了人性中更兽性的一面，也是更纯粹热烈的一面，而电影就是让我们去尊重并理解这些情感的最好载体。