意外发现，维瓦尔第《四季》的原谱配有4首十四行诗。用诗歌搭配着乐曲重新来听，音符变得有趣起来。

同时，对于《夏3》在《燃烧女子》里的运用，有了新的理解。

《四季》的诗让我明白了乐句之间情感变化的规律，其中有一个特别明显，那就是几乎每段乐句都有个转折。4首组成一首大的回环诗，它没有开头和结尾，从哪个部分进入都可以，在哪里停下也无所谓。可，却，但是，然而，尽管，即便……这些才是它的本质。也就是说，变化。

比如《春》，尽管暗暗隐藏一串惊雷，但很快主人公不敌春困而入睡，醒后又开始跳舞。比如《秋》，虽然狩猎的场面充满了恐惧、挣扎和死亡，但是宴席上少不了琼浆和宿醉。就连《冬》，冷酷之后也有滑冰的诙谐和壁炉的慰藉。

可是《夏》呢，只有烦闷、焦灼、惊惧，以及无可辩驳的毁坏。它的画面是，烈日无情，羊群无力，松树烧焦，蚊蝇嗡嗡，北风刮走了雀鸟，电闪雷鸣。主人公吓得浑身颤抖。

《夏3》的诗句说：

唉，他的担心果然应验。

天空咆吼。

冰雹砸倒了傲然挺立的谷物。

别的季节都有“但是”。而在《夏3》里，他用的是“果然”。这就是夏天的结局，万物遭灾，主人公眼睁睁看着自己的劳作毁于一旦。没有惊喜，没有苦尽甘来，啊，果然，和担心的一样，糟糕的事情如期而至。这样来看，《夏3》是最具宿命感的一个小节。

在《燃烧女子》里，《夏3》第一次响起时，是玛莉安坐在琴前弹奏，艾洛伊兹跟着坐下来。

玛莉安：一首我喜欢的曲子。

艾洛伊兹：是快乐的曲子吗？

玛莉安：不快乐，但是充满生机。

这是一个邀请。翻译为

玛莉安：跟我在一起。

艾洛伊兹：Happy ending？

玛莉安：不是，但是有意思。

《燃烧女子》的创造性就在这里，它人为地往无可辩驳中加入了转折，往悲剧性叙事里加入了肯定的语气。

而更有意思的是，在说完这句话之后，玛莉安一板一眼地用词语描述起这些音符。她努力地解释着，这里在写蛙鸣，这里在写雷声。艾洛伊兹在听，但是没有听见，因为她的耳朵里是玛莉安的嗓音而不是乐音，她的眼里是弹琴的人而没有琴。

所以玛莉安开始乱弹琴。（她慌了，她慌了…）艾洛伊兹扯着一边嘴角笑。（我就静静看着你表演…）玛莉安说哎呀，我不记得怎么弹了。（哎？这不是你最喜欢的曲子吗？）

太典了，建议纳入《文艺青年撩妹装逼失败典型案例》。

第一次配乐中，《夏3》乐音简陋，两位女主的互动才是重点。而在最后，当《夏3》再次响起时，两位听者都静止不动，屏息凝神。这时，人消失了，乐曲本身变成真正的主角。上一次，艾洛伊兹的眼里全是玛莉安，但是这次完全相反，玛莉安说，她没有看见我。艾洛伊兹整个人都深潜到乐曲中了，虽然她一动不动，但我们分明看见了一个被大雨淋湿的人。

她先是哭。

果然，不是happy ending，果然，不快乐啊。

接着她又笑了。

但是，确实是有意思。

全在这里，全在这一哭一笑里。

年轻的时候，对音乐有很多抽象的概念，有很多话想说，于是急切地表达自己，想找到那个听懂的人。真是头头是道啊。你听，这里在讲什么，那里在讲什么，这里是雨，那里是风。后来，一个字也说不出来了，因为已经亲身穿越过真正的狂风暴雨。

还是听歌吧。