近日，烂番茄发起过去25年最佳导演投票PK，诺兰一路过关斩将成为影迷们心中新时代导演的标杆。关于诺兰的导演有何许魅力已经不用在过多阐述。在人们的印象中，诺兰最擅长的便是调度大场面，实拍狂魔的称号让他在现实生活中不断汲取灵感，最终以现实的方式反馈到虚拟的电影艺术上。无论是在【盗梦空间】里那段梦幻般的巴黎街头大爆炸，还是这一次在【奥本海默】里史无前例地尝试实拍原子弹爆炸的场面，他的实拍之路从未停下。

当然，除开实拍狂魔这个头衔，【奥本海默】是诺兰拍摄的第一部传记片。尽管影片里呈现的时代之宏大，群星之璀璨，但我认为诺兰最完美的一点，便是他所选择的故事展现方式是以大衬小。即便影片所展示的视觉效果是如此震撼，但主题始终围绕着奥本海默本身，而这种如窥视般剥开他的外衣，放大他的每个缺陷，影片重点通过他与琼·塔特洛克的剪不断理还乱的关系来表达这种被窥视的负罪感。琼·塔特洛克其实是一名很优秀的知识女性，也许，她之所以讨厌花正是因为她讨厌奥本海默以男人的视角将她界定为女人就是爱花的。尽管她说了无数次不要花，但奥本海默并不会将她的话放在眼里。实际上，琼是性爱到一半能去书架上翻看书的人，她在性关系中主动压在奥本海默之上，也有主动停止的权力，她从不会依附于奥本海默的想法。而正是在这段关系中奥本海默的屡次背叛以及之后的秘密幽会，这段关系成了斯特劳斯的律师不断攻击奥本海默的理由。

早在上世纪50年代，希区柯克的【后窗】就以偷窥为线索贯穿了整部影片，偷窥这个概念便成了电影里的一种表达方式。奥本海默作为改变了世界的历史人物，诺兰所选择的表达方式也十分粗暴，即以一场完全没有公平可言的听证会，以一个个事件为接入点不断来回插叙，最终将奥本海默的一切全都扒开。在内地上映版中，基里安墨菲与弗罗伦丝皮尤在听证会上的那场大尺度戏遭到了各种手段上的和谐，实际上，那段戏是最露骨也是最直观地表现出奥本海默那种被所有人窥视的绝望感与负罪感。坐在一旁的妻子坐在一旁直射着塔斯洛克的眼睛，那像是看猎物般的眼神充斥着各种名利与赞美的全部毁灭。一位伟大的历史人物。在这场听证会上被人扒光，被人羞辱。妻子凯瑟琳.奥本海默的眼神充斥的，一是对丈夫背叛的行为感到愤怒和羞耻，二是对丈夫的处境感到无奈与悲伤。那时的奥本海默，正如一只待宰的羊羔，在逃跑与挣扎中花光了力气也无处可逃。他所有的秘密，都暴露在了猎人的手中。
除了剧情设置的冲突性外，诺兰同样发挥了他电影里的一大特色——配乐的重要性。在影片中，脚步声，掌声，喝彩声，小提琴声，这些象征着贵族优雅的礼仪秩序在片中成了一遍又一遍苛责奥本海默的声音。每当赞美来得更多，他的内心里确充满着死在原子弹下的亡魂悲泣的声音。他一次又一次地寻求救赎，反对氢弹的研发，反对各国之间的核竞赛，但他所设想的与现实中发生的，可谓大相径庭，最终遭到了一位心眼极小，老奸巨猾的政客斯特劳斯的疯狂报复。事实上，黑白视角里的斯特劳斯吧奥本海默想的比天还大，比海还深。只是彩色画面所展示的。奥本海默根本就不care这些东西。
最后的结尾，两位物理巨匠的会面，似乎更加本质地揭示了本片所展示的核心内容。站在越高处，就要面对越高处的流言蜚语。诺兰用一个宏大的背景与群星璀璨的阵容向我们展示了那个时代，也让我们看到了，站在顶端的那个人被窥视，被扒光后，他的一生所承受的代价。