更新时间:2018-12-19

电影史话:（笔记）第一集：电影的诞生1895--1918：新的艺术形式

第一集：电影的诞生1895--1918：新的艺术形式
十九世纪末，一种新的艺术形式闪亮登场，进入人们的生活。恰似梦幻。电影已成为今天数十亿美元的全球娱乐业。但是推动电影发展的，不是票房或演艺圈，而是激情和创新。金钱推动不了电影的发展，商人们不知道人们心中的秘密或电影的魅力。创意，视觉创意，才是真正推动电影发展的动力，而不是金钱和市场营销。虽然事实并非总是如此，但坐在黑暗的电影院里，是那些影像和创意让我们兴奋，而不是金钱和娱乐生意。但是，如果商人不来控制电影，谁来控制呢，谁知道怎么才能钻进你的脑子里呢。《电影史话》是一条世界电影之路，它带领我们找到那些给这种神圣的、妙不可言的艺术形式赋予生命的人和电影。
1、卢米埃尔姓氏的意思就是“光”，电影——法国之光。只有法国人最早把电影当做“艺术”。
2、乔治•梅里埃汽车变成灵柩停机再拍
3、第一个女导演第一个电影制片厂女老板（高蒙电影公司的女秘书）爱丽丝•盖•布兰彻，
4、布莱顿学派，乔治•艾伯特•史密斯，第一个在火车头前拍摄——“幻影移动”
5、最早的特写镜头，乔治•艾伯特•史密斯，1903年《病猫》，使得演员而不是场景成为电影的主体
6、《科比特对战费茨莫斯》1897年，首次用六十三毫米宽的底片，宽银幕从此诞生，到1953年被大众接受
7、《一个美国消防员的生活》1903，埃德温•鲍特，第一次连续性剪辑，交叉剪辑（“后来”）里程碑：剧场感被运动感取代。
8、瑞典导演：斯约斯特洛姆《幽灵马车》，二次曝光 “灵魂出窍”
9、《拴住的马》1907夏尔•百代，第一次运用平行剪辑（“同时”）
10、《吉斯公爵的被刺》1908，“在电影艺术史上成为一部划时代的重要作品”，成为电影由杂耍向艺术过渡的重要标志（正反打镜头）
11、弗洛伦斯•劳伦斯 1910第一个电影明星，制片人卡尔-拉姆勒（环球公司）好莱坞升华明星制，明星影像各个方面，意味着心理学成为电影的驱动力。
12、加利福尼亚西海岸好莱坞（冬青树不能在这生长）的建立，气候，阳光，逃避专利（莱瑟姆兄弟和爱迪生改进“莱瑟姆环”，申请专利）
13、黑囚车摄影棚世界上第一座电影摄影棚，1893年爱迪生建于新泽西实验室附近。
14、世界上第一部长故事片《凯利帮的故事》1906年，查尔斯•泰特澳大利亚
15、好莱坞第一部长故事片《娶印第安女人为妻的白人》 1918年，西席•迪米尔 180度轴线规则
16、《焦虑》1913 洛伊斯•韦伯（女）电影技巧：平行剪辑分画面主观镜头创造性的运用后视镜镜头表现追逐画面摄影机机位
17、早期好莱坞女性在电影制作方面具有重要地位，编剧，导演，制片，弗朗西斯•马立荣剧作家两次奥斯卡最佳编剧薪酬最高
18、大卫-格里菲斯的艺术贡献，讲真实带入电影，风吹动树叶，未经设计的自然细节打动人。罗兰-巴特评论为“泪点”，触动情感的东西。
《一个国家的诞生》1915，D•W格里菲斯第一次给电影打上种族歧视的烙印，美化三K党，
19、《党同伐异》1916，格里菲斯三个半小时副标题《有史以来爱的挣扎》，用不同色调表现主体，四个故事穿插放映，模仿查尔斯•狄更斯
20、《路上的灵魂》1921 村田实日本亚洲最早使用平行剪辑第一部日本著名电影