风之谷、天空之城、龙猫、红猪、幽灵公主、千与千寻……这些动画电影,想必大家耳熟能详。细腻的画面,动人的音乐,丰富不失内涵的故事,使得这些电影有着很高的评价。

人们常常喜欢谈论宫崎骏动画电影里所要表达的含义,看完了电影,问题也随之浮现脑中。《红猪》讲述了什么?《千与千寻》讽刺了什么?《幽灵公主》反思了什么?这些问题使我们深入电影中的世界,理解电影中的故事,而它们似乎有一些答案,却又似乎并不那么清晰。

“我的员工曾对我说,他们完全不懂我电影作品中的世界。当我们在创作《千与千寻》时,我也不懂。在我眼中,或许我们永远不会懂。我们对于这个世界又有多少了解……世界不是能用言语解释那么简单的。”

文字也好,作画也好,人们在创作的时候,往往在开始的时候,有某种确定的目的性的推动。这种目的架起了通往艺术的桥梁,却又在过程中淡化了。艺术的世界更加宏大,超越了故意的目的,并升华了目的,成为了感性的直观,而这种直观是情感、是天才的直接流淌。宫崎骏的电影世界,表达出的种种,或许正是艺术的体现。


这部纪录片所讲述的时间,恰是在《起风了》的制作周期里,在这部所谓的最后一部作品中,同样表达出宫崎骏的某种思考。

“设计飞机和机械的人,无论他们的意图是多么的善良,时代之风却会把它转化为,机械文明的工具。从来都不会是无害的,都是被诅咒的梦想,动画亦然。”

梦想向来被视为美好,能实现梦想,做着自己喜欢的事情,也可当作一种幸福。但又真的是幸福吗?电影中的二郎,虽然热爱设计飞机,甚至切实的做着喜欢的事情,但他的飞机却给人们带来了灾难和痛苦,折磨着他的内心。

而宫崎骏和铃木先生时常讨论着时政,时局使得宫崎骏被贴上了“右倾化”的标签,如此的环境下,自由的创作自然受到严格的限制。世间不只有梦想理想,还有所处的现实,它们是不断斗争着的矛盾,要想有所坚持,也得相应的背负承受。

宫崎骏非常喜欢孩子们,每天去工作室的路上,总要和附近学校里的孩子们打个招呼。
“人一出生的时候,问题就开始了。小孩子带着无限的可能性出生,而这个可能性在成长过程中被一一放弃,选择一样事情意味着放弃另外一样事情,这也是人生,人类的存在就是这么回事。”

如纪录片中的这段话所说,孩子们的单纯、无限的可能,或许是宫崎骏喜爱孩子们的原因,某种程度上也是他制作动画的初衷。对于自己的《红猪》,他把它称为“愚蠢的作品”,并提到“因为我一直为儿童创作电影,而那部电影不是给儿童看的。”这种话对于宫崎骏这般成就的人物,似乎有些奇怪。但他的梦想或许不仅仅是某种完满的结果,而更是始终不曾改变的初衷。

除了动画本身,除了宫崎骏导演,吉卜力工作室也有着同样重要的脊梁。

对何时把成品展示给何人看,很有谋略的监督铃木敏夫,与宫崎骏已经共事了三十多年,在宫崎骏一心作动画的时候,他去运营、去宣传,是宫崎骏最佳的帮手。

被称为“阿朴”的高畑勋先生,挖掘了宫崎骏、久石让的才能,教会了铃木先生如何成为制片人。宫崎骏对阿朴的才华时常称赞,也就他“不按时完成工作”进行着不断的调侃。而对于铃木先生有时帮助阿朴而忽略自己,宫崎骏也会有些“可爱”的埋怨。

完美的动画,或许是吉卜力,是宫崎骏的梦想,而三人几十年来的相互扶持,那种友谊,则是追逐梦想过程中最宝贵的财富。

正如铃木敏夫先生说,“只有选择与适合的人一起工作,才可以得到自己想要的事业生涯。”而他们三人,正是找到了那样令人羡慕的合适。

梦与狂想的王国夢と狂気の王国(2013)

又名:The Kingdom of Dreams and Madness / Yume to kyôki no ôkoku

上映日期:2013-11-16(日本)片长:118分钟

主演:宫崎骏 高畑勋 铃木敏夫 庵野秀明 约翰·拉塞特 

导演:砂田麻美 编剧:砂田麻美 Mami Sunada

梦与狂想的王国的影评