从题材的角度看，《绿夜》所表达的层次其实是很丰富的。

中韩移民、人肉贩毒、家庭暴力、黑帮势力、LGBT，等等。

但是，电影实际表现出来的效果却异常单薄，与其丰富的故事元素极为不符。

透过镜头的轨迹，你能意识到导演想在范冰冰素净的美貌中挖掘一些意义。

你也能感受到，范冰冰用她清冷的演技，试图塑造更多的人物内涵。

可这一切并没有在影像上形成确切的说服力，电影似乎讲了很多，又好像啥都没讲明白。

就仿佛电影结尾中，绿发女的白色球鞋，镜头给了一个特写，这是表达危险的信号，可到底是什么危险，电影转眼以一个语焉不详的姿态给观众一个“留白”。

电影中，这种刻意的留白随处可见，极大降低了电影的表现力和意义指向。

留白在艺术表达中，起到了画龙点睛的作用，“点”的精髓是恰到好处，绝不冗余。

当龙的主体尚未画好，就企图玩留白的意涵，那只会将这条龙大卸八块，七零八碎。

《绿夜》的差和导演、编剧的功力有很大关系。虽然范冰冰个人的演技在片中并不惊艳，但整体符合电影对角色的要求。静霞（范冰冰饰）这个角色在设定上就是个能量不断下沉的角色。

这就像，一个厨子拿到一堆高端食材，可自己手艺不过关，最终只能搞出一个毫无特色的大锅炖。

食之无味弃之可惜。

与之相对的，去年汤唯主演的《分手的决心》就是个很好的正面例子。

汤唯的演技算不上拔尖，尤其是看了《大明风华》后，我对汤唯的角色塑造能力是持疑的（糟糕的台词表现力）。

但是，《分手的决心》最终呈现出来的质感却韵味十足。

观众能明晰地感受到宋瑞莱（汤唯饰）身上散发出的谨小慎微，以及玻璃般的碎片感，这和她的角色身份是相符的。

朴赞郁非常善于挖掘女性演员本身具有的特质，使其融入到自己所创造的角色中，丰富电影整体的表达效果。这是大导演的手笔，普通导演学不来。

事实上，汤唯的演技本身也不具有统治力。

什么是统治力，极端的例子可参考近期电影《五月十二月》中的朱丽安·摩尔。

其个人的角色塑造力完全超脱了剧本框架，令一旁的波特曼失色不少。

回到电影。

显然，《绿夜》在其创作上就有着巨大的问题。

电影是导演的艺术，这个锅，也不是范冰冰一个人能背的。