——《入殓师》音乐评析
悠扬的大提琴在空旷的田野上奏响，穿着庄重的入殓师，为去世的人整理遗容，琴声间，逝去的人踏上了天堂之路。
影片讲述了一个怀有音乐梦想的人，却不得不面对残酷现实，放弃梦想去打工维持家庭开支。一次偶然的机会，让他得到了一份不寻常的工作——入殓师。在朋友和妻子的反对和生活的挫折下，依然坚持做着为逝者送上最后一程，给活着的人们带来爱与温暖的职业，，最后打动了别人并且赢得了理解与尊重的故事。
在简单质朴的情节中，旋律如歌的音乐构成了电影《入殓师》的整体基调。电影一开始的《Shine of Snow》的出现，画面是浓雾中渐渐驶来的汽车，伴随着高音区钢琴时有时无的出现，以几个空灵、跳脱的钢琴音符进入之后，随后不协调的和弦的逐渐增多——正如曲子的名字和画面相呼应一样，主人公小林大悟也像正在大雪或者大雾中迷茫的人，但光明正在慢慢到来。他原本是大提琴师，大提琴则是他的生活写照。开头是入殓师在为一个去世的人整理遗容的片段，黑底字幕转场后出现的画面是一个交响乐团在演奏《圣母颂》，音乐情绪略带哀婉，此处声画同步，营造出了一种肃穆、庄重的氛围。承接开头入殓师在完成入殓仪式的片段欢乐颂，《欢乐颂》是入殓师为逝去的人奏响的，是送行者的乐章。表明了男主角的职业背景，《入殓师》的大部分配乐都是采用大提琴的音乐，展开故事情节。
影片中多次出现久石让的《memory》，这首曲子给人一种静谧的感觉。主题曲《memory》的第一次出现是小林大悟参加他人生中第一次参加的入殓仪式，逝者是一位去世两周后才被发现的老人。这样的场景让小林大悟顿时所错，不能入睡，内心充满了纠结和矛盾和对死亡的恐惧。小林大悟回到乡下的屋子后，找出了童年时候的大提琴和琴盒中的一块石头。随着他手指在琴弦的拨弄，影片的主题曲出场了，这一段音乐巧妙了连接了小林大悟人生中的几个时空片段。他拿出小时候的大提琴弹奏这首曲子，同时回忆自己小时候在父母面前拉这首曲子、与父母一起去澡堂、与父母在河边捡石头的情景；第二次是与妻子在家的夜晚，妻子挑选播放的一张黑胶碟，播放的正是这首曲子。小林大悟向妻子讲述父亲的故事，黑胶唱片响起的旋律强化了父爱的主题；第三次是小林在田野中拉这首曲子，画面穿插着他工作与妻子离开家之后他一个人生活的片段，同时音乐的高潮与飞鸟的画面相呼应；第四次是小杯在为父亲整理仪容时，一边哭泣一边因看到父亲手中的石头回忆时的背景音乐。通过大提琴温暖细腻和稳健委婉、旋律温暖、恬静，浑厚、丰满的特殊音色，打破死亡给人们带来的沉重、体现生命的宁静。音乐与场景相关联，乐曲的时而激昂，时而温柔也正是小林心内情感的变化与流露。
除了大提琴，还有钢琴在影片中自始至终的加入作为大提琴的点缀和衬托。男主角在为死者进行入殓时，断断续续的钢琴音乐时隐时现，反映出小林大悟的内心矛盾，人生困惑。在最后一段主题曲音乐中，交响乐团的合奏，打击乐、铜管乐、大小提琴为主的弦乐依次响起，最后再加入人声合唱。主题音乐由单簧管再现，音色的转化也带着情绪的转变从而再现主题，定音鼓的出现将电影的激情迸发出来，形成了一个高潮段落。这是象征着一段美好的旅程，不仅通往天国，也延续着生命的意义。这段音乐让人内心充满了力量，充满了前进的勇气，积极面对未来、面对生活。也象征着小林大悟突破“大雾”，找到阳光，对生活不再迷茫的内心。也明白了死亡不是离别，逝去也不是终结，而是一个新的轮回的开始。无论是音乐多次转调的处理，场景的切换，画面的色彩改变，都给人以希望和勇气。
《入殓师》这部电影的出彩之处一定有音乐的部分，久石让谱写的《memory》，升华了整部电影的主题。其利用大提琴的浑厚音律，打破死亡带来的沉重，带有一丝回忆；在死亡的背后更多是温馨、幸福、怀旧、珍惜、理解与尊重。生命延续下去这份爱，这是他的心声。人们总是在告别时才懂得爱的真正义意。然而逝去不是终结，而是走向下一程。死是对生的超越——入殓师完成的仪式不仅仅是外貌的整理，更是对生命最后的尊严与高贵的尊重。
