更新时间:2020-02-10

小妇人:2019年十佳影片之一，奥斯卡6提1中，上映后票房一路飘红

2020年应该是女性电影的大年，《黑寡妇》、《神奇女侠2》、《花木兰》、《猛禽小队和哈莉·奎茵》等电影将轮番来袭。
随着女权、女性英雄、女性电影创作者的热潮，大女主的电影也越来越受大家的关注和喜爱。
小编为大家介绍的这部电影，堪称女性电影的最高级，集合了女性作者、女性导演和女性演员。
电影中的主角也不是超级英雄，而是和我们一样的平凡。
《小妇人》
Little Women

《小妇人》改编自路易莎·梅·奥尔科特在1868年出版的同名小说，是一本以女性角色为主，强调女权意识的半自传体小说。
小说以美国南北战争为背景，讲述19世纪美国新英格兰地区的一个普通家庭四个姐妹之间的生活故事。
1868年5月易莎·梅动笔写这本书，她以自己的生活为基调，只花了10个星期就写完了小说。
小说出版后迅速成为畅销书，一直深受读者喜爱，尤其是女性读者，是很多女孩读过的第一本女性主题的书籍。
被美国国家图书馆评为世界最畅销的优秀作品之一，美国最优秀的家庭小说之一。

《小妇人》故事情节简单真实，却感人至深，小说出版后多次被搬上银幕，是继莎士比亚之后被改编成电影次数最多的小说之一。
其中比较有代表性的是1933年、1949年和1994年改编的三个电影版本。
每次的改编不仅有凯瑟琳·赫本、伊丽莎白·泰勒、薇诺娜·瑞德等明星的参演，而且还收获不少奖项，比如1994年版获得4项奥斯卡提名，1949年版获得奥斯卡最佳艺术指导。

1933年版

1949年版

1994年版
新版《小妇人》自筹拍以来就备受关注，虽然是再次改编，可是影片依旧很能打。
影片上映后口碑爆棚，烂番茄新鲜度95%，MTC评分91，IMDb8.1，豆瓣8.3分。
被《时代周刊》和《卫报》评为2019年度十佳影片，影片获奖、提名无数，光奥斯卡就获得六项提名（最终6提1中，拿下最佳服装设计奖）
票房也是一路飘红，上映8天票房4918万美元，已超4000万美元制作成本，现在全球票房累计1.07亿美元。

影评人更是给出了高度好评。
《影音俱乐部》：《小妇人》是好莱坞最好的一部电影，西尔莎·罗南和佛罗伦斯·珀的表演是一流的，为她们的角色注入了新的活力。
《福布斯》：格蕾塔·葛韦格让一个旧故事焕然一新，这是一种最佳意义上的改编。
《卫报》：把这部影片拍得引人入胜、慷慨激昂，为这部经典小说进行了一次丰富温暖、有厚重感又热情洋溢的新改编。

看到这里，相信大家都会好奇，为什么这部多次改变的电影依旧受到大家的一致好评，时隔150年还能继续闪耀大银幕。
其实从影评人的评价中可以窥其一二，不管对于故事还是表演，他们的评价中都体现了一个字——新，而这也正是新版《小妇人》成功的关键所在。

一、全新的超豪华阵容。
首先是电影的主演。
女主西尔莎·罗南，好莱坞当红新星。年仅26岁，已经四次受到奥斯卡、英国电影学院奖、美国演员工会奖提名，一次斩获金球奖影后，被《时代》杂志评为“年度十佳表演”的第一名。

其他选角也是星光熠熠，“甜茶”提莫西·查拉梅，“赫敏”艾玛·沃特森，“二代黑寡妇”佛罗伦斯·珀，奥斯卡老戏骨梅丽尔·斯特里普，金球奖最佳女配角劳拉·邓恩。

其次是奥斯卡金牌幕后团队。
服装设计师杰奎琳·杜兰（《赎罪》、《傲慢与偏见》、《美女与野兽》）。
艺术指导杰西·冈作（《大地惊雷》、《老无所依》、《凯撒万岁》）。
作曲家亚历山大·德斯普拉（《水形物语》、《犬之岛》、《布达佩斯大饭店》）。

还有电影的导演格蕾塔·葛韦格。

是的，你没有看错，这的确是该片的导演。
这位从演员转行导演的女性，毫无疑问将成为一名耀眼的女导演。
处女作《伯德小姐》入围奥斯卡最佳导演奖，2年后的第二部作品《小妇人》再入围，历史上提名这一奖项的女性只有五位。

二、巧妙新颖的叙事方式。
新版《小妇人》一改之前版本以及原著按时间叙事的方式，大胆采用了非线性叙事。
导演将时间线分开，让观众首先看到了故事的所以，因此影片一开始观众就看到了主人公成年后的生活。
然后再通过过去和现在的切换，让观众在已知一定结局的状态中从回忆里去寻找因为。
这样不仅可以直接感受到角色内心和生活的变化对比，还像拼魔方一样将她们的成长轨迹一点点的拼合完整，同时让观众体验更为复杂矛盾的情感沉浸。

为了不让时间点产生混乱，影片用不同的色调来展现过去和现在，冷色调表示现实的冰冷，暖色调表示过去的温馨。
比如影片中关于妹妹贝恩的两次生病。
一次发生在过去，一次发生在现在，按照正常的时间线拍摄，两次生病之间发生了很多事情。

而导演巧妙的把两次生病放在了一起，通过女主的两次梦中惊醒和下楼寻找来对比过去和现在。
过去妹妹坐在椅子上安静微笑，现在却只剩母亲暗自流泪，伊人早已离去。
这种双重时空的剪辑杀伤力非常大，让妹妹贝恩的死亡更戳人心，而这是线性时间方式很难表达出来的。

同时我们可以看出，这种非线性叙事也是残忍的，将过去和现在对比的格外清晰。
过去中，她们每个人都有自己的梦想，生活虽然不富裕，可是却简单开心。而现在的她们为了生活而疲劳奔波，梦想早已破碎不堪。
就如那曾满载欢乐回忆的海滩，一转眼就变得清冷萧瑟了。

三、盗梦空间风格的结局。
影片中最大的颠覆就是女主乔的结局，和以往改编乔嫁给在纽约认识的教授不同，这次的改编中，导演赋予了乔不一样的结局，网友称之为一个盗梦空间风格的结局。
在乔的结局上，导演使用了一动一静。
动指的是教授要离开，乔去火车站追他，静是乔和出版商商讨书的出版，导演将一动一静穿插起来，最后有了“Under the Umbrella”这一章节。

这样的结束处理非常巧妙，一种是小说的结局，乔和教授在一起了；一种是书作者想要的结局：乔和教授现实没有在一起，为了出版小说才妥协虚构的结局。
其实不管结局是什么，影片如此设定是为了最后小说的出版，当乔捧着自己的小说满脸幸福时，这也许才是真正的结局。

四、丰满动人的角色设定。
新版中导演为角色增添了不同，把每一个角色塑造的更加丰满和立体，主要体现在两个方面。
首先是女主乔，她是新时代女性的代表，勇敢、独立、坚强。
她坚定追求自己的理想，勇敢对不喜欢的人说不。
她喊出了女性的困惑和心声：女人有思想，有灵魂和心灵，也有雄心、才华和美貌，但是我受够了人们说女人只适合去爱！

而这次导演在表现乔独立的同时，还展现了她作为一个女性的孤独。
她曾经拒绝爱和婚姻，认为自己不适合，可是当她失去亲人和朋友时，她才发现自己内心渴望被爱，也想被爱。
也正是因为这样，乔才对爱开始有了新的认知，由曾经不能理解忍受姐姐出嫁到现在对艾米和劳里在一起的祝福，从而最终与婚姻达成了和解。
导演用这一转变折射出了乔的成长，那些曾经不可动摇的信念随着时间被再度审视，而这不正是我们的人生，在否定肯定再否定中成长为最好的自己。

其次是其他女性角色。
在原著及以往的改编中，乔都是故事的核心，在新版中，导演在以乔为主线的前提下，对其他角色进行了改变充实。
最明显的就是艾米，可以说，艾米是全片最成熟闪光的角色。

在以往的改编中，艾米不是很受观众的喜欢，除了她的任性骄纵外，主要有两点：一是她对金钱的渴望，二是她和劳里在一起。
在新版中，导演给了艾米更多的表达，从而更好的解释了这两点，为艾米正名。
年少的艾米是任性搞怪的，为了得到同学给的好处，偷偷地画老师，因为乔没有带上自己一起去玩而赌气烧掉乔写的故事，可是慢慢的她变了，成为了一个老城现实睿智有主见的姑娘。

尤其是面对现实生活，她是姐妹中表现的最为通透的。
所以面对劳里指责她为了钱嫁给有钱人时，她说到：作为一个女人我没办法自己赚钱，就算我有自己的钱，一旦结婚就会属于我的丈夫和孩子，但是却不属于她，对她来说婚姻就是经济问题。
这段对白就很好的让艾米进行了自我申辩，虽然现实但是却很有道理，她清楚地认识到自己的境况并且不为自己的选择而感到羞愧。

毕竟在那个年代，如果她没办法成为艺术家，就只能靠跻身上流社会来改变自己的人生和家人的生活。
这是最好的选择也是最坏的选择。
影片中最让大家意难平的就是劳里和乔没有在一起，而和艾米结婚了。
在这一点上，导演特意把时间分成了两块，年少时以劳里和乔的互动为主，成年后以劳里和艾米为主。

通过时间的区分，我们很容易看出年少的劳里和乔主要集中在嬉笑玩闹，劳里对乔的爱慕更多的是少年视角的特别，爱是有的，可是确实不适合。
而劳里和艾米之间却有着更多关于生活、人生的互动，尤其导演增加了他们在欧洲相遇的部分，这些都很好的为他们感情作了铺垫，让他们在一起更加的顺理成章。

通过对角色的重塑，也表达出了影片的核心主题——择你所爱。
影片中赋予了几位主角不同的特色，从而让她们的选择更加合理。
你可以嫁给你爱的但是不富有男人，可以为了追求自由拒绝喜欢你的人，也可以不用结婚仅仅因为有钱。

影片中的女性都有着自己的梦想和追求，因为不同的选择踏上了不同的人生旅途，你能说这些选择有绝对的对和错吗？
我想是不行的，就如大姐梅格说的：不能因为我的理想跟你的不一样，你就认为它毫无意义。
通往幸福的道路有许多条，我们要遵从自己的内心也要尊重每个人的选择，这才是真的独立自主。
因为择你所爱，才能不负人生。

青石电影编辑部 | 小猪（特约）