更新时间:2012-11-16

灰熊人:grizzly man

赫尔佐格纪录片的镜头总会在预期的拍摄时间之外多停留一段时间，这短暂的停留昭示出真相。

《灰熊人》中类似的内容体现出这种技巧的震撼力。崔德维尔遗留下的七百多小时的影像是未加工原始材料，所以在正片之外我们可以看到这位自称丛林保护者的狂人拍摄的准备和后续的内容，精彩的部分正是在这些幸存下来的花絮中。缺少计划和目的，单纯的面对镜头，人似乎“进入告解室”一般的袒露无遗，恐惧、不安、欣喜若狂都被放大成一种尖锐奇特的景象。正是在这些人与机器的开诚布公当中，我们清晰的看到主人公的形象以致内心。

在面对被访者时，赫尔佐格的镜头也是侵入性的。它似乎有意的将那些细微的变化放大到令人惶恐的地步，我们可以多次看到这样的情景：被访者深情并茂的面对镜头讲述着故事，当他完成了自己的工作之后，摄影机却没有如期的离开他，到了这里原本作为温顺的倾听者的镜头变得不堪忍受，画面中的人显得局促不安，短暂的尴尬后新的故事悄悄的展开了，他们似乎第一次理解到自己所讲述的内容代表着什么，恐惧、悲伤、茫然，一系列私人的情感似乎不能容忍的释放出来。不再像之前有准备的表演。影像在这一刻做到接近真实。这种方式是残酷而令人赞叹的。

赫尔佐格还提到了崔德维尔影片中的空镜头，那些没有人像的自然场景展现出一种神秘的魅力，画面自身散发出活力，透出静谧、庄重的感觉。这让人想到电影最初的形态。在电影第一次上映的时候，卢米埃尔的《工厂大门》如实记录了一家工厂下班时的场景，摄影机静静的注视着，纷拥的人群自然的展开情节，朋友的告别，爱人相拥，一切都恰到好处。如果说电影记录的是一系列连续的变化，那再没有哪一位导演能做到比自然本身更精妙的创作了。