爱情到底有没有神话，这个问题的答案无从知晓；但是上海的神话，真的是人尽皆知啊！
影片的中的上海】
精致的老洋房，历史保护街区，文艺的网红打卡街道……片子就是在上海的“上只角”取景拍摄。上海，大写的上海。上海话贯穿全片，那些上海人亲切的俚语，还有把观众逗得人仰马翻的硬梗……
男主人公老白，一个标准的上海土著。画画出身，当过小学美术老师，在电视台做过美导。自诩为杂家，家里院子教中老年人画画，散装诗人，非主流画家。住在外公留给他的上海的老洋房里，出租房间不收老外房租。穿衣就是家附近的临街外贸小店，掏点大裤衩格子衫。骑着小单车去附近蔬果铺采买，顺路去光顾儿子开的咖啡店。
李小姐，上海单亲妈妈，带着混血女儿挤在妈妈破破烂烂的老洋房里，年久失修环境极差的这点小地方，在上海也要千万。踩着5位数的高跟鞋就职于外企，工作和女儿两手抓。
格洛瑞亚是老白培训班里的学生，用她自己的话讲，就是“有钱有闲，老公失踪，现在是人生最美好的阶段。”一开口那嗲得令人发软的上海话，一个把自己打扮的华丽娇艳，媚而不俗的上海丁克。
蓓蓓，老白的前妻，因为“犯了全天下男人都会犯大的错”，和老白离婚。用老白对蓓蓓的评价，一个喜好派头，华而不实、喜新厌旧的上海女人。外面的新鲜感过了又想缠着老白求复合，非常得老白妈妈的心。
老乌是老白的挚友、邻里、事业伙伴。独身主义，年轻时留学欧洲，他的故事就是这部电影的旁白、铺垫甚至是推向故事高潮的导火索。他的爱情神话，是个引人入胜的谜。
三个女人一台戏，加上一个标准的上海妈宝男，以及一个烘托气氛的老乌。全片没有明确的故事主线，就是普通人的日常交友、聊天、吃饭。把插科打诨拍得如此舒服着实高明。
上述全都是片子里的上海和上海人，扎堆在“上只角”的土著，里面的人设已经不再属于中产阶级。将片子定位为喜剧爱情电影很是精准，因为片子呈现的只是一个活跃在社交媒体里的上海，而非上海的全貌。当然，一部电影想呈现一个事物的本质是困难的，加之上海又是复杂多元的。但是，作为一部下饭的商业电影，是成功的，毕竟是大家喜闻乐见的一面。
导演眼中的上海】
《爱情神话》是导演邵艺辉的处女作，这部电影未播先火，随后，导演兼编剧——邵艺辉也被大众熟知。根据她本人的采访和过往公众号的文章了解到。导演毕业于北京电影学院戏剧创作专业。毕业后只身来上海靠文字创作维生，写公众号，兼职编剧，卖过电子烟，当然还有妈妈日常给的生活费。
她与一个朋友合租在万元起步的时候老洋房里，也就是电影里的展示的那个片区。不难想象一个在上海的文艺青年兼自由职业者，为何对“上只角”情有独钟。
憧憬上海的外地人，闲适的小青年。在挤满咖啡、酒吧的街道里，一个不用坐班的午后，点杯咖啡坐在靠窗的街角，打开笔记本，与友人谈笑风生，与对面那个坐在家门前的老大爷四目相对，一起和他看着人来人往，那些上海的过客们，同样是向往小资的青年，有遛着狗的，拿着鲜花的，骑着自行车的，还有一堆拿着长枪短炮的……
这样的上海，小资、浪漫。符合大众对上海的幻想，这样的上海正是导演眼中的上海。
电影基调很写实，但是人设和背景却放在一个供人把玩的小资环境里。就好比在一个乌托邦里构建日常的琐碎，这种不对等的设置可能就是所谓的戏剧效果吧。作为商业电影，取悦观众也无可或非，但是，万不可把这部电影，拔高到描写一座城市社会肌理上，同样也不足以谈及所谓的女性主义与海派文化。片子里的的上海终究是一部分人的上海，精致小资、浪漫闲散。
另一部分的上海，更贴近现实那一面的上海是什么样子的呢？恰恰是影片中的背面，截然不同的一个对立面。快节奏裹挟着人们的生活，上海有多便捷就有多少人风餐露宿。想象一下老白住的那条街，某个垃圾车旁边的空蹲着吃盒饭的打工人……
上海的神话，摩登又市井。一面轻盈一面扎实，彼此镶嵌、融会贯通。上海的新，瞬息万变，上海的旧，厚重绵长；像年轮，随着时间的推移不断地增长，只要在成长，就会有阴影、瑕疵、污渍，不管是人还是城，过度的放大浪漫，终将是一戳即破的泡沫。
上海的神话灵啊！但是上海的灵是有门槛的。
