更新时间:2018-04-12

漫长的婚约:导演说

恺撒奖是法国国内电影的最高评奖，有“法国奥斯卡”之称，由法国电影艺术与技术学会和法国电视二台合作举办并组织评选，通过投票产生结果。它以法国著名雕塑家巴勒达西尼·恺撒命名（因恺撒奖奖座由他设计）。此奖始于1976年，每年一届。首届设最佳法国片、导演、编剧、男女主角等13个单项奖。1982年开始增设最佳处女作奖。1984年又增设最佳男女青年演员希望奖。这部由让-皮埃尔·热奈拍摄的《漫长的婚约》能够一举赢得五项大奖，实属不易。《洛杉矶时报》评论这部影片说：“热奈在通过影片告诉我们，混乱和机遇左右着人生，而爱则赋予人生以意义和价值。”
影片的片名直译是“一个漫长的订婚星期天”，意译为“漫长的婚约”比较贴切。本片改编自塞巴斯蒂安·亚珀里索同名畅销小说，其版权加入法国电视一台、增加频道和好莱坞瓦内尔等制片公司的制作费用。尽管98%的演员是法国人，大多数场景在法国拍摄，这部合拍片由于美国公司加入，所以被法国电影中心视为外国影片。制作费用高达4500万欧元，是目前投资最高的法国影片。《漫长的婚约》在2004年被誉为“三年来最佳法国电影”，场面壮观，气势恢弘。导演热奈一反其热衷的超现实主义浪漫风格，转而刻画战争的残酷和沉重、忧郁的人性，同时在视觉上保持了令人瞠目的原创性和震撼力。该片的主创人员，从编剧、摄影、音响、化妆等等，到大大小小的配角，都是《天使艾美丽》的原班人马。
《漫长的婚约》花费很大笔墨描绘了一战的战地场景，用极为繁复的细节表现战斗的残酷和疯狂，以强烈的画面和声音效果烘托战争氛围。借此与前面女主人公所处的安逸的田园生活形成鲜明的对比。导演让-皮埃尔·热奈和女主角奥黛丽·塔图以《天使艾美丽》同样的方式处理战争中的温情题材。导演的黑色风格在士兵们的战场遭遇中也有不少表现。影片同《天使艾美丽》一样，在票房上大获成功。美国影星若迪·福斯特也担纲出演。本片获得法国恺撒奖20项提名，并夺得最佳摄影、最佳女配角等五个奖项。
拍摄本片是导演让-皮埃尔·热奈长达10年的梦想。1991年，他读了塞巴斯蒂安·亚珀里索的小说，深深被书中人物吸引。当时，热奈刚完成自己的长片处女作《黑店狂想曲》不久，而享有这本小说拍摄权的是华纳公司，对于一个刚刚入行、名不见经传的小导演来说，拍摄《漫长的婚约》几乎是遥不可及的梦想。10年后，随着《天使艾美丽》被世界影坛大加赞赏，热奈再次燃起了昔日的激情，而且他再次找到了自己的法宝——奥黛丽·塔图。在奥斯卡之夜，热奈问他的“艾美丽”是否愿意继续同他合作，奥黛丽·塔图爽快地应道：“当然，如果是原班人马。”热奈决定在法国拍摄，并且台前幕后全部由法国人担纲，华纳公司接受了热奈的条件，并且愿意支付拍摄预算的35%。这样，热奈立即开始同《天使艾美丽》的编剧一起改编剧本，经过几个月的精雕细琢，同时得到了原著作者塞巴斯蒂安·亚珀里索的支持。他对热奈说：“现在它是你的孩子，只要你认为合适就尽管改，但在完成后要来看我。”不幸的是，在剧本完工的一周前，塞巴斯蒂安·亚珀里索突然病逝，为影片留下了不小遗憾。
热奈的这部影片，是近年来为数不多的法国优秀片子。热奈在这部片子里，展现了法国的美丽风光，科西嘉岛和布列塔尼半岛，也介绍了莫奈和达地的艺术作品，影片重新复原了奥赛车站，介绍了法国建筑和民俗，咖啡馆和烹调技术，真像一幅幅美丽的明信片。这是他想象和隐喻的载体，也是热奈电影的基础，他喜欢小的道具、报纸、玩具、橱窗、商店，也喜欢那些程式化和约定俗成的东西，就像木偶剧一样。与他的老师塞尔吉奥·雷奥纳一样，在热奈的影片中，对于战争的感情，他难以释怀，他承认自己有一种对第一次世界大战的体会，这是热奈创作电影的一个因素，甚至可以说是一部发动机。
影片从头至尾都有儒勒·凡尔纳的影子，穿过一个发明机械的时代，那时候火车开始在大地上奔跑，电话改变了人们的交流习惯，后来又出现了闪闪发光的小汽车，导演热奈向我们展示了新式机械和进步的梦想。《漫长的婚约》讲述了现代可怕的战争机器、杀戮、断头台、死刑。玛蒂尔达尽管腿有残疾，但渴望自己跑得比汽车还要快，人们希望不要被机器统治，希望跑到时间前面，人们在机械做成的大钟和腕表后面，看到隐藏着爱情和希望的字条，人类在历史中寻找失去的时光和爱情。影片的每一时刻都让我们兴奋不已：摇摇晃晃的自行车、布列塔尼永不休止的强风、昔日的流行乐曲、花园里婆娑的树影、照亮女孩胴体的火柴等等，都是这位天才电影人的最爱。
从片名《漫长的婚约》的视角，我们可以看出人们对生活的渴望和无奈，忍耐到了极点，只能去做一些出乎常理的事。孟姜女千里寻夫的故事，颂扬了伟大的爱情，但也是这个痴情女子的无奈之举。热奈在片中多次把镜头对准巨大无比的时钟，似乎是在乐谱上编辑他的故事，打开叙事的括号，又小心翼翼地把它合上，运转极好的电影机器宣泄出他的满怀心腹事。片中的浪漫描写一改导演热奈的风格，奥黛丽·塔图成为这部冰冷的影片中唯一的温情元素，甚至她的短发造型都经深思熟虑。一个瘸腿女人，执著地寻找被战争破碎的爱情梦想，明眸善睐的奥黛丽·塔图成功地塑造出一位聪慧、深情而厌倦战争的女性形象。另外，值得一提的是影片强烈的视觉对比，安逸的田园生活与血腥的战场，1920年如诗如画的巴黎和吞噬生命的索姆前线，以及影片前半部分与后半部分截然相反的画面主题，都更加彰显出战争的残酷。孟姜女千里寻夫，最后跳海自尽身亡，这是一个悲剧。而玛蒂尔达最后找到了马纳士，但他已经完全失忆，也无法算作喜剧。
在索姆前线，因无法忍受战争的残酷和无尽的苦难，士兵用自残的方式当作脱离地狱生活的唯一方法，但被当局视为开小差，被投入到法国与德国军队之间的无人地带。虽然最后都得到赦免，但他们并不知道贝当元帅已经签署了恢复名誉的命令。整个故事是从玛蒂尔达的视角来叙述的，通过大量闪回镜头，反映了这场带给欧洲普通百姓巨大灾难的战争。为了营造出逼真的战场景观，剧组在20公顷的范围内挖设了200米长的战壕，每个角落都经过精心修饰，在法德前线之间的无人地带，挖出无数弹坑，并将植物制作出饱受战火摧残的效果。影片开拍于2003年8月，翌年2月拍毕，大小角色多达200多个。在影片拍摄前，法国法院曾作出防止国家财政给予该片援助的裁决，因为这家制片公司隶属于华纳，而非纯正的法国公司。影片由于已经在出品国之外放映，而失去了参加戛纳电影节的资格。
2004年，战争爱情片《漫长的婚约》，在欧美上映后好评如潮。导演让-皮埃尔·热奈融合了喜剧和悲剧的元素，具有极富冲击的视觉效果，加上女主角奥黛丽·塔图充满活力、激情四溢的表演，2004年被评论界誉为“三年来最佳法国电影”。