更新时间:2017-08-15

小说:那晚，后来，他们怎么着了？

那晚，后来，他们怎么着了？
余华：“除了破镜重圆以外都有可能。”
林白：“他们可能会上床。”
赵梅：“可能什么也不会发生。”
方方：“接着以前的架吵下去。”
丁天：“一个会把另外一个给杀了。”
棉棉：“让他们去看卡通片吧。”
王朔：“什么也不会发生，净剩后悔了。”
阿城：“任何事情都可能会发生。”
陈村：“对方觉得怎么好，你就怎么做。”
这是第六代导演吕乐的电影《诗意的时代》，这部电影极具实验性，整部电影90分钟，但是真正给男女主角的就只有短短二十分钟左右。其他的时间都是一群作家在那讨论，诗意是什么。
是啊，诗意是什么？
那群作家也并未给出真正的答案，他们并不清楚诗意是什么，或者说他们忘了，抑或说，他们不愿再说出诗意。抛开时代不说，那个特殊的时候，或许，诗意从文学转移到了电影。
第六代导演一般是说，八十年代中、后期进入北京电影学院导演系，九十年代后开始执导电影的导演。他们多是出生在上世纪六七十年代，受文革的影响并不大，有些类似于当代文学史上的先锋派。最多赶上文革的尾巴，不过他们经历文革的那段时间，他们毫无话语权，也不是矛盾所指，顶多是个观众，经历这个时代而已，所以他们没有以往的伤痕，他们经历了体制的崩裂，经济的爆发，各种新观念的萌芽，都决定了他们习惯于与传统对立，他们乐于建立经典，也乐于将经典拉下神坛。他们的典型特征就是“反叛与对立”，所以他们不是乐衷于追求人生本质，偏执于社会真相，就是走上商业片的路。
毫无疑问，《诗意的时代》是属于追求人生本质。影片大部分是作家们在讨论，诗意是什么，然后穿插了会议策划人陈晓在会议间隙遇到旧事的恋人赵子轩，接着他们追忆，他们感叹，最后哭泣，然后镜头没了，接着他们会发生什么，没有人知道。
期间，陈晓问曾是老师的赵子轩，还写诗吗？赵子轩回答得很干脆，早就不写了。这许是诗意的消失，也是他们无法再回去的论证。现在他们已都有家庭。关于另一半，赵子轩说，就那样吧，陈晓，并不愿意说。（笔者猜想是并不幸福，或者已离婚。）这样一对比，过去变得无限美好，但是回不去了。
关于他们两人的结果，每个人心中都有不同的答案，这也是自己对与过去的一种追忆。影片只给了他们二十分钟左右的时间，有经历的人，应该被勾起心底的痒，而无经历的人，也许会觉得有些单薄。这是吕乐这部影片的创新之处，也是受人诟病的地方，记录片与文艺片相结合，记录被文艺消解，而文艺表现得不够深入人心，显得有些不完整，但是这不完整又恰恰跟我们现实一样，这样的表现手法消解了电影与现实之间的壁垒，令人更加感同身切。
《诗意的时代》这是一次大胆的创新，不过，在于娱乐至死的年代，这种尝试也只能消亡在时间中，只被为数不多的人津津乐道。