首先，他将电影分章节，让你看起来感觉像读书，一个章节一个段落似的读（看）。
这又不同于其他分章节的电影例如去年的《树大招风》三个主人公，三条人物主线，三个导演来拍，在最后的高潮汇聚一堂。
他的故事是连续的，但又让人感觉肢解。
其次，他的人物特点鲜明，每个人物都有自己的前世今生，而不是一般的配角人物。而且大部分人的台词都很多。
例如，《无耻混蛋》中的hugo 杀了很多盖世太保的德国军官，单独来了一个小篇章。
再次，配乐，特写堪称完美，和暴力展示，以及恋足癖
例如，《无耻混蛋》中 索莎娜 在复仇那场戏开场前的优美站姿，精致的妆容，戴上带有面纱的小礼帽，将手枪放入小包，画面细致精美。
《八恶人》中各种血腥的爆头，《无耻混蛋》中的割头皮，《低俗小说》中不小心的走火，血浆飞满整车。无一不是展现真实的血腥场景，又不同于吴宇森那机枪扫射，无限指弹，主角中弹不死的白鸽似的暴力美学。
他的暴力真实，血浆满地。
以上这些和那个知乎答案基本相似，因为这是表面看到的，而最最深层次，是导演的思想体系。
我们看完会晕的原因在于，他用的是 上帝视角 来拍电影。
接下来我将详细讲解一下视角的问题。
一般的电影都是一个或两个主角，镜头从开始，就是以主角的第一视角或者以他旁观者的视角来讲述这个故事。
爱情故事中的男女主人公，分开产生，最后相遇。
电影中的配角出现，必须是在主角的生活当中，不会单立镜头出现，更不会像昆汀这样讲述一个配角的前世今生。
而昆汀的电影是完全不同的，每一个人物在总体上没有主角与配角之分，而是戏份多与少之分，把视角拉升到俯瞰整个故事，你会发现，故事就这样进行着，而你只是将暂时的目光关注到某一个人身上，所以他成了这个时间段的主角。
为了便于理解这段话，对照《无耻混蛋》中的两个例子讲解一下：
第一个，第一章，开始的镜头是一个农夫在砍木桩，不同于劈材，他非常荒诞的告诉你这个细节无所谓，就是有个事干。这里就是他荒诞的笑点。
然后遥远的方向开来了汽车，带着鲜明的纳粹标志，告诉女儿洗脸，进屋。
静静地等待着，敌人的到来，抗日神剧看多了，自然会想，这是个人英雄要干掉帝国主义啊，期待ing
这一段都是以这个农夫为主角，之后德国军官汉斯出场，要求进屋，夸耀三个女儿好看，我又以为这要发生掳人的惨案，是这样的故事。
在汉斯坐下之后，要了一杯牛奶，端起喝完。
注意这个关注 物 的长镜头，之后 主角和配角就互换了，视觉主角完全变成了汉斯，故事的内容也从农夫被纳粹迫害变成了纳粹军官在追查犹太人。
短短的十几分钟，就切换了主配角，欺骗了你对于故事的预期。
之后的谈话，体现了他电影中的台词功力，农夫交代了，供出犹太人的位置，扫射屠杀，大女儿跑掉了，一个长长的奔跑镜头，为索莎娜的身世铺垫，也让你完成了对于复仇故事的预期。
一个章节内，主配角一次转化，三次不同故事走向的预期，对于现代看过很多故事，看类型片看开头就能猜到结局的观众来说，一下子混乱了，这和以往的线性故事都不同，好像不知道要说什么。
因为他打乱了你的故事预期。
注意镜头感，索莎娜的奔跑，有一段完全能感觉到，她就是故事的主角。
第一章就此结束，第二章的开始就是 皮特（这个没用角色的名字，而是演员的名字，毕竟是巨星，都认识）的训话了，让人更不清楚是怎么回事了，怎么突然出来个武装小队，但是他点了下电影的名字，无耻混蛋，就此点题。
这就是第一个例子，章节内的主配角转换，章节与章节间的主配角变化，理解这个点，你会发现电影中很多都是这么换的。
第二个例子，是为了让你更好的理解视角转换。
当电影的首映礼定在索莎娜的电影院，汉斯提出，纳粹的英雄电影不能由黑鬼（种族歧视）来放，必须由她亲自来。
这是对黑人的铺垫，下一个镜头就是黑人出场，完全主角镜头，然后从他的视角去看到索莎娜带着视察人员离开，和她对话，内容是如何实行暗杀计划，一个镜头切换，索莎娜在此回归主角地位。
这样的例子实在太多，你会迷糊，到底谁是主角，谁是配角。
不同于诺兰，《致命魔术》两个主角的无缝切换，和喜欢《盗梦空间》似的将顺序，倒叙，插叙等叙述手法的来回切换，昆汀的电影就是顺序的，但主配角随时的切换就让你晕头转向了。
为了是这样，他不乱吗？
不乱，因为他是上帝视角
他在俯瞰整个故事的发生，眼光偏向谁，镜头就追到谁，而且随时可以从任何人的视角看问题，讲这个故事。
他的电影镜头的掌控，配乐，演员的选择，等电影技术上基本无可挑剔，大家只能去挖掘电影的意义，可不同于单主角电影那么清晰的主旨，这么多人物并存的故事怎么会有意义。
就像世界的存在，大家都在认真的生活，但你说这个整体的存在到底为了什么？
故事就是故事，他想给你讲一个如此的故事罢了。
再想想看姜文的《让子弹飞》也是主角特别多，镜头转换感强。而论小说金庸的《天龙八部》只见电视剧，而不见电影。
这么视角转换的电影，才在150分钟内讲完，而且故事是清楚的，真的不是一般导演可以掌控的。
毕竟，不是谁都可以做上帝。
