《傍晚向日葵》是青年导演李旭的开山之作，作为2023年的文艺电影，在影视界有了强烈的反响。该影片荣获第36届中国电影金鸡奖两项提名，和多项国际奖项。该影片没有使用刻意的情节去表达生死观的见解，而是围绕生与死的哲学启迪观众思考来展开一系列的开放性情节。影片巧妙的运用诗意画的电影语言使其与在内的场面调度、隐喻元素、色彩和声音等元素相结合，赋予画面美学意蕴的表现，展现了对生死观的深刻见解，探讨对生命的意义，具有强烈的导演个人风格。

影片运用独特风格讲述了身患绝症的徐曼芳回到丈夫待过的地方回忆往事，从一心想死到向死而生的故事情节，结构设计巧妙，死和生之间的转换产生了强烈的戏剧性，引发观众思考。剧情情节隐喻，画面色彩非常强烈，影片中皮影元素的存在，侧面反映出传统艺术在面临新型娱乐媒体下遭受着前所未有的冲击，在与李有才的相识中，发现了李师傅对皮影的热爱，无生命的纸片人在灯光的映射下活了过来，同时重新看到了皮影的新的生命力。影片在色彩上也很值得推敲，影片开头徐曼芳身穿黑色衣服在无人的石头村走，低调的画面展现出沉重忧郁的悲伤感，凄凉的道路、灰色的石头和刚开始阴暗的房间，导演通过这些场景的展现表达徐曼芳一心求死的内心世界，开始就给观众营造出一种低沉的氛围。影片中有一个特别之处，是徐曼芳带着黑色丝巾在山上那段，她躺在绿草地上，黑丝巾蒙住了脸，透过丝巾我们能清楚看到她脸上那种绝望忧郁，她的手在自己身体上缓缓游走，像是不舍，又像是在告别。她躺下的那片地方，面向的方向正是她丈夫当年工作时牺牲的地方，也是一种想念和回忆。这一细节的开放式设计给观众留下了想象空间，意象化的情节安排展现了更强的美学意蕴和对生死观的哲学理解。后来通过与李有才的相识与帮助，送蜡烛，火柴等，这些都是希望的隐喻表现，让徐曼芳发生了由死而生的内心变化，对生活又有了重新思考。影片不管是从意象化、色彩、场面调度还是电影语言的隐喻等各种表现设计，都可以说是一部非常优秀的影片，值得我们思考和学习。