看完苍兰诀的原著剧版漫版感受到了改编艺术的伟大之处。原著几乎只采用了世界观和角色，剧中华点归功剧版编剧。看完想给剧版升星。
最佳的必属容昊赤地这一条线，从角色演绎和人物改编上都做得很好。原著中两人是师徒恋，着墨不多，观感上有些隔。
先说剧版的选角太好了。徐海乔的眼神中有属于他年龄的坚定成熟，但嘴角和下巴又有着相冲撞的媚感，一个有媚感的人一旦狠心做出选择，那种与全世界为敌的偏执感就显得很有力量。郭晓婷的长相很有清冷感，眉眼之间不近烟火，所以她的“凡心一起”才会万劫不复。
人物改编上，容昊是从来没有获得过爱的人，哪怕遇到了赤地，他也始终以为那份爱是来自一位神女对世人的带有疏离感的怜悯，但对他而言，也是一份愿为之颠覆三界的光。同时这条线又和主线融合的很好，构成了所有人物运行的结实的起因。直到最后，容昊才知道，神女为他起过凡心，她不计后果的选择了容昊的复生，这样一份情感已经剥离于男女之爱、师徒之爱，而是一份纯粹具体的爱，才让他最终释然。
第二个我很喜欢的改编点是东方青苍的人物设定。原著的月尊是个奇强无比、没有感情、只想复仇的“霸总”，不知怎么最后开了情窍为了女主大战四方。而剧中一直埋着一个悬疑，关于东方青苍兄弟二人关于父亲的误会，他的强大不是没来由的设定，而是手刃生父换来的，他至高无上的荣光也是他难以承受的痛苦，这才让他的强大、他背负的责任有了不一样的意义。
第三个点是整个世界观的设定。仙界月族不再是正与反的对立，看似正义的水云天有着道德陈规的桎梏，也有云中君冠冕堂皇的自私，看似残忍的月族也有纯粹的一面——纯粹的服从强者，一切以族人发展为先。
最后一个是战神长珩的添加。虽然明显是为了营造三角关系增加的角色，但这个角色写得还挺好的。整个剧围绕了一个主题，爱苍生还是爱一人。长珩和东方青苍是一组对照，长珩选择仙界选择苍生。而一次次的经历不仅揭下云中君虚伪面具，也是长珩逐渐觉醒，愿为小兰花反抗仙界的历程。
总体而言，苍兰诀的成功不仅是豪奢视效（虽然也能看出没钱的窘迫毕竟绿幕边都没扣干净）、主演的成功选择，编剧的改编更是功不可没，在适应剧集的长度上扩充世界观设定、丰富人物，没有什么赘余，最终全部都能浑然一体合力发力，还是挺厉害的。（挑好的讲了就先不批评了）
剧版之上，我看到了另一种属于动漫的改编思路。动漫整体情节是贴合原著的，但在画面画风、导演语汇、节奏把控还有使用法力的想象力上都做的超级好。个人看动漫看得少，算是见识到了另一种想象力。
看剧的时候其实会快进“四亿特效”部分，因为觉得一片花花绿绿的光没什么美感，但漫版的战斗场面更像一种“摇人”大战，结合了天文地理传统文化古小说例如ming婚、绣花鞋、不周山等等元素，更包括战神九渊的法力和佛家的理念结合起来，斗法不再是奇魂怪术的浅薄打架。画面上动漫的想象力要甚于剧集，也是二次元的优势，各路神仙颇有山海经的志怪感，同时人物台词镜头语言都太有节奏感，一种被带着嗨的感觉。