又是一年国庆，既然是国庆档，那么就一定少不了“我和我的”系列电影。从《祖国》到《家乡》，再到《父辈》，视角变小了，但主旋律的意味不会变少。从一开始的七个故事缩减到现在的四个故事，每个故事的时间来到了三十分钟，让导演得以更加完整和深入的讲述一个故事。
第一个故事——《乘风》，吴京导演。这应该是自《战狼2》之后吴京的第一次自导自演。能明显感觉到他的导演功力有所上涨。为了演好这个故事，演员们苦练马术，受伤无数，而最后的成片效果也没有让人失望，最后的全员冲锋给我带来前所未有的震撼。在中国，你可能很难再找到另外一段马戏能与之媲美。但让我比较遗憾的是，故事篇幅还是太短，如果让吴京有充足的拍摄时间，并把这个故事拍成一个独立的长片，可能会是一部更加优秀的电影。
第二个故事——《诗》，章子怡导演。为什么说这部电影超出我预期，很大程度上是因为章子怡。起初我是比较担心，作为一个演员，第一次当导演，到底能不能拍好。事实证明我的担心多余了，它甚至给我留下了最深刻的印象。作为电影中唯一一位女性导演，你能明显感觉到章子怡在感情刻画上是很细腻的。“诗”既是标题，也是贯穿整个故事的一条线。从父亲对孩子说我是个诗人，到母亲每天为孩子写诗，再到最后父母合念一首诗，虽是很现实的题材，但又多了一丝浪漫。还有一个值得称赞的地方是故事一开始的长镜头，非常生动地展现了那个年代的孩子们的娱乐活动，非常具有时代感和亲切感。这个故事最让我感动的还是黄轩和章子怡饰演的这对夫妻。他们没有什么轰轰烈烈的爱情，没有享受什么物质生活，有的只是同甘共苦，一起前行。他们对彼此的爱以及对孩子的爱，都藏在一个个小细节中，让你在不经意间就会湿了眼眶。我的朋友也在观看这个故事的时候多次摘下眼镜抹眼泪。如果章子怡下一次还拍电影，我想我一定会去看的。
第三个故事——《鸭先知》，徐峥导演。徐峥能连续三次参与执导“我和我的”系列不是没有原因的，这个故事足可见其导演功底，一个字——稳。不管是二十分钟，三十分钟，还是一个小时，两个小时，徐峥总是能在规定的时间内讲好和演好一个故事。我在观看的时候总觉得有哪里不一样，但又不知道具体是什么。在上网冲浪之后我才得知，原来是徐峥借鉴了韦斯·安德森的对称式美学，不管是构图还是运镜都极其独特，让人赞叹不已。不得不说，这种电影画面虽是第一次看，但却非常吸引我。故事的小男孩依然是韩昊霖饰演，依然叫冬冬。虽然大部分人都在夸赞他的演技，但在我看来，他是问题最大的那一个。每一次看到他露出笑容，特别是温馨的笑容（电影里大概有两次），我都会觉得略微的假。在他身上我似乎看不到儿童演员独有的灵气和“浮夸”，他有些太成熟了，不符合这个年纪的成熟，像个小大人。在我看来，他应该是通过这几年的表演摸索出一套表演模式来了，但这些技巧可能恰恰会阻碍他的进步，这也许也是为什么很多童星从小到大演技都差不多的原因。我的建议是，他应该先把拍戏放一放，等再大一些，然后系统的学习表演。当然这都是我的主观想法，外行也不能指导内行，只是提个小小建议。
第四个故事——《少年行》，沈腾导演。我对这部片子不抱有太高期望的其中一个原因就是沈腾。沈腾是个很好很有魅力的演员，在这部电影里也展现了出来，但是不是一个好导演，能不能拍好电影，我不敢说。事实证明，最后的成片效果跟我想的差不多，甚至看到三分之一的时候我就猜到了结尾（笑）。这个前半段是我比较喜欢的，全场观众也都频繁爆出笑声。虽同是喜剧，但他的风格跟徐峥相去甚远。但后半段的煽情和强行升华让我感到不适，我甚至可以说，前面的故事跟结尾关系不大。这个结尾更像是一个命题作文，我不管你前面怎么写，总之最后一定要回扣主题。在我看来，是主题限制了沈腾的发挥。沈腾也在采访时说过，拍摄的时间很短，很多都还没有做到最好。也许让沈腾从头到尾拍一部开心麻花式喜剧，效果会比现在好很多倍，就是不知以后是否有这个机会了。同时我也想说，沈马戏份太少了，为什么不多拍一些！
总的来说，《我和我的父辈》还是一部不错的电影，有笑有泪，怎么都不会亏的。但说实话，我不太喜欢这种拼盘电影，它会让我在观看的时候有割裂感，我还沉浸在上一个故事的感动中，突然又要把自己抽离出来，调整好情绪状态去迎接下一个故事。比如说《诗》的结尾那一段念诗让我深受感动，差点就要落泪了，结果下一秒配乐就欢快了起来，跳出一个徐峥。我在看电影的时候是比较追求沉浸感的，这会让我不是很舒服。但无论如何，《父辈》都是你这个国庆档一个非常好的选择。
一千个人有一千个哈姆雷特，以上纯属个人主观感受，谢谢~
