午夜十二点一刻，我走出了电影院。寒风瑟瑟，我却不觉得凄凉。或许是看完一场电影，心中涌着一腔热血吧，为祖国，为父亲，为生于此间的自己。
时间飞快，转眼间《我和我的祖国》已过去两年，《我和我的家乡》也是一年前的事情了，电影《我和我的父辈》沿着这个系列继续向前。吴京、章子怡、徐峥和沈腾各自导演了其中的一个故事，《乘风》、《诗》、《鸭先知》以及《少年行》，四个故事依着历史的轨迹，以革命、建设、改革开放和新时代为历史坐标，以家庭为原点，展现了国家的沧桑巨变，中国从苦难中走来，迈着殷实的步伐，一步一步向前，走向未来。
对于军旅题材，吴京可谓得心应手。他导演的《乘风》也带有鲜明的个人风格，很难不让人联想到《战狼》。场面大开大合，充满男性的阳刚、悲壮之美，整个故事非常的粗线条，但故事中的一些意象的选取，可以从中窥见吴京的用心。
战争年代，人命危浅，朝不虑夕，孤儿、寡妇随处可见。树上的乌鸦、路边的野狗等意象的运用，极好地渲染了战争的氛围，让人不禁想到汉乐府中的诗句：“战城南，死郭北，野死不葬乌可食。为我谓乌：且为豪客。”还有曹操《蒿里行》中的：“白骨露於野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之断人肠。”旗子这一意象，具有非常明显的象征意义。吴京拿着旗子在战场上穿过的场景与《战狼2》中的场景如出一辙，旗之所向便是前进的方向，但又有所不同，彼时旗子是保护民众的护身符，而此时旗子每前进一步都伴随着牺牲，但旗子终将插在胜利的土地上。
马与艾叶这两个意象对父子之情的刻画具有极好的效果。
因为是骑兵团，所以马非常的重要，从很多场景中都可以看到父亲对马的重视。开头儿子骑马归来，伤了马肚子，父亲上去就是一脚踢翻在地。儿子也曾不无酸意地直言：“在我爹心里，这马比我金贵！”父亲给儿子讲马在战场上是救命的……父亲面临两难的抉择，一边是民众，一边是儿子，一颗信号弹，一段无线电，注定了儿子的结局。后来，马在夕阳之下飞奔而回，马蹄声声，直击人心。父亲再也没有看到那个骑马的少年，抚摸爱马，满手鲜血，父亲反手打了马。大概男人的感情总是深沉的，打马是他的第一层发泄，而后一个人走进了枯黄的芦苇地里，无声地哭泣。这一刻我的眼泪也涌上了眼眶。
儿子的脖子不小心被走火的枪打到，父亲要看，儿子别别扭扭不给看。儿子不在意的小伤，父亲却一直没有忘记。行军途中采了艾叶，拿给儿子的时候还举了个战友因破伤风去世的例子，儿子问：“你觉得我怕死？”父亲回：“我怕你不怕死！你要当岳飞，我管不了你，但我儿不能当岳云……”一来一回之间，直白地表现了父亲对儿子的爱意，这也暗示了父亲可以接受儿子的死亡，但不希望是冤死。所以，他还说了一句：“你爹我对得起天下人，但对不起你娘。”后来，战争胜利了，父亲坐在戏台下听戏，台上演得是罗成之子罗通的故事，手里拿得是艾叶，思子之情已尽表。
背影这个意象也很经典了，朱自清《背影》中通过三次背影刻画父子之间的深情以及对父亲的怀念之情，龙应台在《目送》中也曾写道：“所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。”儿子骑马归去，父亲看着儿子离去、走远，久久凝望，直到看不见，还在伫立远眺，留给观众一个父亲的背影，引人遐思。
故事名为《乘风》，乘风是儿子的名字，也是新生儿的名字。儿子死去的场景与新生儿出生的场景交错，死亡与新生形成鲜明的对比，营造了一种生生不息之意。少年乘风而来，又乘风而去，短暂的生命划过历史的星空，以自己牺牲成就了更多人的人生，这便是那个时代，心怀大义，不惧牺牲。
吴京通过诸多意象很好地完成了战争中父子主题的刻画，体现了硬汉柔情的一面。而章子怡导演的《诗》，更具女性的浪漫与柔情，也很让人惊喜，小场景与大情怀都表现得很好。故事也不是平铺直叙，有冲突，有反转，通过反转给人出人意料的效果，既反映了科研工作者的艰难，也解释了前面儿子的担心，整个故事比较浑融完整。看着别人的故事，流着自己的眼泪，这一段故事，我眼泪就没有停下过，我不知道是她太懂人们的泪点，还是我太容易动情。
如果同样用一个意象来说这个故事的话，那就是“诗”。“诗”是故事的题目，也是整个故事线索。故事开篇是儿子打架，倔强的儿子宁愿不吃饭、宁愿挨打也不肯认错，还是妹妹的无心之语揭示了打架的原因：“说爸爸是做鞭炮的，做鞭炮的人会被炸死的。”离开饭桌的儿子问父亲：“爸爸你是干什么的？”“我是个诗人，我的工作就是在天上写诗。”晚上，父亲拿着纸写诗，然而他的纸上只有一个“诗”字，此诗非彼诗。
早上，夫妻两个谈着家常，说着买肉的琐事，晚上就再无归人回来。很显然，这已是必然，因为开头的爆炸就已经暗示了父亲的结局。他的工作注定了时刻面临生死挑战，相机无法完成测量，黄轩扮演的父亲说下一次用眼睛看。儿子非常恐惧父亲会死，他问母亲：“我爸是干什么的？”母亲以孔明灯为喻，讲述了制造火箭之事。“侠之大者，为国为民。”夫妻二人，可谓侠者，在艰苦的岁月里，为国为民，默默无闻地做着危险工作。历经无数次的牺牲与失败，为后人铺就探索的道路。
父亲死去，母亲隐瞒，然后暴露，这是很平常的故事，“诗”作为线索仍然具有举足轻重的作用。在隐瞒的过程中章子怡扮演的母亲三次以父亲的身份给儿子写诗，告诉他这是你爸爸给你写的诗。前两次，无疑都是母亲写的，第三次的诗，我倾向于是父母一起写的，我感觉在前面写诗的镜头中，父亲的诗是写了开头的，他可能没有写完，母亲做了补充，由此形成了结尾的那段诗。
结尾的诗，是整部作品的升华，印证了父亲是个诗人的描述，诗化了科研人的牺牲与奉献，也体现了航天人的浪漫：“我的孩子，如果可以，我想告诉你世间的一切奥秘。告诉你，山川大河，日升月落，光荣和梦想，挫折与悲伤。告诉你，燃料是点燃自己，照亮别人的东西。火箭是为了自由，抛弃自己的东西。生命是用来点燃的东西，死亡是验证生命的东西，宇宙是让死亡渺小的东西。渺小的尘埃，是宇宙的开始，平凡的渺小，是伟大的开始，而你，我的孩子，是让平凡的我，想创造，新世界的开始。”航天人以火箭为笔，以燃料为墨，以宇宙星空为纸，书写着照亮后人的诗歌。女承父业，成为航天员，登上了遥远的星空。
不同于前两个故事涉及了生死这样沉重的主题，后两个故事就显得非常的欢乐，一转前面沉痛、哀伤的基调。
徐峥的《鸭先知》延续了徐峥一贯的喜剧风格，作为献礼剧，也算寓教于乐了。名字来源于苏轼的《惠崇春江晚景》中“春江水暖鸭先知”之句，也是剧中眼光独到、具有预言能力的父亲的外号，更暗含了一个道理：勇敢做第一只下水的小鸭子。不同于前两个故事父子之间陪伴较少、交流也不多，这个故事中父子如兄弟，非常亲近。开篇就是儿子念作文题目《我的父亲》，以语文老师的眼光来看，作文刻画的父亲非常的生动形象，不失是一篇好文章，有观点，有事例，很好地展现了父亲的几个特点，而且在结尾还有升华。儿子的读伴随着父亲的演，严肃之中充满着搞笑，当然有头发的徐峥也蛮有喜感的。
理想是丰满的，现实是残酷的，邻居同学揭穿了儿子作文内容不实，由此引出了父亲亏损之事。为了解决亏损，销售滞销产品，父子二人在公交车上尬演，后来无意间接触到了广告，由此开始了拍摄广告之旅。接下来就是经典广告连连看了……结尾，儿子成为了工程师，儿子的儿子还在写着同一篇作文——《我的父亲》
最后一个故事是沈腾导演的《少年行》，沈腾扮演的机器人邢一浩穿越时空从2050年而来，扮演了一下具有科学探究精神的少年小小父亲，参加了他的亲子运动会，反复诉说了一个道理——经历五千次的失败才能造就伟大的产品，与“失败乃成功之母”有异曲同工之妙。开心麻花的剧，笑就好了，不需要动什么脑子。
仿生学机器人，与人无异，但依然遵循阿西莫夫三定律。科幻元素不多，但我还是把它定义为科幻。科幻指向未来，人们只有不失对未来的想象力，才能在科学的道路上越走越远。
四个导演，四个故事，同样写“我和我的父辈”，竟然全都重在刻画父与子，只有章子怡的电影中短暂地出现过女儿的身影，但故事的主角依然是儿子。或许是父与子之间更具一种传承精神吧，我不知这算导演的局限，还是我的狭隘。
四个电影的拼盘，前面的两个故事更引人深思。仰观宇宙之大，人类何其渺小？生死亦大事也，当一个人开始思考生死之事，便难免陷入哲学之困境，比如魏晋士人，战争让他们充满忧患之思，其作品要么表现人生苦短，及时行乐；要么表现奋发有为、建功立业。
生命是珍贵的，然如花开花谢，只是一段历程，如何度过，全在自身。纵观历史上为求长生者多，自戕者亦不乏，有人虽死犹生，有人虽生犹死。“江畔何人初见月，江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。”当我从诗歌中感受到渺小与伟大、人生短暂与宇宙永恒，也曾悲观失望，也曾无力地哭诉，然而时光依然向前，无路可退，唯有接受而已。我去思索生命的意义，我去发现人生的价值，我去与自己和解。我把人生过得肆意而洒脱，我生活，我也生存。我热爱琴棋书画诗酒花，我也不惧生老病死爱别离！
亲情、爱情、友情是文学作品中的永恒主题，然而亲情不同于其他，它以血缘为纽带，天生存在。爱人、朋友都可以选择，父母别无选择，选择了彼此，便是一生。缘分一场，唯有珍惜。父母在时，我们尚有来处，父母去后，只剩归途。
