看完本片，久久不能平静。

电影讲了很多，首先，他讲了北京。

北京这座城市，在《白塔之光》中，既有白塔、红楼、北海、鲁迅故居、广济寺、人民医院、北京胡同等老北京的知名地标，也有像望京SOHO这样的时尚打卡地。

还有北京人，热情却也客气，喜欢闲扯瞎聊，爱耍贫嘴，好管闲事。

不难看出，导演对于北京的了解与钟爱。

但不经意间，总会透露出一丝悲哀与无奈，就像电影中女主北花说的那样：这些胡同就跟磨皮磨过了似的。

这里是北京，但又有些不太像北京。

其次，他还讲了中年人的落寞。

辛柏青饰演的男主老谷是个典型的北京爷们，活的自由随性，但也有一点窝囊。

他老婆出轨，离婚后孩子寄养在姐姐家。人到中年没有稳定工作、没有家庭，甚至也没有爱情。

老谷靠写公众号文章和出租母亲留下的房子为生，衣食无忧，但也过的百无聊赖、无所适从。

给他文章配图的摄影师女孩北花儿跟他玩暧昧，他也不清不楚的跟人家去开房；之后北花儿和前男友复合离他而去，他跟酒吧老板娘约会吃饭，一个冒失的问题又将对方拒之千里。

他是一个好人，即便40多了，也不油腻；但在情感处理上却是一个弱者，不会表达自己的真实情感，总是被动的、木讷的、退缩的。

他最长说的口头禅就是：我不是那个意思。

不是那个意思，又是什么意思？

总不把话说明白，跟谁都像是隔了一层。做人做事都太客气了！

这种人确实挺可悲的，但也很可怜。

从某种层面讲，老谷和他的爸爸，还真是很像。

都是老实人，但却都没有好归宿。

说白了，就是怂。

老谷爸爸在儿子5岁的时候，因为醉酒坐公交车，被一个女的说耍流氓。老谷爸爸死活不承认，但还是被判了劳动教养，还被妻子扫地出门，只能孤身来到北戴河，一辈子孤苦伶仃。

每年女儿、儿子过生日时，他都骑自行车300多公里，回到北京，远远的看上一眼。

即便心中有万千委屈也默默承受，为的就是不影响子女的声誉和前程。

这个老父亲也太能隐忍了！

居然一点也不抗争？！

如果没有做过，为什么不和那个女人打官司，为什么不和妻子分家产，为什么要一个人承受所有？！

人太好心眼、太善良，最后受伤害的就是自己！

结尾处，老谷坐在白塔边上酒吧的天台上，天空飘着雪，镜头一转，老谷变成了老谷爸爸。

这像是一种隐喻，也是一种类比。

老谷如今的处境和心态，也他的父亲，如出一辙。

电影中有一句台词：哭也是一种权利。

但全片，似乎没有看到老谷、老谷父亲掉过眼泪。

可他们其实是最有资格哭的！

不管是老谷的那些有钱的老同学，还是在北京艰辛打拼交不上房租的模特

租客，包括老谷的姐姐，还有北花儿，他们都哭过。

人啊，不能总是逆来顺受，该哭的时候可以大哭一场！

本片虽然是一部写实电影，但很多段落的剪辑颇有魔幻荒诞的意味。

比如老谷第二次去北戴河看望父亲，像讯问犯人一样让爸爸交代问题，爸爸起身去浇花，再回到床边的时候，刚才还在坐着“审问”的老谷就躺在爸爸的床上睡着了。然后两个人还在交谊舞视频伴奏下，抱在一起跳交谊舞。

还有北花儿在孤儿院的废墟上游走，在一处野花处驻足，随后转身离去；下一个镜头就是老谷站在野花处发呆，转身离开时，镜头远处还能看到北花儿离开的身影。

包括电影最后一个镜头，老谷变成父亲这一段。

这些段落，看似前后衔接突兀，莫名其妙，其实正是这种荒诞感、不真实感，增强了导演的情感表达和艺术意境。

PS：

1、本片中，田壮壮饰演的老父亲有一个习惯，就是每天都要到海边放风筝（这个镜头简直美翻了！蓝色大海、黄色沙滩，在此之间，只一个老人，抬头放着风筝，构图、色彩，还有意蕴，全片最美镜头，太治愈了）。

风筝，在此处，既是对儿子的一种思念（因为小时候，父亲曾带着儿子放风筝），同时也是一种希望，当风筝起飞的时候，随着风越飞越高的时候，仿佛心中美好的愿望也有了寄托。

很早以前，田壮壮执导过一部电影，就叫《蓝风筝》，他可是与风筝有着不解之缘。

2、片中，钟立风和一位法国女歌手合唱的《人生就是戏》，非常好听，也很配合电影的主题。

作者：蓝雨星城