更新时间:2014-11-19

夜莺:《夜莺》：别人的风景，自己的影子

不是《归来》，不是《白日焰火》，不是《一步之遥》，这部电影成为2015年中国内地唯一代表冲击奥斯卡的作品。终于在这一次，让我们感觉貌似很有希望。这个希望是童话，这个希望是法兰西人镜头下的广西的风光，而讲一个童话，有多少华语导演能做到呢？

《夜莺》以流畅又抒情的笔触描绘出都市与村庄的疏离感，对视了三代人的价值观和人物关系，而在那些不断流逝的光影之中，小孙女得到了现实中的夜莺，爷爷深情的回忆了年华里消逝的夜莺。当自由飞翔成为实物的隐喻，这钢筋混泥土的城市里禁锢着多少思念与离愁？工作的充实感，物质的优越感，亲子关系的疏离，让多少人没和你的身边人说过一句话？

从北京到阳朔，一段充满新奇的冒险之旅被这个法国老头拍得热情洋溢。李保田多年功力塑造出角色朱志根内敛含蓄，充满愧疚又严格的中国式爷爷形象。这中国上百年来积累起来的父辈特性，被李保田融为一炉化身出来。于是，当面对着孙女的高科技时，他全然不识，当面对孙女的撒娇和发脾气，他也不闻不问。以一个极度不溺爱的爷爷形象出现，因为他的故事里还有故事。亏欠感就是爷爷的故事，故事里他始终惦记着一个对去世妻子的承诺，把十八年前妻子送他的夜莺带回村子，让它在妻子的坟墓上飞走。故事里的故事是他始终惦记着对事业有成的孩子秦昊饰演得崇义对他自己多年前曾经丢失过孙女的怪责。于是，李保田依旧将角色演得像他最擅长的方向上去。他含蓄，他谦卑，他严厉却慈爱，在迷路后抱起孙女的一幕，让人难以忘怀。相比之下，李小冉的女强人形象由于着墨不多，完全难以给笔者留下深刻印象。而最近多部电影连续上映的秦昊则中规中矩，也应该不算主演。而故事里设置其设计师的职业貌似只为了表现出自己建宏伟大厦，不如故里的流水小寨。

夜莺是整部电影里的最大隐喻，它的存在和价值更大于风光无限的梯田，更大于巴黎和北京的繁华。夜莺被关在笼子里，就好像一生下来就享受着最好的待遇的小孙女任幸一样。它和她从小被禁锢，却拥有着能得到的物质。一个孩子有翅膀，却不让她在最美的最应该飞翔的时候飞，再华丽的笼子对她来说又有什么用？而这个时候她怎么办？或者你可以说，这部电影将近期最红火的的电视节目《爸爸去哪儿》和《花样爷爷》做了一个花样的串烧。但是，实际上这部电影拍摄于2013年，所以费利普•弥勒根本没有参考中国的娱乐节目。而如果说类似或者延续，那倒有一点可能，那便是来自于费利普•弥勒自己的作品拍于2002年的《蝴蝶》。毕竟那两代人的精神交流，花园或自然风光的华丽流转，无不透视出费利普•弥勒骨子里的浪漫情怀。十年来费利普•弥勒将亲情转成友谊，将共处置于自然风光中的童话用笔的叙事特性，烂漫淳朴，看似信手拈来，却着实有料。十二年前，他用自己本土的故事和演员演了一遍,十二年后在东方的土地上，他用华语演员又演了一次。从李保田到秦昊到李小冉到杨心仪，无不也有意无意的对中国电影人进行了一次传承式的面面俱到的安排。从以小搏大，到演员层次，或许也多少有了奥斯卡的冠军相。

看《夜莺》仿佛不是在看别人的故事，而是看镜头下的稚嫩自己，老颜自己。一个法国人用骨子里的浪漫描绘出一份中国式的亲情，一个中国自然风光展示片。人生就是旅途，在沿途中的风景，都将是我们最珍贵的礼物。