从之前的模犯生、英文译名Bad Genius、现在的天才枪手这些片名就可以看出这是关于一个好学生干坏事的电影。 这件坏事就是作弊。

天才枪手是部完成度极高的主流商业电影。表面上这是一个关于一个出生在单亲一般收入家庭的奖学金学学生用自己的特长（考试） 来谋生的故事。 内里讲得却是寒门子弟对于阶级的不满而产生的天然应急反应，与此同时也对现在泰国的社会结构进行反思。而且，片子最后的男主的“反转”还有闺蜜的那一次挽留带有导演潜意识里对男人这种利益驱使的生物天然的反感。故事的最后，是女性天生感性的性格做出的一个理智的决定，这好像是一部更隐晦的《理智与情感》。从闺蜜和男友的关系更加可以看出来在物化女性的嫌疑，男友的父亲让闺蜜去陪读的举措更是如同包养，虽然表面看起来是个“Win-win”。

双赢也是这部电影一个很重要的话题。女主用市场经济的逻辑去合理化自己作弊的行为。不过她忽略了很重要的一点，就考试之所以能作为一个大家所认可的模式是因为其相对公平的性质。如果大家都破坏了公平这个性质，那么考试作为某种能力凭证的效果就会消失，那么女主也就没有“生意”可做了。从经济学角度来说，作弊虽然对参与者看起来是双赢，实际上这最多算是短期的套利随之而来的是消极外部性导致整个系统的瓦解。很多人都觉得这部片子是对于教育制度的反思，可是片子实际上并没有过多讨论教育制度的问题（唯一直接表现的应该是闺蜜因为学习成绩不达标，学校不允许她参与课外活动）。关于学校最直接的是学校“tea money”（类似中国的赞助费）的官僚腐败，而因为这个原因，女主才真正下定决定用作弊来向学校腐败无声宣战。

纵观泰国电影史，不管是高举神秘主义旗杆的阿彼察邦，还是世纪初效仿的日本的纯爱和恐怖类型片，泰国电影一直都局限在某个特定的观影人群里传播。很少有没有明显短板的主流题材商业片，这部片子不管从电影语言还是剧本扎实程度都有不少突破。从目前的形势来看，这部电影某种程度上解构了青春类型片。以往的青春片一般都有两种极端；一种是纯爱到底，把恋爱谈得天荒地老（初恋这件小事、那些年、少女时代）；另一种是倾诉成长的无奈与绝望（莉莉周、早餐俱乐部）。而《天才枪手》是真正围绕着每个正常的学生都会面临的困难（学习、考试）立足于现实的泰国本土的社会矛盾（上等阶层留学移民、腐败的教育制度等）展开的。

泰国影视产业比我们想的要发达许多，创作人员更新换代的速度很快以至于他们很善于借鉴其他电影的拍摄手法。《天才枪手》更是个主流电影元素的大杂糅：泰国拿手的校园清新元素；其中不少黑色幽默的细节可以玩味，像女主在酒店前台犹豫不决是T恤上印着的英文是’Making It Happen’；还有男一在铅笔厂亮灯出场的戏也可以看出热血青春片的痕迹；腐败的教育机构还有不容挑战的建制权威；泰国本土的喜剧元素（夸张滑稽的摩托车方阵）；模仿乔帮主新品发布会的排场来反讽。甚至是有一段配乐和Hanz Zimmer的星际穿越里的都非常相似。总体来说，单个场景的把控力不时会有让人拍手叫好的时刻。

导演处理的最精妙的是贯穿前半部分的“审讯”麦高芬。这样的一开头明暗对照镜头就像是当头一棒埋下了个定时炸弹，把紧张感提起来。观众会不由地也好奇到底什么事情让这些年轻的学生放在那样的拷问环境下呢？而且到了中间这个谜底揭开后，观众一开始就觉得学生已经被抓住的期待被打破，那么最后第三幕的悬念有接肘而至了——到底他们有没有被抓住了？ 这时电影的叙事节奏就开始加快，电影也从春类型片开始过渡到跨国谍战片。这里的麦格芬承前启后让故事变得紧凑起来。其实最近在不少备受褒奖的美剧用的也是这样的叙事结构。最近横扫艾美奖的《大小谎言》里的审讯戏码是作为一个讽刺社会舆论和故事切入点存在的。远一点的《真探》则是把叙述着作为一个介绍过去事件任务背景的媒介，然后从审讯的现在时过渡引申到将来时。

除了之前提到黑色幽默的细节、审讯的麦高芬，这个扎实的电影本子还有许多细节有趣贯穿始终的细节，而这些细节在人设上下了不少功夫。在亚洲语境下典型的父亲形象的刻画里面贯穿始终的是一个精巧的道具——车子。开头女儿通过奖学金上了重点高中之后，父亲的新车仿佛指代的是孩子出人头地。 而后来发现女儿作弊，作为人民教师的父亲，他二话不说就说把女儿用‘钢琴课’的‘学费’买的衣服脱掉然后提出把车卖掉来交学费。这里车子得而复失表现的不仅仅是知识分子的骨气还有是以身作则的教育理念。在一个母亲缺席的亚洲单亲家庭中，这就是传统父亲的教育方式。他不会慢条斯理地用理智与情感来说服女主通过这样方式来谋取利益是不对。可能不少人都会对这一幕莫名的感同身受，毕竟在中国的家庭当中，父亲的话是不多的。后面女主骗父亲签字时，父亲就在那里洗车。最后从澳洲回到泰国，父亲开着挂牌出售的车子到机场接女主，女主扑倒在父亲的肩膀上痛苦。父亲就像是个永远的避风港，话不多，不过永远在背后默默地付出。在一系列”买车-买车-洗车-接机”的过程中，伴随着是逐渐丰满的父亲形象，虽然戏份很少，人物三两笔就立住了。

然而， 大量电影元素的铺陈也会在某种程度上减少了情绪的感染力， 快速剪辑很容易让刚刚培养的情感在不同的空间维割裂。很明显的就是工厂和考场的平行剪辑。父亲的对女儿的担心那一幕加入的喜剧桥段让人一惊一乍。其实这里用喜剧打破剧中的僵局是挺高级的，不过这样子会让后来父亲和女主在机场那个明显的情绪宣泄点变得有点莫名其妙。

这原本是最适合中国当下的题材，当下的教育制度，阶级分化都是中国切实面临的问题，而这样的题材竟然被一个初出茅庐的泰国导演捕捉得如此精准，镜头语言调度丰富得就像是在炫技。虽说是从真实事件取材，导演处理得却是高度戏剧化，这样的笔触下的泰国也很难说是真实的。不过正如传记和记录片一样，真实是不存在，每个人一厢情愿寻寻觅觅也不过是在自己心里用零星花火堆砌出一个世间独一无二的人和事罢了。