《天才枪手》很赞，赞到从放映厅出来等电梯的当口我又翻了几个泰国神广告回味了一下，突然觉得很恐怖，恐怖的是他们早就不是只有鬼片的国度，更不是某年给你来个《暹罗之恋》，过两年又给你一部《初恋这件小事》让你想起他们这么简单，那些泰国广告的剧本、选角、摄像甚至灯光、服化道都是那么的水平一致，不是一致的贵，而是一致的用心。
这几年，高质量的非好莱坞电影（这里的“好莱坞电影”其实也包括经常用一票混好莱坞的班底拍片子的腐国电影）看得越多，就越觉得压抑，为什么呢？
简单回溯一下最近几年我的非好莱坞电影观影感受：
印度早在“三傻”那会儿就开始了阿米尔汗时代，抛开他在印国内的巨大影响力，这位大神一个人这两年就连续给天朝院线奉献了《我滴个神啊》、《摔跤吧爸爸》两部话题之作（是话题之作啊，兼具口碑和影响力的，不仅仅是评分高这么简单）。
阿根廷从早年的《摩托日记》到14年的《荒蛮故事》、哥伦比亚的《黑暗面》（当然今年西语又来一部《看不见的客人》）都是神作。甚至连印度尼西亚的《突袭》系列都让我看得肾上腺素飙升。
欧洲那帮神棍国就更不用说了（不过不包含普京大帝国），每年用无数的电影节撅出点儿他们对好莱坞的不屑。
有人说，当社会越稳定，就越难出史诗，电影所反应出的冲突就越鸡毛蒜皮，比如前年底瑞典那部《一个叫欧维的男人决定去死》简直就是活生生的告诉你当实现遥不可及的“共产主义”之后人们将会生活成啥样、精神文明建设还可以怎么搞（当然这部片从质量上来看还是非常好的）。而反过来，社会变迁越大，创作火花就越燃。你就不难理解泰国这样一个军政和民选交替上台、红衫和黄衫时不时在街头对抗一下的国家，怎么就做出《天才枪手》了，因为人民每天都在struggle啊，电影需要的，不就是冲突吗？
说到struggle，总统几乎全都没有善终的邻居泡菜国现在都用不着提了，虽然说是亚洲第一还是会招来一顿不服，但至少他们已是世界名列前茅的电影大国了，这个“大”，不仅是看票房、评分，更重要的是对其社会的影响力。
说到这里，多提一段日本电影，这几年的岛国片（别想歪）倒是跟欧洲大陆有点儿像，因为受好莱坞的冲击更早，加上历史上有一段长时间文化的孤岛效应，演生出了一种独特的风格，说直白点儿就是——“怪”。看多了所谓的流行大片儿，乍一看他们出产的会有点儿不习惯，当然日本早已经通过ACGN建立起了自己的文化矩阵，对外输出面虽然不算广，但有明确的受众群体，人家好的就是这口儿，这就够了。
本来，华语电影凭借在东亚（甚至全球）的语言人口覆盖面是有很大优势的，但是近些年华语片似乎整体有点萎了。湾湾本来就受限于自身市场规模，又没有像欧洲一样众多小经济体联合建立起大电影圈文化（金马奖近些年完全是单向输入，台湾文娱届倒是认识了很多大陆电影人，但你看看近些年台湾有多少新人被大陆所熟知的？），似乎依旧在《那些年……》、《我的少女时代》这类较为擅长的青春片里继续盘桓，哪怕是《艋舺》、《赛德克巴莱》这样优质的历史题材，最近五年来也绝少见到了。
话说马思纯还是第一个获得金马奖的咱广院人
我们小时候能看到的新加坡电视剧现在已经完全绝迹了，就连香港这个曾经的东方好莱坞，也少有纯正的“港片”出现。今年王晶和成龙各自正经起来拍部尊重观众智商的片子（《追龙》和《英伦对决》），就被奉为十年最佳了（这二位曾经佳作不断的大佬近些年是拍了多少烂片啊）。
看惯了大哥这些年在贺岁档蹦跶，突然看到多年未见的这个表情，还是值得去看一下
最后，终于说回我们的国产片了。近些年来我国电影票房增长真的是极其吓人，导致众多欧美电影公司更加踊跃的申请中外合拍片计划，或者更加重视影片的中国票房。但这一切，你说是不是“虚胖”呢？电影（甚至文化）只是为了经济服务吗？从这一点来说，我们绝不敢说比港台新等其他华语区好多少。
文化自信的确是靠电影、电视这类主流媒体内容形式建立起来的，但主流媒体内容并不是靠国产电影保护月奶大的。都不用谈以上华语区，我们来看看甚至没有大中华圈这么优质的文化经济体庇护的国家——刚刚我们提到的邻居韩国。他们同样也才高速发展十几年，他们本土电影对社会的影响力，知乎有一组数据可以参考：
也许有人会说这是2012-2013年的数据，这些年我国院线数量大幅度增加，居民文化消费能力以及文化市场体量增长极快。但我想说，如果拿这五年的情况用以上方式比较，结果只会更惨。编剧芦苇曾说：“拍《霸王别姬》和《活着》的时候我比较高兴，我觉得我们终于起步了，可我没想到，那就是我们的终点。”哪怕再往后，2010年到2012年，冯小刚还在拍《唐山大地震》、《一九四二》，老谋子还出了部《金陵十三钗》，可最近这5年我们有什么？你也许还会说《十二公民》、《心迷宫》、《路边野餐》几乎没法在院线呆是因为太小众，那看看我们报名奥斯卡最佳外语片的名单吧，我已经感到了深深的绝望……
（我自己整理的21世纪以来中国大陆历届奥斯卡最佳外语片选送名单：
2017年——《战狼2》
2016年——《大唐玄奘》
2015年——《滚蛋吧！肿瘤君》
2014年——《夜莺》
2013年——《一九四二》
2012年——《搜索》
2011年——《金陵十三钗》
2010年——《唐山大地震》
2009年——《梅兰芳》
2008年——《筑梦2008》
2007年——《云水谣》
2006年——《满城尽带黄金甲》
2006年——《无极》
2004年——《十面埋伏》
2003年——《天地英雄》
2002年——《英雄》
倒不是觉得咱们被奥斯卡提名甚至获奖了就等于片子获得了全世界认可，因为无论是电影界的奥斯卡还是学术界的诺贝尔奖，都有他们自己的评判好恶，获奖只是说明获得了这个文化圈的认可。但如果你去人家家里参加变装主题PARTY，你非要穿个参加典礼用的正经礼服去装B，这就是智商有问题了。再看看咱们，自从01年的《卧虎藏龙》和02年《英雄》两部华语片获得成功后（前一部除了对白有中文版，还完全就是好莱坞电影），便开始拼命的往奥斯卡塞武侠片，一直塞到了07年，然后08奥运会开幕式收视率不错之后，又开始各种给奥斯卡评委送“五个一工程”作品进行社会主义精神文明建设。就跟一屌丝某天做了一盘西红柿炒鸡蛋给喜欢的妹子，被妹子夸奖之后就天天做给妹子吃，最后妹子都快吃吐了又为了照顾屌丝面子夸奖两句然后就消失了，屌丝还在想说这世界怎么对我这么不公平？你说是为什么！！！
老实说，我觉得《战狼2》是一部很好的片子（这句话也可以套用在部分送去申奥的片子上），我也觉得自己去电影院的票钱花的非常值，它的水准已经超过了大多数国产院线电影。但每年国产电影保护月你都会看到几个不断重复的故事：“一个国产片不被看好——上映后口碑不错在网络上获得了自来水——院线开始加映——社交网络各种轰炸——票房直线上升并破了个别纪录——在总局获批延期下映——网友开始反感——最终破掉某国际票房纪录——全网开怼——在金鸡百花等各种越来越那啥的奖项上疯狂拿奖——在CCTV6高频播出——过了几年热度完全没有了，网友偶尔提起还是觉得这是一部不错的作品。”
这个故事，《泰囧》经历过、《美人鱼》经历过、《捉妖记》、《滚蛋吧肿瘤君》、《煎饼侠》都尼玛经历过……了无新意。
其实，我们不要求现在就能一年出现一部《熔炉》、《素媛》、《辩护人》，而《小时代》、《三生三世十里桃花》们的粉丝基数巨大也是正常的商业社会现象（韩国的粉丝市场比国内疯狂多了），但求先让《战狼2》这些至少合格的片子符合规律的自然生长，给它该有的阳光雨露足矣，千万不要揠苗助长。
年龄越大，就越依恋咱们自己这片土地，走过的国家越多，对祖国的爱就越深。尤其是这些年，微信、支付宝、共享单车、滴滴、外卖APP、高铁、特高压不断的出现，特别是在国外旅行时一比较，觉得生活在国内真的太方便。
中国新四大发明
然而，作为一个身处创业圈的媒体人，多么希望咱们的文化也能跟上科技的脚步，不仅仅是建立多少新院线、破掉多少票房纪录，更重要的，是有真正优质的作品，1部高质量的作品，价值远超100部口碑不及格的票房大片。
上个月阿里年会的时候，高晓松做了一段发言，里面有几句话，大意如下：“文化和科技是推动人类前进的两个车轮，文化负责构建出一个理想，科技则负责实现这个理想。“2017年6月5日，我这个媒体圈的创业新兵开始做“了然故事”，当时并没有意识到什么，现在突然发现，我们做的事情，不恰恰是在帮助那些有技术的人将他们构建的理想具象化并传播出去吗？
看到这篇文章的朋友，不管你是做文化的，还是做科技实现文化构建的理想，《天才枪手》或许能给我们一些提示，考试不能作弊，文化建设更不能！
共勉之。
