构建民族神话其实是很有意思的一件事。如果观众细心，几乎所有关于古典时代以及殖民时代的电影题材，都充斥着大量的“非历史因素”。这也是一部分民族主义者最爱嘲弄印度人的一个论证，“没有历史”。然而这样的电影之所以出现，不是为了“证明我们有历史而拍电影”，而是“证明我们是一体的，因为我们曾有过一样的经历，尽管这经历不一定来自真实的历史，但我们的感受是一样的”。但全印度的民族都在被奴役、压迫的时候，通过对痛苦的回忆，所有人都会被凝聚在一起，渴望救世主的出现。而这正是这一类电影存在的意义，或者说卖点。没人不需要救世主，没人不需要团结。当你看到这里的时候，如果你对“救世主”这个词的认定必须是“宗教性”的，从而想嘲讽的时候。我请你不要这样，因为救世主不一定是神或者超人，你自己同样可以是救世主。因此，当你看这一类电影的时候，可以适当做一下名词替换。把殖民者变成日本人，把苦难的大众看着中国人民，把反抗者看成抗日武装力量。也许你就会发现，这一类电影的“成瘾性”在哪里了。

就像加里波第让澳大利亚和新西兰从殖民地变成了国家，培养起了他们的国族意识。

这些电影最终形成了这样的历史线：在前殖民者时代，我要弘扬我们印度人的传统观念；在殖民者时代，我要反抗所有的暴君和暴政，一切统治者必须符合印度人的传统（比如阿克巴，至少这位统治者在文化和政治传统上尊重印度人）；在后殖民者时代，我不会崇拜殖民者，他们遗留的财产将为我所用，同时，我也要继续发扬光大他们的遗产。我们尊重每一个人，包括曾经的殖民者，但我们也是人。
这一类印度电影的主角，特别是后殖民者时代的主角，往往会受到“身份认知困难”的袭扰。他们无法判断，自己到底是应该做一个印度人，还是一个英国人。尽管最终他们会选择成为前者，但这个过程是曲折的而且艰难的。
所有，我时不时热爱印度电影，它符合这样的需求－－“我是谁”、“我从哪儿来”、“我将何往”。