全文5500余字，目录如下：
1、剧情
2、立意
3、cp感
4、演员&角色
5、特效 美术 道具
6、导演 妆发 摄影
简述一下我的入坑历程：热爱古装片又迫于生活压力的老社畜，近年能追完全剧的少之又少。此外，很多年没有一部仙侠/仙恋剧能吸引我看完了，心中没有参照物，对这类剧也没啥盼头。关注到这部剧自然少不了开播后一水吐槽“影后翻车”“男主又胖又丑”等等视频和评论，当下十分好奇，毕竟平台方敢把这剧作暑期档先锋，除了影后的噱头，还顶着“S级”大制作名号，质量应该有所保证。抱着吃瓜心态，点开了第一集，就这么把自己看了进去……
乍一眼还是无甚新意的三生三世仙恋剧，但是仍能让平台一部部拍到现在，说明该类型剧的观众基本盘足够吸引金主爸爸。有人说，神仙在世，不专心修炼，心系天下苍生，天天想着谈恋爱，算啥神仙。我当然也希望能有一部立意高远，有大格局，不执着于小情小爱，救济苍生的仙侠剧。但现实是，能拍好情情爱爱，让快节奏生活中的观众短暂沉溺于美好的幻想世界中就很不错了。
这部剧的三世我简单概括为：爽快高浓缩的第一世；甜虐两相宜的第二世；bug频出潦草结尾的第三世。下面展开来说一说（因为编剧里有原作者，为了对比剧情我快速浏览了一遍原著，如有错漏欢迎指出）。
与原著相比较，第一世几乎算是原创了，特别是专门创作了一个反派：魔神玄一。纵观全剧49集的篇幅，第一世用16集将原著中飘渺模糊的神界具象化了（特效确实出彩），完整的世界观、故事线和角色形象，加上爽快的剧情节奏，第一世我觉得可以作为一个独立的故事来看。放在整部剧中，“豹头”的效果也达到了。
魔神玄一的加入个人觉得是一个亮点，即满足了传统“打boss”的观剧习惯，又给原著中较为单一的化解混沌之劫加了一条暗线。玄一本是真神，故意堕魔避开混沌之劫，还特意助女主修炼，为的是女主替他挡劫后自己接手三届，是个有智商的反派。这个反派不仅负责使坏，还担当了男女主感情推进器，最后还能在女主殉身后把神界灭了个七七八八，给第一世的结尾制造了两波高潮，可以说第一世的观剧爽快感碾压后两世。
此外，众多角色登场的情况下，四真神、各色神仙神兽、女反派雪神等等都有极富记忆点的情节展示，可以说是毫无冷场、浓缩即精华的一世故事了。
不过快节奏的剧情推进也带来不少缺点。譬如一开头男女主上古白玦的沦陷动心，操之过急，并且用的是老套到不行的路数，也难怪点进来两集就出去吐槽的。尬完了前两三集，两人的感情又进入了在“双向暗恋”“明恋”之间横跳的状态，怎么说呢，能坚持下来，还是感谢两位主演的cp感和演技吧（之后再详述）。
此外男二天启对上古的爱情毫无铺垫。在我眼里，天启带着上古长大，兄妹情或亲情可以理解，但何时动心、为何动心看不出来啊？同理上古闺蜜月弥对天启的单恋，也不知从何而起。以至于月弥陨世时，虽然场景惨烈演员表演都很动情，但对我来说始终棋差一着。这两点其实都是增加一两个场景就能让角色塑造更完美的，可惜了。
第二世16集到42集，剧情节奏舒展，基本还原原著，略有改动。这一世的登场角色更多，世界观也进一步拓展，但还是较好突出了上古白玦的小号：后池清穆的爱情故事，并由他俩将仙界、妖界、人界的众生故事穿起来。保证主角不掉线，又把配角故事讲清楚，一直是长篇剧集的难题，千古在第二世处理得不错。个人最爱后池清穆相识后在妖界行走，直至回到清池宫二人确定关系的剧情。风格欢快，又甜又有趣。第二世的第一个小高潮在30集青龙台上，后池的父亲古君归来，单挑天帝天后和众仙，一阵输出啪啪打脸虚伪天后，爽快！只可惜过了这个小高潮后，剧情逐渐开始憋屈沉闷，为了将芜浣推上“boss”之位，安排她堕魔，随之而来的就是主角配角强行降智，仙妖关系反反复复如同儿戏。
第二世后半段值得一夸的部分就是安排后池清穆成亲，给了两人感情一个圆满，也给儿子元启一个正常的出生理由（笑）。按原著那样两人被雷击后血液交融变成一个蛋，emmm……
第三世其实是第一世的延续，后池清穆切回大号上古白玦，完成整个故事。只可惜第二世后段已经开始崩坏的剧情直接导致第三世bug频出，反派不可思议的强大，众多配角草草下线，压抑的剧情直到最后一集十分钟才有了亮光，却戛然而止。
第三世的闪光点在于古灵精怪的元启，同时给白玦有了一段父子温情时光，真正当了一回“爹”。
掰扯一下立意。这部作品原本的中心思想一个是上古白玦的爱情；一个是神仙的责任，护三界万灵。可惜无论小说还是电视剧只充分展现了角色的感情纠葛，“苍生太重，没有选择”却有些虚无缥缈。
在原著里，混沌之劫从未消失，只暂时被白玦封印，一直都是三界最大的威胁。白玦一边苦心修炼混沌之力，一边放任天后作妖，只是为了掩盖混沌之劫，天后始终只是枚棋子。到了电视剧里，似乎第一次混沌之劫被完全化解，后来出现的混沌之劫比芜浣的威胁还不如，真神们被大材小用，也难怪追剧到后期的观众不满。此外，原著和电视剧都是白玦天启一个辜负后池一个辜负妖族，不仅角色逻辑崩坏，也破了神仙的立世之本。
虽然让一介仙恋剧承载大义升华精神感悟有些难，但还是希望未来国产大制作能有更高追求罢。
想当初公布演员阵容时，我也是吐槽影后和小鲜肉搭档大军的一员。
看了剧就知道，冬雨和许凯都是娃娃脸，笑起来少女少年感十足，颇有些夫妻相。加上冬雨小小一只，扑进许凯怀里时，能充分感受到“最萌身高差”的美好。
说实话，开篇前几集的开神脉、渡神力、普华地洞二人独处等等桥段，看到时真是心生疑惑，编剧们已经江郎才尽到这个地步了吗？多亏两位主演脸和演技都比较清新自然，换个油腻点的这剧在我这就可以抬走了。
第一世最喜欢的部分是混沌之劫前白玦求上古与他一同离开，到瞭望山的离别一吻。对比原著白玦n万年的暗恋，电视剧给了两人一个心意互通的机会，又虐又甜。两人即将离别的心绪万千和不舍充分展现，看得非常过瘾。
第二世后池清穆的人设对两位来说更加驾轻就熟。从相识、相伴到相恋，充满喜剧元素，并且两人感情十分坚定，丝毫不受外部影响，可谓喜闻乐见。这一世cp感爆棚的桥段太多，后池清穆抱抱亲亲时又自然又甜，观剧时我可以从头姨母笑到尾。
ps.结婚一晚的吻戏我非常满意。
第三世，一句话形容吧：已经分居的老夫老妻，为了孩子的教育问题不得不经常见面。外人不小心瞧见了还是一句：好配。
当然，结尾那一抱，还是很甜的，配上花絮看更甜（笑）。
周冬雨 上古/后池
这剧最大的噱头，就是找来了三金影后下凡。同时也是一开播最集火，全网吐槽防爆的一点。不过吐槽反而激发了我的好奇心，那就去看看演得有多烂吧。
事实是，绝非吐槽的那般糟糕。
诚然，冬雨并非传统审美的女神颜值，演个神仙头头是差了一些。但电视剧与小说的设定不同，初登场的上古是位年纪尚幼（按神仙平均年龄算）古灵精怪的“小主神”，剧里也没有吹捧美貌出尘的台词，在这个剧情导入和表演能够让观众入戏的情况下，颜值和气场的问题并不重要。揪住这点不放的，只能说是为杠而杠了。
在表演上，她很好把握了上古与后池的不同，以及各自的成长变化：上古前期的鬼马少女成长为担大任的主神；后池的老成持重到为爱不顾一切，整体表演自然流畅，哭戏出色。
心目中最佳演技片段是：后池与白玦对峙后，回到清池宫向古君倾诉的一场戏。看着后池诉说对清穆就此消失的困惑，苍白的脸庞上不断滚落的泪珠，可以深深感受到她悲恸、不甘和脆弱。她的情绪也很好调动了对手戏演员，作为父亲的古君为女儿遭遇的心痛落泪，又想要帮助女儿摆脱悲伤情绪努力挤出笑容。二人哭中有笑，笑中带泪，整场戏情绪非常饱满和感人。
纵观全剧，我看得到她对角色塑造的用心，并没有不珍惜羽毛地恰烂钱。经历了大荧幕的充分历练后，回归小屏幕，她的演技更加稳定，面对不熟悉的古装剧，发挥也是可圈可点。可以说《千古玦尘》尚不能成为经典，但上古/后池不会是她演艺生涯的黑点。
许凯 白玦/清穆/柏玄
许凯也和惯性思维中高高在上不苟言笑的神仙不太一样，对他的印象更多是意气风发的少年郎。所以白玦出场时，看着他板着有些幼的脸端起架子教训人的样子，有点好笑（一点点啦）。
不过这位男神虽是冰块脸，但却纯情得很，那种初次春心萌动却又碍于身份不能表露的感觉，他表现得很好，配上娃娃脸和小表情，和上古的互动看着就可可爱爱。
第二世的清穆更是他擅长的角色范畴，加上清穆忠贞不渝、温柔体贴、武力值超强的人设，相信这个角色又会获取许多粉丝的芳心。
剧情后段觉醒的白玦，给了他展示哭戏的好机会。特别是元启叫的那声“父神”后，白玦眼泪瞬间奔涌而出，一下就触动了我的心，眼泪模糊了双眼（大概有了孩子的人更容易为这段感动）。作为非科班出身的年轻演员，能有这种共情力和感染力值得夸赞。
此外，虽然这部剧里打斗基本靠特效，但是几个使用武器战斗的片段可以看出他的武戏也不错，宽袍大袖舞起长枪也流畅帅气，下盘稳当。没有武术基础的演员做到这个程度，不愧是横店常驻人口，呱唧呱唧。
在一部大女主戏里，白玦/清穆的人设已经非常好了，并且不单薄，有许多可发挥的地方。许凯的总体表现在我期待值以上，面对资历深演技强的对手戏演员是接得住戏的，也希望他的演技不要止步于此，未来更上一层楼。
刘学义 天启/净渊
拥有三界编制的人不是说说而已，确实是长得最像神仙的主演了（笑）。这个角色的逗比属性很贴合本人特质，并且又是熟悉的男二配方，对刘学义来说熟门熟路了。
我对这个角色充满了吐槽欲望，制作方和编剧对这个男二的设定实在太随意了。说是对女主一往情深，为她灭世也在所不惜，我只能在两人的相处模式和台词里看出兄妹情和手足亲情，给个小片段看看爱情是怎么来的不行吗？夸一句这部剧男女主1v1，完全没有第三者也不为过。哪有男二抢女主靠嘴巴说几句，随随便便就让位了？还要帮女主接生顺带养孩子。并且对于天启来说，不仅上古算妹妹，白玦也是手足兄弟啊，能在知道白玦赴劫计划后还乖乖帮他完成计划吗？原著里白玦马上就要消逝了天启才明白事情原委才比较正常。对待妖族的态度，原著和电视剧也都没处理好。多亏是他演了我才对这角色讨厌不起来。
说来说去主要还是为帅哥可惜（笑），希望以后能接到更有发挥的角色罢。
其他配角
其实整部剧我印象最深的配角，是雪神。雪神是个恋爱脑，所作所为都是为了博取白玦之心，这一点贯穿始终挺难得。同时作为女神仙，战力值了得，从进入神界、之后被贬再回归，都是凭战斗争取来的（虽然回归时耍了手段），这一点可比景昭帅气多了。最终在神魔大战里引爆本源之力，与魔族同归于尽，这个角色完整度完成度远高于其他配角。
其二便是古君。第一世古君造型太糟糕，也没啥用武之地，只是为白玦选择他协助抚养后池做了铺垫。第二世再出场时，造型好多了，青龙台上气场全开打脸天帝天后；为救后池，不惜牺牲自己献出混沌之力——两段高光桥段，演员发挥得很好，护女心切的父亲形象让好感值一下拉满。
与一些被吐槽钱花去哪的“大制作”相比，这部剧看得出确实花钱了。特别是上古单挑穷奇军团一段，尽管有些部分不够精细，但展现出的大场面、CG战斗的编排、战斗氛围和速度感质量很高。古帝剑的万剑齐发与高速变换飞行，最后一剑断桥，令人热血沸腾。也让我为国产特效惊艳了一把。
还有第二世的清穆战三首火龙，动物CG制作难度本就高些，但也不是三下五除二就打完了，这个时长的战斗肉眼可见钱在燃烧。
总之整部剧连配角戏份的特效一个也没拉下（景涧凤染看落日那段非常大气）地高标准完成了，没有边播边做，也不是最后几集放弃不做的状态，值得表扬。
还看得出花钱的是美术设计、布景和道具。神界、天界、妖界、人界都有不同的美术设计，每一界的人造景都搭了不止一个，道具也相当丰富。看这些场景图，审美在线，赏心悦目。图片来自水印～
本段含大量吐槽，不喜可以略过。
首先导演的另一部仙侠剧《琉璃》我没看过，无法比较，就只说本剧。这部剧节奏明快，大部分场景的叙事编排合理，角色间的各种感情戏份拍得出感觉，都可以归功于导演。但是某些大场面上，却差了点意思。一是青龙台雷刑，二是白玦景昭大婚。两场戏都很长，可惜不是太长的戏都能成为全剧高光。看青龙台雷刑时，虽然清穆后池很虐，但这天雷一道道的，劈得没啥重点，镜头基本上就是两人被劈，天帝天后解说几句，两人痛苦地说几句交心话，再重复一遍。清穆那句热血沸腾的台词也能重复两遍，看的时候我还以为剪辑出错……这种方式非常消耗观众情绪。
到了大婚，本应是后池、天启、古君轮番登场，高潮迭起，但是每个角色登场都有好长一段台词和打斗，节奏时快时慢。最拉垮的当属跑龙套的一众神仙——天启收回紫月之力时，每人站得笔直就算了，两真神打架时，大家也不为所动——说好的真神威压呢？且作为吃瓜群众，不是应该从始至终各种表情交头接耳议论纷纷吗，安排一两个说个台词就完了？总之镜头一扫到到这群围观的我就出戏。
建议所有拍古装群戏的导演重温90年代TVB经典金庸剧的群戏场景。看看什么叫做轮番登场，高潮迭起（doge。
再说说妆发。鉴于类似吐槽大家已经说得太多，我简略一些：这剧大概是许凯刘学义古装演艺生涯的颜值低谷吧？那贴头皮又塌还搞了个直角鬓角的头套，绝了。清穆的两缕头发须又油又硬，天启的白发造型更是技惊四座。冬雨除了小上古时期的八字刘海，后期也免不了被勒紧头皮的命运。多亏了头小脸小没有多余脂肪，不然也是大灾难。所以真不怪开播就被造型劝退的观众，能顶到入戏的观众也是不易……
摄影和打光有时也是比较困惑的，人造景多于天然景的情况下打光的方法和层次很重要，摄影角度同理，总之都是没太照顾到演员的状态。
拨开迷眼的众多吐槽，《千古玦尘》其实拥有快节奏的剧情，好磕的cp，高质量的特效，绝美布景——不尽完美，但仍是今年暑期值得一看的大制作。
以上。
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