更新时间:2015-11-25

海滩的一天:一天，几辈子，一个时代

现在常常看到一个电影，心中疑问很多，郁结很多，感受很多，以前都能在豆瓣影评上得到纾解，或许是注意力的一种转移，或许是能够有和别人对同一个东西进行讨论的快意，但是现在我每次打开豆瓣，那些文章我都无法看下去。都太表层，太浅象了，不是我想象中应该有的讨论。刚刚看完的《海滩的一天》可以讲的好多，是讲人的命运，讲人的孤独，讲女性的成长，讲那个时代女性意识的觉醒，讲中产阶级的虚伪，讲在社会急速进化过程中个体的无力感...

还有，不能够再花时间把杨导的其他电影拿出来对比了，在这么早期的影片里，他的镜头都冷冷的，剪辑如同手术刀一样刷——刷——刷—— 哥哥同父亲应是吵了一家，但是我们看到的时候是杯子碎了一地，哥哥跪在那里...很多这样的镜头，不用知道发生的过程，就能知道发生了什么。还有两个人物对话，从来没有过肩拍，或者中近景里面两个人在同一框框里，全部单打。胡因梦和张艾嘉对话，张艾嘉和丈夫对话等等，全部各自讲各自的，那种人与人之间的疏离与隔阂，好像完全能理解对方，又好像什么都做不了。孤独到死。

故事的最后，成长的主题最显性。张艾嘉一生有很多镜子，胡因梦是迷一般的代表某种自由的未来，哥哥是将人生拱手相让［传统］的对照，父母是父权及中产虚假的人生，和丈夫的这些年是浪漫主义小女孩儿对所谓［伴侣］的期许和依赖......看似杨德昌的电影语言是客观的，是冷静的，但是我想和后期的影片相比，那种人物的呈现还是显得刻意了些。最后母亲看似淡然实则狡黠的说“从来都是我在照顾他，他是我的孩子，我有什么好怕的。”哥哥说“你看我这一生的失败，我太‘信任’父亲了...不要过于相信任何人...”“你现在和当年离家出走前的晚上一样，没有改变过，现在依旧面临这个问题”（大意）这些台词当时看的时候，听起来觉得意味深长，很厉害。现在想想，貌似到结尾的地方，每个人都带着作者［彻悟］的使命，去提点女主角，现在想来无不刻意。当然他们都面对着死亡，母亲（父亲去世）、哥哥临终、直面丈夫自杀谜团，这些死亡都带来巧妙的［必然的］人物使命。但我觉得不够高明，相比起来，la petite voleuse的成长更显得让人赞叹了。

这部影片能谈的太多了，尤其是在经济飞速发展的社会里催生的一系列人的问题，简直是杨德昌所有作品里面贯穿的使命。这种观察太重要了，在中国大陆依旧正在进行时的金钱蒙蔽内心的当代都市社会，杨德昌这把手术刀是来给我们开刀的，让人在冷而硬的手术刀下反思点儿什么。