更新时间:2011-01-25

当爱来的时候:爱是对话，如此伟大。

作为一个广视人我很惭愧，对一些刚刚上映的电影总是没有给予太多关注，总是等到新一波电影来袭时，才回头慢慢观看上一轮的电影。

所以，直到考完试我才慢悠悠去看非2和子弹飞，直到昨天我才看完11度青春系列。比起那些等待看首映的孩子，我真的不是一个称职的广视人。

谁叫大径村没有电影院，去了本部会好点吧= =
（各路大侠你们以后看电影多多拉上我吧~）

昨天在公司听到了一些人在讨论2010年的金马奖，听说本届金马奖在多个奖项上有很多争议和质疑。

回来搜了一下发现最佳剧情片竟然花落《当爱来的时候》，而且这部片子在这次金马奖上还获得14项提名。所以自然地，我马上怀着好奇激动的心情看起了这部片子。

于是张作骥，我发觉我迷上你的“台湾出品”了。

这部片子太有台湾味道了。看习惯了文艺片中的长镜头，突然对张作骥在场景切换时的那种渐隐的黑幕方式太有好感。总觉得这样使得整部影片带上了浓烈的生活化质感，以后我也要学学用这个。

张作骥果然喜欢使用新面孔当主角。影片从一个16岁女孩的视角出发，其间经历了各种矛盾，由于小女孩的意外怀孕，演变了一系列情节，这个家庭中原本存在矛盾的各方开始反思并学着原谅和理解，最后结局也还算温情。

用一种最生活化的方式讲述一个普通的家庭中人与人之间的相互理解和包容，不愧为最佳剧情，不愧为张作骥。

即使中间或多或少会由于各种误会和悲剧而伤感，但这种记录台湾当代社会中下层人民的现实生活的片子，往往容易得到台湾电影人对它的偏爱。

话说好像当下那些倾向于关注小人物情感的影片都比较受到观众喜爱，比如被jy孩子挖出来的《海角七号》，还有《听说》、《爱的发声练习》那些。

小人物的悲欢离合看来比较适合我们这种小人物去观看，虽然同为小人物我从来没在影片中找到什么似曾相识的感觉。

整部影片其实充满了爱，即使是那位很强势的一家之主大妈雪凤，对于弱智的阿杰弟弟，对于老公的细姨，对于不是自己亲生的来春姐弟，其实其间都包含了宽容二字。这种宽容来源于爱。

所以，或许人与人之间的情感也不复杂，只要有爱，只要在乎，一切都是那么美好。
这种平静如水的叙述，一个个平常的台湾家庭生活，每个人表面上或许冷漠或许不关心，其实这也是爱的方式。

关键时刻来临的时候，等到时间细水长流的时候，才能明白的爱。
有人说这部电影会让人反思亲情和爱情，应该吧。
我爱上了张作骥用固定角度长时间对同一人物的拍摄的描述手法，它很适合表达这种平平淡淡的情感。

来春和作为细姨的母亲之间从敌对到宽容的过程仔细回想真的还挺感人，那句女主角反复出现的独白“我喜欢阳光的感觉，但天空总是阴阴的”，果断很有台湾文艺气息啊。

张作骥给了来春很多一个人看天空的镜头，那种孤独感和冷暖自知的女孩子的心事被表现得淋漓尽致。

其实来春并不叛逆，她只是渴望被爱，渴望被温暖。
或许从张作骥镜头下描绘的来春的内心世界里我们会发现，由于我们人类自身情感表达的局限和思维的沦陷，我们常常不容易或者说不习惯将自己内心最真实的想法告知给他人，

你想告诉他你是爱他的，可是因为各种误会纠结，结果往往呈现的是他人会觉得你不爱。
至少每个人内心还是极为柔软无比的，没有谁能够经得起生活一而再的摧折。
任何人都想用自己最坚强的一面呈现给世界，可是这种坚强背后的温柔往往却很少有人真正了解。
所以到最后只能在一幅幅伪装的面具下让爱变成了伤害。
这不是悲剧，悲剧往往是你因为不懂得这个原理而错过了很多原本你可以执子之手与子偕老的人。

影片的最后那首主题曲好好听，“爱是挣扎，爱很优雅，爱是对话，如此伟大”。歌词写得好，旋律写得好。

作为一个堂堂男子汉，如此man的张作骥竟然可以以一个女孩的视角完美地讲述成长与宿命，讲述亲情与爱情，我真的大为吃惊，换做是许鞍华我还能接受。这也是我之前很长一段时间把侯孝贤当成女生的缘故吧。=。=

好吧，找个时间我要把张作骥的电影看完。