更新时间:2016-06-11

谍影重重3:当一部动作片成为经典

一部优秀的动作片看完往往令人觉得刺激丶愉悦。《谍影重重》系列给人的第一感觉毫无疑问是“刺激”。它凌厉的碎剪丶纷杂的剧情堪称一部商业动作片的完美典范。但当我在系列第二部中看见杰森躲避一次追杀之后独自一人在列车上喘着粗气，所有助长“刺激”的背景音乐都归于寂静，连不安分的手持镜头也变得平稳，我突然意识到，我是在看一部经典。

作为一部动作片，《谍影重重》是一部经典。它令人称道的碎剪看似纷杂，其实指向清晰，在保证观众能看懂的情况下，给予人最大的视觉刺激。如果你仔细观察过它的剪辑，你会发现那大批量的镜头基本上都是局部镜头，甚至是特写。例如杰森拧开水龙头冲洗血迹，我们不会看到杰森整个人，只会看到在剧烈摇晃的镜头中，一双手在水龙头下冲洗着血手。特写的一大鲜明特点是信息量庞大，因此当一连串的特写镜头以碎剪的方式呈现在观众面前，观众也在瞬间接受着巨大的信息量和视觉刺激，这就足以让以此为目的的动作片脱颖出色。

《谍影重重》系列最精彩的肉搏镜头毫无疑问是特工与特工之间的对决。这些镜头无一例外全以碎剪构成。它们的内容基本是：某一动作（如开枪）——某一动作结果（如子弹射到墙上）——另一动作——另一动作结果。这些动作因发出者的改变丶发出方式的改变丶发出者位置的改变使这一蒙太奇段落拥有大量不同的拍摄角度和镜头内容，因此显得眼花缭乱，但因肉搏的迅速丶连贯，所以观众完全能弄清楚“他们在打什么”。因此兼顾了视觉信息量与视觉美感。

个人喜欢两种风格的打斗：一种是特工式规范丶教科书一般，一种是毫无章法的像狗咬狗一样疯狂的力量宣泄。《谍影重重》的打斗动作无疑极其规范丶美观，而因为它凌厉的碎剪，使得它的打斗又平添了一丝令人喘不过气的疯狂。

特写，或者说得更准确些，特写与大范围镜头的转换，在情节的发展推进中也起着关键作用。如杰森捡到训练中心的两位组织者的照片时，先用一个照片特写引入回忆，接着镜头范围扩大，杰森逐渐摆脱回忆，站立起来，表示这一情节点结束，进入下一情节。诸如此类特写与大范围镜头的转换在全片中大量出现。

最后让我们说说赋予杰森·伯恩灵魂的《谍影重重》的主题——寻找“自己”。失忆可以理解为失去“自己”。杰森拼命想找回记忆，即找回“自己”。而在收官之作的第三部中，杰森随着回忆的想起，发现记忆中的那个“自己”——David Webb逐渐失去着“自己”，逐渐转化为一个本不存在的丶冷血无情的Jason Bourne。也就是说杰森的“自己”其实早已失去了。反倒是代表着失去“自己”的失忆行为，让杰森不再是一个被改造驯化的冷血特工，让他真正找回了“自己”，那个热爱职责和生命，能够在片尾屌炸天的BGM中让妹子露出微笑的正义守卫者。