昨日与一好友共同前去观看《爱情神话》，引起一些感慨。
这是个很朴实的电影名称，也是为了致敬影坛大师费里尼。无论是中国关于女娲补天、嫦娥奔月等故事，还是古希腊关于宙斯形成的较完整的神话体系，它都是人们对于人类奇缘的美好幻想。而我第一次看到此名，脑海中浮现出的确实2004年欧洲杯“希腊神话”。现在回忆起来，当时的希腊队没有一名知名球星，此前从未参加过任何国际大赛，却接连击败齐拉内、内德维德、菲戈，捧起德劳内杯，上演了平民球队的奇迹。
影片大多数时候以上海方言为对白，偶尔有几句普通话和别国语言。我的老家是一座浙北小城，与上海邻近。家乡的方言与上海话大致相同，差别则是语调一硬一软。我至今仍不能听懂家乡的方言，但每逢过年，亲戚们团坐在圆周上吃饭聊天的场景很是熟悉。我于是在主人公之间的几场聊天的戏中听出了那种热闹与诙谐，也怀念起疫情之前年夜饭的盛况。在当前普通话成为主流趋势的当下，方言的功能慢慢被弱化了。方言所承载的那种地域文化是独一无二的，无论是90年代辉煌的香港电影，还是湖南本地的花鼓戏，只有听原版的声调才能体会创作者想要体现的韵味。
影片的音乐多却不使人觉得烦扰。当主人公正结束完一场谈话，一阵音乐随之响起，或是对于前文的解释，或是传达一种意境。音乐是电影工业中不可或缺的一部分，有些电影的情感完全通过歌词来传达，如《金枝玉叶》，也有像《call me by your name》中为了体现意大利夏日情调的音乐。本片的音乐虽是以外语为主，但因取景地在上海，更增添出上海这个国际大都市的魅力。
影片的视角堪称独到。作为一部都市爱情片，完全以女性视角来描述情感。此前的中国文艺片，则大多数以男性视角来描绘爱情。典型的如《重庆森林》、《阿飞正传》，即便如《甜蜜蜜》也只能算是双方视角兼顾。这一定程度上与中国导演多为男导演有关，也反映出现代女性主义的浪潮对于中国的影响依然有限。透过光影变幻，聆听两位女性关于男性的聊天，幕布上投射出她们窈窕的身姿，很是沉浸。
影片一样有很多暗喻。如白老师常去的咖啡馆，一为“红拂”，一为“夜奔”，度过王小波作品的人想必对此不陌生。在红拂女与李靖一起夜奔的故事中，我们除了看到作家对于女性解放的书写，对于体制中束缚的暗讽，还能读到一种道不明说不清的爱情。本片时长并不长，但人物之间的爱情可谓难以简单描述。又如两位男性一名“白老师”，一名“老乌”。一白一黑之间，也藏着编剧对于两种不同价值观的探讨。
影片重点聚焦了两代人爱情的分与合。在中年人的爱情中，我们看到的是白老师一颗依然年轻的心以及传统文化给他们带来的烙印；在年轻人的爱情中，我们更多看到的是洒脱与自主。随着最后白老师与李小姐的微信聊天逐渐显示，我才发现，导演想让我们感悟到的，并不是最后美满的结局，而是其中丰富的过程。一段感情或是喜剧，或是悲剧，但你为她亲笔描画，她为你慢慢改变的那些日子才最为珍贵。
影片最后以另一部《爱情神话》的放映缓缓结束，神话一词究竟为何意？神话看似离我们生活很远，我们只有在幻想中，或是梦中才能希冀自己期待的爱情与浪漫；但神话离我们生活又很近。在索菲亚·罗兰与老乌的故事里，虽似真似假，但我们感受到了普通人也有享受神话的权利。在日复一日的生活下，我们盼望着神话的到来，也憧憬有一天，自己也能创造神话！