因为种种原因，新疆一直都没有产生自己的电影。但任何去过新疆的游客都清楚，这片土地是多么地适合拍电影。

西藏电影，早已获得了殊荣，成为中国独立电影一股不可抵挡的力量。这是由万玛才旦和他的伙伴们一同开创的道路。

内蒙古电影，似乎也正处在上升之势。《告别》《八月》《老兽》……让我们见识到了内蒙古电影的力量。

还有云南电影，更不必说了。在中国这些有着丰富人文地理的边疆诸地中，唯独新疆仍然包裹在神秘中，尚未诞生出一部具有代表性的作品。

这样一部作品绝非主旋律的风光旅游片，应当由在本地生活长大的人拍摄自己的人们和土地。就像中国电影在国际舞台上有展示民族特色的任务，少数民族同样需要在汉民族主导的大环境下彰显自身的特色。

想一想新疆壮美的自然景观吧，维吾尔族和哈萨克族富足的文化形态，能拍出多少意想不到的故事呢？如果新疆电影真的出现，绝对会是中国电影的一个异类。

当我们在阅读李娟讲述哈萨克牧民生活的散文的时候，难道不会有几刻设想过这些故事拍成电影后会怎样的鲜活动人吗？

并非新疆没有电影人才，我想肯定是有的。想想新疆的音乐已经达到的高度，不可能缺少具有电影天赋的人才。大概因为政治的关系，影像被无情地戗止了。

《阿尔祖之夜》便是一个明证，证明新疆电影人同样不容小觑。虽然还是一个短片，甚至都不是讲述在新疆这片土地上生活的人们的故事，不过是一个在北京求学的维吾尔族学生间发生的插曲。但可以说，影像已经具有了某些独特的影像气质。

一种梦幻的感觉，通过角色设定和在影像中加入的敲击键盘的镜头得到了实现。整个故事到底是男主角写作时的影像化呈现，还是发生在现实环境中的真实邂逅？这是只有电影才会导入的迷人疑点。

既是又不是，出现在男主角相机中的合影说明了事件的真实，但在此之前插入的写作镜头则让我们环境整个故事的真实性。不如说这是电影在虚实间游戏的惯常套路，观众保持住两种可能性即可。

在洪尚秀的电影中，经常出现类似的设定。作为作家的主角在他个人作品的影像化呈现登场，如果他个人的白日幻想；然而影像又给予我们一种坚实的现实感。

在“爱情－邂逅”这点上，《阿尔祖之夜》也让我们想及洪尚秀。少缺了洪尚秀电影的戏谑和反讽，《阿尔祖之夜》给人一种奇妙的回味之感。是因为电影留下了不少空白，让人不甚明白，还是说因为它是在北京拍摄的维吾尔语电影？总之，有一种奇妙的陌异感。

北京的城市空间消隐、清退了自己，好似变成为另一处不知名的陌生之地。而这个地方只为两个陌生男女间的初次邂逅展开并存在着。