<图片2>
在上海当代艺术馆的奇想阁动漫美学双年展看了《海公子》，一部陶瓷烧制完成的定格动画。
认真审视下，瓷本身的质感温润而冰冷、清脆且润泽、光影流动间又有几分魅惑，材料本身就美到了极致，提线瓷偶的使用和巧妙的布光又为这个片子增添了神秘气氛。当然美的不仅是形式，内容也让人遐想连篇，它用很新奇的方法、借助传统故事的通道，抵达了一个不可言说的意境。“海公子”究竟指的是什么？是蛇精，还是红衣女子，还是这海域本身？是鬼魅还是人内心的幻梦与真实？这个片子要表达的是什么，诱惑与抵抗，好奇与贪婪，人类与自然——或者是最终归于水天一色的万籁俱寂？
其实这些问题也并不重要，在我看来，看一部片子最重要的是让你感觉到美，越刻骨铭心越好，看完后还要有回味，余音绕梁，不绝袅袅。
出于对这部片子的强烈好奇，看完后上网搜相关资料，导演耿雪在一次访谈里这样说：“日本的文化很细腻，有个朋友告诉我，他们有个词汇，专门用来描述‘光线透过叶子洒在地上的光斑’，那种美感和想象空间很吸引我。我们的传统文化里是有这种东西的，以前，我们有精致的古汉语诗词，我们玩砚台，玩瓷器，到了极致时都有些病态，我觉得这种病态是情感和审美敏感到了一种极致，而出现了难以言说的特别高级的东西。”
用传统文化中病态一般的精致来形容这种美感，也是贴切——大众文化时代正缺乏有个性的精致文化。
