首先我对这个节目的真实性还是比较认可的,改变了我对选秀节目的认知和态度。并且深受其感,向每一位舞者的认真和追求致敬。

但这个平台的门槛儿实际上还是挺高,百分之七十的专业舞者,七十里的百分之八十是国家级剧院的首席和团里的主要演员。剩下的百分之二十里要么就是获了国际奖,要么就是艺术世家。可见,仅凭一颗爱跳舞的心和一份对舞蹈的纯真追求是远远不够的。

节目的意图很好,做的也是非常尽心,但我还是对几位老师的权威性产生疑惑。毕竟到最后,艺术鉴赏都是充满主观的东西,想要去客观、综合的评价一个作品、一个舞者,导师们的能力和眼界还有待提高和开拓。

然后以下的话专门对金星老师说的。

在金星老师的点评里我读出了一种意思——不许和权威叫板儿。

当然啦,金星老师是三位主要评委中舞龄最长、舞蹈圈里名字最响的人,她观点犀利、毒舌不讳,加上变性和留学这种传奇色彩的经历总让人先入为主的给出三分敬意。但是在经过晕染的电视节目背后,我确实质疑金星老师对现代舞的权威性。

感觉大众或者甚至是我们舞蹈圈子里的人对现代舞和当代舞的理解有偏差,很大一部分原因是过于依赖这种权威性。而我作为一个舞蹈爱好者,也只想说清楚一些舞蹈事实。首先,现代舞和当代舞之间其实没有一条明确的分界线,是按时间的传承把60年代以前的称作现代,60-70年代称作后现代,70年代末期至今称作当代舞。其次,不能将现代舞只归纳成为一种风格或流派,因为早期进行舞蹈革命的几位大师各有各的风格,彼此不相妥协,像诸子百家那样,只能称为一个时期;历史上虽然我们独尊儒术但不能否认其他学思的存在、贡献和诟病,对现代舞我们应该采取同样的态度,虽然玛莎葛莱姆被选为中国现代舞学院派的训练风格,但我们不能只知道这个,只以为现代舞是这样的。当后现代在舞蹈里出现时,它诠释了对现代舞这一新近形成的模式进行的反叛,(因为一旦现代舞成为模式,它便失去了起初反叛传统芭蕾的意义);所以在六七十年代很多神奇的作品神奇的想法出现,为了打破各种边界条条框框,那一辈的艺术家们也曾为艺术之间的各种界限深感困惑迷茫;而这之后艺术家们又脱离了“一味反叛”的禁锢,更多的接纳与融合各种元素,包括流行舞蹈以及各样的民族地域元素,这样当代舞就形成了。比起舞蹈的观赏性,当代舞更注重的是通过肢体对现象和思想进行传递,很接近当代行为艺术。实际上当代各类艺术之间的界限是非常模糊的,为了达到传递一种思想和现象的目的界限已经不重要了,这也是很多人批评当代艺术的原因。金星老师在节目里说过一句话有点搞笑,说现代舞和当代舞就差在一口气上,提了这口气就是当代舞,放下了就是现代舞。这句话说得非常不严谨,据我所知,芭蕾、中国古典舞以及很多民族民间舞都是需要提着气的,难道他们都是当代舞失散多年的兄弟?后来金星老师还批评复活营里一个叫任静的舞者,说她现代舞跑偏了玩的纯是意识的东西,在此我想说从精神上对传统芭蕾的反叛到身体力行的表现出来,还真先就是意识上的东西。不知道金老师是否还记得当年Trisha Brown带领她的舞者们在Judson Church进行的一系列无聊尝试,其中包括单纯的走与停的路人尝试以至于发展到后来倾斜在墙上行走,在屋顶走,就是这种意识成就了后来的大师,可是目前看来中国的舞台不接受这种意识,或者说跟其他比赛一样,这个舞台上更看重一个肢体的运用方式而非它传递的思想,其实有时候有些思想并不是演员的表现力能够传达到的,真就得靠一些形式上的东西。金老师可以说我国的舞蹈只需要停留在现代时期不需要进入当代,只需要玛莎和60年代之前的那份松弛与干净,可当你再谈创新,再派交换生去国外学习人家的编舞技巧而非思想,我就又觉得有点滑稽了。电风扇那一招早被国外的舞者用烂了看腻了,我们捡着人家玩剩下的东西玩还当成宝,真的令我啼笑皆非啊。话说回来,也是那位参赛者不说和气话不办和气事儿的态度另导师很不满,当大家开始看重相处的情谊,节目的性质发生改变的时候,你继续坚持自己的概念不在乎大局是很不讨巧的。而且毕竟参赛的舞者各个师出有名,这样任性的抛出一个尚未普及的观点,想获得认同会比较难堪的。

从现代到当代是一个历史的必然性,你可以尽量避免走弯路,但不能限制人们去进行探索和尝试。学习现当代舞蹈要注重它的理念,并非只是编舞技巧和肢体语汇。

最后,里面那些跳popping的舞者真都不错,可惜了。

中国好舞蹈(2014)

又名:So You Think You Can Dance

主演:郭富城 金星 海清 黄豆豆 方俊 华少 伊一 李博 

导演:未知