徐克作为一个经验老到的香港导演，首次接触大陆主旋律题材，还是这样一个家喻户晓的故事，怎样能把这个故事拍出新意，这不是一件容易的事情。

而徐克这次很好地把电影拍出商业味道，关键是在于动作镜头语言运用得当，影片的节奏除了在杨子荣进山前稍显拖沓之外，也没什么硬伤。动作戏明显是香港电影的风格，因为都是枪战戏，所以拍摄手法也就驾轻就熟，在观感上确实是畅快淋漓。

而回到演员本身，无论是梁家辉还是张涵予都是“好戏之人”，他们之间的对手戏也是交足功课，而余男则有点在两大“影帝”面前黯然失色，甚至有花瓶之嫌。但无论如何，徐克这版的智取威虎山确实是一部制作精良的“主旋律佳作”，也为他在后来《长津湖》与《水门桥》的拍摄手法上积累了不少经验。

徐克无疑是近几年来香港导演北上发展比较好的一位，而他也深谙“主旋律”的特有魔力，无论是在口碑与票房上都有所交代。扯远点说，王晶和刘伟强在这方面却未如理想，我觉得很大程度上他们还是处于大陆观众口味的摸索过程。而同样表现不俗的还有林超贤，他的湄公河行动与红海行动同样把主旋律与商业化高度融合，同样也得到了不少大陆观众的青睐。香港电影在高度商业化过程中已经形成了一套非常成熟的体系，而从这套体系里我们是需要学习人家的。中国电影商业化或者说是多元化才是促进中国电影基本的因素，大家一股脑地把某类题材拍死，这才是我们现在所面临的严重问题。

百花齐放才是理性的电影世界，主旋律拍起来固然在过审的问题上没什么硬伤，但是不要忘记电影的本质是什么？电影是表达与传递，是创作者与观众的交流，是艺术。既然是艺术，那么必须坚其持独特性，有人说在中国拍电影就是戴着脚镣跳舞，我认同。但是，大家必须明白世界上没有绝对的自由，创作也是有边界的。大家试想一下，如今在德国拍一部歌颂希特勒或者是纳粹的片子，你能过审？所以，与其纠结于那具脚镣，不如想一想如何在脚镣之下跳出美丽的舞步。创作是需要自由，但不可能是无限自由。

扯远了，回过头来看主旋律的核心还是爱国主义情怀，以往的主旋律在集体主义与个人主义之间过分把其两者对立起来，忽略了个体的人文关怀，所以让人感觉主旋律的说教味浓厚，从而产生厌烦。但是我觉得优秀的主旋律题材电影必须是与个人高度契合在一起的，打个比喻说，海洋是由无数的水珠所凝聚而成的，所以我们不忽视每一滴水珠，只有平衡好这两者的关系，才会拍出好的作品。