小品是一种带有剧情的娱乐节目，从第一届春晚到现在，登上主流舞台已经将近四十年了。每年春晚都不乏精品小品，也不乏新人登场。
可有一个人离开春晚，甚至离开大众视线快要二十年了，观众们还是忘不了他。近几年“最希望出现在春晚的人选”投票中，他一直力压众人占据第一。
他就是陈佩斯，1998年之后，他再也没有在电视上演过小品，从那之后，大多数人对他的印象只有立白洗衣粉的广告了。
（陈佩斯出演立白洗衣粉广告片）
我关注了陈佩斯在知乎上的个人账号，发现他在上面的问答和交流都是有关喜剧理论和舞台表演的。他专注艺术理论，不去谈论除此之外的其他事情，这样的人媒体也不怎么采访，自然也火不起来。
但这些完全不能影响他成为一名喜剧大师，人民艺术家。
很多人喜欢将他和赵本山比较：两人都是人民演员类型，都在春晚上留下过经典作品，也都演过电影，都有自己的公司，也都渐渐淡出了公共视野。两人相似点颇多，但是却有很大不同，要我说，本山叔在艺术上的钻研跟他差远了。
赵本山的作品来源于他自己的生活，更加通俗，把观众逗乐就可以了（尽管这一点现在绝大多数喜剧演员都做不到）。但陈佩斯的作品追求的是通过一些戏剧化的手法来表现问题，不管是社会还是个人。
陈佩斯可不仅仅是一个小品演员。
八十年代，在父亲陈强的建议下，陈佩斯开始研究西方喜剧，他和父亲一起出演了《瞧这一家子》。那也是十年浩劫后的第一部喜剧片，在那个时代，艺术领域流行“伤痕文学”，回忆过去的苦痛，《瞧这一家子》是个异类，也是里程碑。
故事聚焦于文革后的一个小家庭。
车间主任老胡（陈强饰演）有两个孩子，女儿嘉英，儿子嘉奇（陈佩斯饰演）。嘉英与修理工郁林相爱，在工厂搞技术革新，却不为老胡所理解。儿子嘉奇（陈佩斯饰演）是文工团话剧演员，没有受到良好教育而有些好逸恶劳，成天无所事事，和朋友瞎溜达。
（《瞧这一家子》中的一家子）
一天，嘉奇和朋友大阮及大阮的女友张岚（刘晓庆饰演）去公园划船，嘉奇误以为一女孩落水，跳湖去救（其实女孩没落水），但是这却给女孩的姑姑小红留下好印象，巧合的是小红和张岚都在国营书店工作。
（由陈强饰演的老胡）
镜头一转，老胡也在大家的鼓动下喜欢上了新科技，到书店买科技书籍，却与营业员张岚吵起来，小红发现后过来劝解，温柔耐心的小红给老胡留下了特别不错的印象。
之后嘉奇因为话剧演员的身份被张岚邀请到书店帮助排练节目，错别字百出，大闹笑话，但小红愿意鼓励帮助嘉奇，在这种情况下嘉奇爱上了小红。与此同时老胡女儿嘉英搞的“光电探纬仪"出了故障，老胡下令停止试验，但在大家的呼声下，老胡决定帮助女儿，自己也投入技术革新中去了。
（饰演张岚的刘晓庆，那真是一个唇红齿白）
国庆节前夕，郁林和嘉英喜结良缘。老胡请来张岚，嘉奇请来女友小红，张岚、小红一齐来到老胡家中，老胡、胡婶错把张岚当作未来的儿媳。恰好在这时大阮赶来接走张岚。大家才知闹了个笑话。小红和嘉奇幸福地依偎在一起，故事也在和睦中结束。
这部电影没有复杂的故事情节，更不像现在的大片有花哨的特效，电影都是一些生活中琐碎的细节，吵吵闹闹、平平淡淡地勾勒出一幅平静如水的小人物的生活画面。
整部电影对笑的把握很有分寸感，适当夸张人物的性格，情节欢快、跳跃。方舒、陈佩斯、陈强、黄玲、刘晓庆等80、90年代中国最活跃的电影人，精湛的表演令人回味无穷。
电影采用实景、实地拍摄，影片充满浓郁的生活气息和较强的时代感。虽然朴实，但这样的电影出现在1979年，紧挨着那个特殊的年代出现，已经属于里程碑式的事件。
这部电影让十年动乱中的大众终于体验了一把开心的味道，从这部电影开始，中国人民的生活即将进入繁花似锦欢歌笑语的八十年代。而喜剧技艺越来越娴熟的陈佩斯开始频繁亮相大银幕，此后的“二子”系列电影，深刻地反映了个人与时代的冲突。
这是属于陈佩斯的黄金时代，同一时期，他演了《二子开店》，讲的是当时没有考上大学的待业青年二子与朋友麻杆开店的故事。
改革开放后，市场经济复苏，一波创业热潮到来。但是这些年轻人没有资金，没有经验，面对巨大的市场需求焦虑万分。最后，二子父亲老奎的存折解决了问题，在当时人们还没有什么存款的情况下引起了挺大的反响。
同样这个时期，大量新的文化和老一辈的思想观念有了冲突，就有了《瞧这一家子》。
正是在80年代，陈佩斯和朱时茂合作了《吃面条》、《主角与配角》等。
其中《主角与配角》更是公认的肢体、语言、包袱、内涵等俱佳的春晚小品MVP。
很多观众不知道的是：陈佩斯的喜剧触角伸得很远，他还出演了一个颠覆自身形象的角色。90年代摇滚乐火爆，但是自打窦唯他们94红磡的巅峰一过，摇滚变成了一个鱼龙混杂泥沙俱下的江湖。
陈佩斯便拍了讽刺这一事实的《96摇滚指南》，这部极具邪典气息的短片是陈佩斯最怪异但也最露骨的作品。他在片中扮演一位摇滚经纪人，不仅造型十分杀马特，还称迈克尔杰克逊的歌是垃圾……
（陈佩斯在《96摇滚指南》中的造型）
这个“另类”摇滚人苦苦挣扎找不到“优秀”乐手，却在三个挠虱子的民工身上找到了灵感，组建了臭虫乐队，又在捞到钱后迅速解散乐队，3个民工不仅丢了工作和家庭，还失去了所谓的摇滚梦想。
陈佩斯主演的反映新时代生活，讽刺社会上不好现象的电影不止这一部，还有一部短片《人与电话》，深刻描摹了人被工具绑架以后的情景，与卓别林的《摩登时代》有异曲同工之妙。在今天看来，依然很有社会现实意义。
20世纪末，经历了与某台的矛盾，陈佩斯创立了自己的大道公司，开始把更多精力放在舞台剧上。大道公司的第一部话剧《托儿》便获得了4000万的票房，之后的《阳台》更是被上海戏剧学院选为教学案例。
不仅拥有这些优秀作品，陈佩斯的艺术态度也让人起敬。当年他与某台闹掰，一个原因是因为某台发行的VCD中未经他和朱时茂同意收录了他俩的9个小品，之后状告该台，虽然胜诉但是自此也与该台大荧幕无缘，多年后陈佩斯谈起这个依然是不觉又什么错误，这是一种骨气。
到现在，陈佩斯除了亲自上阵话剧表演，指导新人喜剧表演外，其余时间就是在钻研话剧表演艺术，提炼总结艺术表演理论，试问，现在还有哪个演员的表演态度能和陈佩斯相提并论。
（陈佩斯在知乎上回答与表演有关的问题）
德艺双馨，傲然风骨，这样的人堪当艺术家三个字。
用他自己的话来说：“自己好的东西应该留下来让观众欣赏，有人继承，至于奖项什么的，太假也与自己无关”，这就够了。
庆幸我们这个浮躁的时代还有陈佩斯这样的人民艺术家。
