因为娄烨，我开始喜欢上手持摄影的导演风格。后来又看了李玉的《迷失北京》，对其愈加着迷。手持摄影最早给我的印象来自于岩井俊二的《莉莉周》，它让我看到了自己与电影导演之间一种美妙的联系，换言之，我看到了自己捧着摄像机，在影片中的男女主角身边踱着脚步。周围人的目光聚集在生涩、怪诞的现场，而从我镜头下涌现的却是整个二十世纪的荧幕经典。在不断了解娄烨的过程中，他的一张照片成为了这个痴迷于摄像机的自我形象的最佳诠释。
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除了这个形象经常给我的感动，手持摄影特殊的画面风格也自有其美妙之处。一方面由于镜头的晃动，画面避免了呆滞，镜头增加了写实感。另一方面，镜头本身塑造了独立于男女主角之外的全新角色，也即导演所期望的观众视角。通过这个导演所期望的观众视角的晃动、调焦、拉近拉远，镜头语言由此诞生。我一直觉得电影摄影是一件魔力满满的事情，因为仔细算来，镜头正是一个五维空间的怪物。
