更新时间:2011-01-26

在某处:妹妹Somewhere活在姐姐Lost in Translation的阴影里

《在某处》是一部我想骂但骂不出来的电影，在威尼斯的一片嘘声中拿下金狮奖成为本片被鞭策的主要原因，如同大家说的：“就这么一部对索菲亚自己的名作《迷失东京》的拙劣模仿也能拿金狮？”，“昆汀塔伦蒂诺对前女友照顾得未免太明显了吧！”，“一直觉得科波拉有恋父情结，这是她送给她爹的礼物么？即平庸乏味又矫情得要命。这都能金狮，昆丁这事有点扯”，“索菲亚•科波拉：他不让我得金狮，我就让他得阴虱”，“还不如把《迷失东京》再看一遍”！
不错！大家说的都不错，我很赞成！我也很看不起本片拿金狮！我也曾怒斥过昆汀玩忽职守搞内部关系！
但我必须说，本片是一部离“滥”片只有一步之遥的作品！它为什么“滥”？倒不是影片品质拙劣，而是它陈腔滥调！模仿永远是陈腔滥调的东西，这意味着你是把原来看过的东西再看一次，就好比《生人勿近》和《美版生人勿进》，他们之间同样存在着“改编”的近亲关系，两部影片有什么区别？我是看不出来，基本上是换了批演员再演一次，美版甚至就连对老版的那种瑞典独有气氛烘托和孩子间奇妙的触感都在不断的试图靠近，一丝丝的临摹！最后美版胜利了，大获好评！类似的还有汤姆克鲁斯的《香草天空》和亚利桑德罗阿巴曼的《睁开你的双眼》也是算成功的翻拍！
当然这不是借口，人家是翻拍，《在某处》是一部独立于《迷失东京》外的电影，就算是同母异父也不是理由！所以《在某处》作为一个晚生七年同母异父的妹妹在姐姐的光环里抬不起头来（但比她另一位长得漂亮却华而不实内心毒恶狡诈的三姐姐《绝代艳后》那就好太多了！），当姐姐在奥斯卡掀起一阵波澜，被人赞叹为惊世之作时，妹妹还在娘胎里孕育着（七年前就怀起了，不可能吧？），其实《在某处》并非孕育了七年，而是已经孕育了40年！
片中的女儿是索菲亚最熟悉的人，那个常年与老爸来回往返于各个酒店的女孩不正是她自己吗？她如果用这样的孤寂面对着父亲，必然是因为父亲也用那样的孤寂面对着女儿，所以女儿长大之后用《处女之死》《迷失东京》告诉爸爸：寂寞是培养出来的，而你给了我无尽的养分，但我依旧爱你！父亲！
今年索菲亚39岁，加上娘胎里的时间刚刚好40年，她打出生那天起父亲就用忙着拍《教父》《教父2》《现代启示录》的荣誉来补偿女儿没有他的日子里，她是怎么照顾自己！这样一个女儿似乎没有资格向这样一个父亲索取时间，因为父亲每照顾她一分钟，就是在消耗那个正值巅峰的天才的头脑一分钟，全世界都不允许她耽误他的伟大时刻（就好像如果当年科波拉因为忙于照顾女儿拍砸了《教父2》或者不拍《教父3》了，那全世界都会对这个小女孩背上让一个天才毁灭的眼光），所以全世界无视她，让她一个人寂寞！
那份童年就开始的孤寂是索菲亚孕育《在某处》这部电影的胚胎，胚胎从母体中到出生就开始萌芽，一直随（索菲亚）科波拉这个名字一起成长，一直到她有勇气将它生下来，她最终给女儿取了个动听的名字Somewhere，比姐姐Lost in Translation更真实更长得像妈妈更富有母亲的人生阅历！
有一个众人夸奖的天才姐姐，作为活在其阴影下的妹妹必然会被众人要求更出色或者一样出色，但妹妹天生就不想像姐姐那样成为闻名到日本的大明星，而是想默默的做一个跟在大明星姐姐身后一起混迹各大知名酒店的家属兼好帮手，这样就是没志向，没抱负，只图享受吗？
对！不想当将军的士兵不是好士兵，所以你Somewhere注定没前途！没希望！活该被人骂！怎么不是贪图享受的千金小姐！你姐姐Lost in Translation的一生这么成功，你却一辈子就在她后面花着她挣来的钱坐吃山空，一辈子混迹在烂片界里顶着威尼斯史上最差金狮！难怪这么多人讨厌你！唾弃你！
虽说你在威尼斯的成绩是你母亲和改卷老师有一腿潜规则得来的第一名，但人们永远不会怪改卷老师，因为好处是你得到的，作弊的始终算是你！
本片的故事是一种奢华甚至奢望的孤寂，每一笔都是伤心的乳汁哺乳出来的，如同乔治克鲁尼曾从他那《在云端》孤傲一生的人生阅历中提炼出来的演技险些征服奥斯卡（但不可否认，他虽没有得奖但此生有此片已经足以，没有比用《在云端》来形容他在好莱坞的生涯更为准确的代表作了）！一个好莱坞的钻石王老五甚至于全世界的大众情人，他什么都不缺，正因为他该有的都有了，所以世界让他满足得他自己都不知道自己到底有什么？他又该在自己的家里拿起什么？他还能在生活里再拥有什么？这个世界装满了他的东西，但他却在需要某样东西时东西多到找都找不到，所以当他攒齐了一千万里的飞行里程时他用了那样的眼神看着世界，这恰恰是所有人都觉得不管是这个人物还是他都简直是不可企及的，这个人的内心特别孤独，这种感觉绝对是乔治克鲁尼本人，不会错！这是第一部让我觉得演员已不再是演员，他已经不动声色的就这么蹲着开始和我们观众对话，上帝都寂寞到放下身段和云端下比蚂蚁都还小的民众拉家常，这就是《在云端》的孤寂！
本片的男女主人公何尝不是在云端呢？而且父亲和女儿是在云的两端，各自经历着各自的寂寞，他们交集了吗？交集了！他们一次又一次在寒与暑的假日里一遍又一遍在不同的酒店看似享受着人生所拥有的一切，让人伤心的正因为他们无数次的交汇却还是无法将自己深深种入对方的心田，两个孤寂的心连着根却无法共生，而是在同一个地方各自吸取着水分，因血脉而相连的土地水分被他们各自吸收却无法分享（同根却不共生），那就成了争夺那仅剩的源泉了！最终两朵花必然都会凋零！
那他们到底快乐过没有，没人知道，但我们所看到的，就是游戏、乒乓球、游泳池，以及水中的嬉戏，日光浴，那些都如同两头被寂寞所伤的狗相互舔舐伤口，等伤口愈合了它们还是会闻闻对方，然后离去！（强烈跪求水中的那段插曲，超好听啊！我花了整整一天都找不到啊！哪位大侠知道名字和下载地址？）
女儿走后父亲真的开始重新审视起自己的生活吗？他是哭过了，笑过了！但车子在同一地点绕了又绕，不正是由于父亲的茫然迷惘，始终找不清通向挽救父女关系的方向！不正是一切依旧周而复始吗？他们都会为这段不成功的父女关系叹息悔恨，但是日子不还是这样一天又一天的过吗？最终父亲依旧在酒店里一个人看着跳都跳不齐搞得让人睡着的脱衣舞，依旧花天酒地与女人用钱抚慰空虚的心，依旧重新回到事业中，拍着全世界欢迎又得奖并且传世的电影，女儿还会来还会走，挥一挥衣袖不带走一片云彩！
有一首歌很能衬托这部电影的意境，那就是阿桑的《叶子》，如同“孤单，是一个人的狂欢！狂欢，是一群人的孤单！”这对父女不正是那个人那群人！当孤单达到了一个人自说自话自嘲的愚弄唯一的观众自己！当狂欢达到了两个人在一起却不过只是各自孤单！如同“爱情”（父女之爱）原来的开始是陪伴，但我（女儿）也渐渐地遗忘，当时是怎样有人陪伴，我一个人吃饭旅行到处走走停停，也一个人看书写信自己对话谈心，只是心又飘到了哪里，就连自己看也看不清，我想我不仅仅是失去你（父亲）！
威尼斯事件就如同电影里那场领奖戏一样荒谬，而索菲亚就如同父亲一样“被领奖”然后只能傻站着尴尬的笑，然后后面大群歌舞演员围着她，这是主办方用她的名气在制造笑料，而且很成功，全世界都在骂了！
时间依旧是唯一的缓冲父女关系的点滴（但不是真的能救命的解药），到了40年后，索菲亚站在领奖台上从容的说：做梦也没想到会得金狮奖。接到电话非常意外，第一时间跟父母分享了这个消息，老科波拉也感到很高兴。写《在某处》的时候，有把自己放进去，想象自己是那个小女孩，或是那个演员父亲。自己一直想做的东西还是类似《迷失东京》那种的，以后也会继续留在摄影机后面工作，不考虑出演！
那说明这对父女的关系是否痊愈都不重要了，因为谁毁了科波拉的寂寞，谁就毁了科波拉！

本片评分：
《在某处》88分（我承认它是照抄姐姐的，但是我觉得它抄得有模有样的，抄的好也是好！加上它身世可怜，就比姐姐高一分吧！）
提及影片评分：
《迷失东京》87分
《处女之死》85分
《绝代艳后》66分
《在云端》86分
《教父三部曲》100分
《现代启示录》88分
《生人勿近》78分
《美版生人勿近》77分
《香草天空》83分
《睁开你的双眼》84分