更新时间:2015-05-04

小野寺姐弟:小野寺姐弟：情感的对唱与独白

熟悉日影的观众对于治愈系都不会陌生，作为当代日影最重要的类型之一，因为趋同性愈发严重而不得不求新求变。《小野寺姐弟》在承袭治愈传统的同时，便形成了某种崭新的变奏。

治愈系电影通常聚焦于个体与他人的情感关系，并借助两者间的纠葛与碰撞，完成个体的精神回归。因此在治愈系电影中我们通常会看到家族、恋人、朋友之间的情感互动，但像《小野寺姐弟》这般，将重点放置于姐弟情上，并造成一种强烈的视觉与心理反差的电影却并不多见。姐姐年过四十、相貌丑陋，却怀着一颗少女心，言谈举止间透出一种老处女式的别扭。弟弟年轻帅气，却因童年时伤害过姐姐留下了内心阴影而变得畏手畏脚、暮气沉沉。明明是亲姐弟，长相却如此违和，本片不惜用强烈的反差来挑战观众的观感，其用意当然不止于反差形成笑料这么简单。

两个从相貌到年纪、从性格到职业都完全反向的人，却在人生境遇上殊途同归，都指向了治愈系所揭载的终极答案：面对外界的不可掌控，不如把握自己的内心。最终，姐弟俩都鼓起勇气去追寻爱情而不得，正是这种人生际遇的绝妙隐喻。如果说标准配置下的治愈系电影是个体被外界感化并完成自我救赎，那么在本片中则是性向相反的姐弟两人，借助彼此实现了各自的精神回归。这种双向互动让电影在多少显得有些刻意的设定下有了真实可触的质感，也在某种程度上实现了治愈系电影的一次内在超越。

常有人诟病治愈系电影如心灵鸡汤，只给出鸡汤的甘美，却没有给出烹制的方法。这也是困扰治愈系的难题。《小野寺姐弟》在答案已定的前提下给出了另一种解释。弟弟为了弥补给姐姐造成的身体（牙齿）和心灵伤害而放弃自己的爱情，姐姐为了让弟弟获得幸福而不肯去弥合伤害（治牙）并极力为弟弟张罗相亲。如果说外界的冷漠是回归心灵的应有之义，那么过分的给予，就像是生命中不能承受的温柔，同样会给人带来伤害。电影中姐弟俩最终放下了内心的纠结，能够平和地面对彼此，并因此开始真正地面对自己。

导演西田征史第一次执导电影便显示出成熟的思考与技巧，这要得益于他在电视剧编剧领域里的长期历练，既有架构故事与思想脉络的宏观视野，又有对细节和起承转合的微观把握，让原本愈发模式化的治愈系电影呈现出难得的新意。