更新时间:2009-09-25

所有善意的承诺:美丽的诺言

法国导演Jean-Paul Civeyrac从91年到05年的八部作品（包括两部短片）最近出了套碟，有幸看到。之前对他的作品倒是闻所未闻。
创作风格并非一成不变，几部影片却有着极大的相似程度。拍摄角度通常固定在人物的上半身，取景多为室内和阴暗的外部环境，镜头持续时间较长（05年的[穿越树林]每一场戏都是一镜到底），也有不少淡入淡出的转场。在主题方面，几乎每一部都涉及死亡与幻觉。[穿越树林]的全部情节也许可以用“爱的亡灵”来概括，主人公最终跟着这种幻觉走入了一片密林。01年的[幽灵]则相当晦涩，展现的是一个城市中不断消失，又在爱人身边重新出现的人们。即使是与幻觉无关的两部电影，诉说黑暗青春的处女作[没有亚当，没有夏娃]，以及02年的[温柔情人]，也都分别以一幕死亡来促成主人公的内心变奏。

我相对喜欢的是拍摄于03年的[美丽的诺言]，Civeyrac的第五部电影长片，也是首次以女性为主角的作品。
主人公Marianne经历了母亲的去世和爱情的伤害，在得知父亲生前相处甚久的一个情妇后，怀着好奇和散心的愿望前往拜访。
这是一个关于发现和解脱的故事。从Marianne在母亲的旧宅“回到”儿时的一场家庭聚会开始，拉开了回忆的序幕。影片在现实与回忆之间的转接，呈现出了自然的过渡，表现得也相当引人入胜。有三处令人印象深刻：Marianne在电视上看到Edith Piaf（法国著名女歌手）的画面，便随着母亲的歌声回到了儿时。情人意外死亡后，悲伤的母亲与不知情的父亲在黑暗中相拥起舞，现实中已经长大成人的Marianne在一边默默观看。Marianne回到儿时海边的别墅，贴着玻璃往屋里看，便引入了儿时的另一段回忆。
Marianne的爱情波折并不复杂。她爱上了乐团的小提琴手，对方却只愿保持肉体关系。心碎的她在父亲的情人Béatrice家中居住时遇到了另一个男人Michel，庆幸找到了新的开始。而此刻又开始穷追不舍得小提琴手让她再次动摇。
父母并不是Marianne的美好回忆，而是她想要竭力摆脱的过去。母亲的歌声，少女时代与父亲的合影，只不过是短暂的温馨。寻花问柳的父亲重病时的痛苦吼叫，积怨已久的母亲对女佣的一次发泄，却更深地隐埋于Marianne的内心。回到巴黎的列车上，她再次幻觉般地看到座位上那对绝望的夫妻。那一刻她终于冷淡而坚定地与他们作别。
影片还设置了另外两个女性角色：Béatrice和儿时的女佣Ghislaine。Béatrice因为Marianne的到来再次感到了年轻的活力，同时以乐观的心态鼓励Marianne开始新的感情。她的最后一场戏令人颇为回味：在火车站送走Marianne以后，死去的旧情人出现在了身边，她默念着要摆脱，此时Michel的适时出现打断了幻觉，两人一起离开。而最为温馨的场面，是多年未见的Ghislaine再次出现后，三个女人坐在一起回忆往事。我想，这三个女人构成了影片名“美丽的诺言”的意义所在：她们都经历过爱情的甜言蜜语，也受到过伤害。而相处中，年轻的Marianne逐渐被一种乐观和释怀的心态所感染。而影片的色调也随之明媚起来，这是与导演的其他作品所不同的。
颇为戏剧性也在情理之中的是最后一幕，心情矛盾的Marianne为了避开接站的小提琴手，与同车的女乘客互换了外衣。怀揣示爱之心前来的小提琴手，发现误认之后马上转而对这位年轻而美丽的女士发动了攻势。而这位面露喜色的女孩，下车前才刚与爱人通了电话。男女关系的随意和不忠，似乎是Civeyrac作品中多个人物的习性和态度。或许这也是导演本人的爱情观？