更新时间:2009-03-12

功夫:一些众所周知的致敬

《功夫》你可以说是一部动作片，也可以说是一部喜剧片。但在此之前，他是一部向老掉牙的事物致敬的片子。

1.猪笼城寨 vs 《七十二家房客》
生活在广东一带，懂粤语，有点年纪的人一定会知道《七十二家房客》是何物。片子中的猪笼城寨的原型便是《七十二家房客》里的大院。
没有经历过那种文化气氛的人是很难理解猪笼城寨的巧妙。它的原型，《七十二家房客》其实就是讲一个贫苦大众如何跟包租公包租婆（代表上层势力）斗智斗勇的喜剧故事。其实《功夫》里的猪笼城寨在根本上也是继承了这个理念。
虽然本片有所延伸，比如包租婆包租公其实也是好人这个设定就颠覆了《七》，但是我能够看出那种浓浓的，只有小市民才能够很好理解的情怀。在这里真是很难用文字去表述。估计，除了周星驰这个有心人，别的也很难再现《七》的那种小市民情调吧。

2.如来神掌 vs 《如来神掌》
粤语残（长）片，这是多么让人觉得无聊的一个名字。我记得小时候最怕就是看到粤语残片。动斥几个小时的播放量，单调无聊的过招，神经兮兮的对白，还有那假得不能再假的道具……居然，周星驰也拿来“调戏”一番。当我回过头来才发现，小时候不喜欢，甚至很讨厌的东西却竟然最是装着年少时的情怀。
《如来神掌》，火云邪神……这些原本只是年少时用来嬉戏，用来说着玩的名词，周却别有心思地安排在电影之中，并且赋予了他们新的意义。如来神掌不仅仅那九招强到逆天的掌法，还是代表着佛法、觉醒；火云邪神也不仅仅是那个同名的角色，而是阴影、无法挑战的黑暗。这是原著所没有承载，周星驰借题发挥的。
还记得小时候经常跟小伙伴们玩，一掌打过去喊“看我如来神掌第九式万佛朝宗！”然后哈哈大笑。这是一个多么熟悉的词语，可当他出现在现在的电影中，却没有了当时的那种嬉闹感。而是一种更加深沉的情感。
这感觉怎么说呢，跟看到擎天柱在大屏幕上变形很类似。一种小时候习以为常的东西，“活过来”的了感觉。

3.周星驰 vs 李小龙
众所周知，对周星驰影响最深的就是李小龙。他说过，什么都可以搞笑，唯独李小龙不能。
没错，《功夫》就是一部向李小龙致敬的影片。
最直观的莫过于阿星一挑几十个斧头帮帮众的那组镜头。动作、招式设计无不再向李小龙致敬。但是，周星驰不仅仅是向偶像致敬，还加入自己独特的元素——记得火云邪神在里面说过吗？“踩脚趾……小孩子打架才这样！”
好一招“踩脚趾”！这一招天真到让人发笑的招式，却是最能代表周星驰的一招！
周星驰一直在追着李小龙的背影前进。现在他某程度上甚至比李小龙还要前的时候，他回过头来，看着偶像李小龙，做着鬼脸模仿偶像的动作。周星驰从今开始，已经不是那个追着偶像的小弟弟了，他成长起来了——但他的独特性格没有消失。
周星驰在本片，不仅仅致敬了偶像李小龙，还致敬了由李小龙所掀起的功夫片浪潮。本片的动作设计是他片子中最硬桥硬马的，某些武打场面甚至你会有种“《功夫》是不是影响了08年的《叶问》？”这样的错觉。虽然最后的决斗有点神棍，但总体来说，本片的打斗那一板一眼的过招，分明就是在向老功夫片致敬，就更别说找了那么多老功夫片时代的演员了。
有人会觉得，本片说搞笑不搞笑，说打斗又不打斗，让人怀疑周星驰的拿捏水准。其实说这话的人，多半没有经历过香港老功夫片时代的人。不相信可以去看看早期的功夫片，多半都是伴随着笑声一路打来的。没错，香港老功夫片本身就是一部喜剧，然后才是打斗。周星驰在本片中对笑料和节奏的拿捏固然有他自己的风格，但就我来看却很忠实地走着那些功夫片的路子。没有这个文化基础，没有曾经沉浸其中的氛围习惯，是不可能理解周星驰的用意的。

这些其实都是众所周知的事情，文字依然都是文字，他只会死死地钉在载体上。但是那一种背后所散发的气息不是随便一个人都能够看出来的。《功夫》我看过两次，两次给我的感觉都隐隐的有一种熟悉的，一种像回到年少时那打打闹闹的感觉。有点朦胧，又有点可笑。

真要比喻的话，我在文中说过了——跟看见擎天柱在大屏幕上变形是一样的。只不过，这次对象不是80后，而是一群粤语文化圈的小市民而已。