更新时间:2010-09-12

盗梦空间:Inception，以佛洛依德的名义

《盗梦空间》之后，我想该给电影增加一个新的类别——玄幻片。这类电影，其实更应偏重于心理学或者意识构架，类似的电影其实在好莱坞已有拍摄，1984年的《梦境 Dreamscape》，虽然在现在看来特效非常粗糙，但是当时那种进入梦境杀人的剧情，曾是我儿时的一个恶梦。香港1995年由黄秋生主演的《新房客》也是类似题材的一部电影。这里面只有极微量的科幻元素，却又是建立在一个基本的科幻前提之下的，即是，人与人之间，可以通过某种机器分享梦境，并且可以借助药物和某些科学手段进入梦境中的梦境，甚至是梦中梦中梦……

而在电影里，这些科学手段都是被弱化的。没有提及原理，没有特写机器的外观样貌或者细节。只有几根电缆一样的管，把做梦的人相连。说到“梦”，难免会联系到心理学的祖师爷佛洛依德的著作《梦的解析》。

一切科学手段都被弱化，反而是一堆条件、设定被强化。很多条件和逻辑，比如什么叫“超越（KICK）”，以及如何执行，执行时的条件的要点；比如人的潜意识会对梦境造成怎样的影响，有钱人都接受过反盗梦训练；比如在“梦境嵌套中，时间是翻倍延长的，现实中的10小时，是第一层梦境的”这样的设定。无数的条件构架起了这部电影的故事基架，只有观众大脑里接受了这些设定，才能看懂这部电影，真正的入戏。

故事里梦境的嵌套和表演相当考验人的智商，考验人的逻辑思维能力。好莱坞总能把电影一次次的推上新的台阶。看完《阿凡达》，我夸张的以为将来的几年之内，卡梅隆不出手，就再难以有一部电影能让我为电影如此惊叹。

结果我错了。

从电影院走出来之后的半个小时，我的大脑还一直处于痴呆状态，演员们都从多层梦境里出来了，而我还是久久不能从电影剧情里走出来。《阿凡达》把电影的感官刺激推上了一个新的台阶，使电影视觉艺术发展得可以让观众身临其境。《盗梦空间》则把观众的逻辑思维带到了电影故事里，好像在走一个迷宫，起初被故事带入了迷宫，然后故事把观众丢在迷宫里面，观众自己走上了瘾，不能自拔。

原来把电影推上新的台阶，不一定需要从视觉技术上面寻求突破。《盗梦空间》没有3D版本，而且在电影画面中也开不到很复杂的电影特技。除了在第二层梦境里的重力偏移、失重状态，混沌界里如世界末日般的城市，这些在艾默里奇的电影里已经出现过很多次的特技镜头之外，其他的镜头在大部分的电影里都能见到。只不过是飞车、枪战、雪地追击、场地战等等。

倒是一些技术含量不是很高，却跟剧情、影片节奏完美结合的元素影响到了观影感受。首先是大量的慢镜头。最初第一次任务时莱昂纳多被推翻入装满水的浴缸、洪水涌入梦境，执行齐藤交给的任务时，在第一层梦境中，团队人坐在车里集体入梦，窗外的雨水飘入车里、车体被撞击导致车体重心偏移，以及最后高潮部分，车子从桥上坠落的极慢镜头。这是我见过的放得最慢的镜头，坠落的车体悬在空中几乎没有发生位移，但配合了电影中完美的音乐，却扣紧了观众的心弦。

不得不说，慢镜头和背景音乐是使《盗梦空间》电影成功的最大元素之一，否则一个再好的剧本，没有这两个元素的配合，它也仅仅是一部优秀的小说，而不能成为一部成功的电影。

《泰坦尼克号》后阔别多年的莱奥纳多·狄卡比奥这次的演绎，引起了男人们内心里的一个共鸣。自己最心爱的，最难以割舍的，却又已经不在自己身边的女人，永远是自己的一个梦魇。为了拯救爱人，我们往往因为求目标，不择手段的做错选择，甚至饮鸩止渴。因在梦境中一起度过了50年，梅尔已经难以区分现实和梦境，柯布为了使妻子清醒回到现实，大胆的对妻子做了植入想法的实验，最终使梅尔大脑里一直存在“我是在梦境中”的想法而自杀。一个纠枉过正的做法使自己失去了挚爱，带上了罪恶，是一个无论在现实中还是在梦境中都是那么出色的男人也无法解决的问题。影片的结束，也没有确切的告诉观众，重返家园，与亲人团聚，究竟是某一层梦境，还是现实，只有那只图腾陀螺不断的旋转……

顺便值得提的是，电影里运用了大量的心理学元素，比如最近在网上常常看到的“找不到起点的循环阶梯”的视觉错误的图，运用到电影里变成了一个可以在梦境中建造出来，并且运用来对付subject.这倒给观众带来了一次很不错的视觉体验。

全片大约170分钟，因为在万达观影的时候，正片开始之前播放了好大一段其他电影的宣传片和乱七八糟的广告，害我还以为打开电影看电视，那前奏实在是太长，所以很难确定正片的确切长度。只是160分钟以上是肯定有的。期间腰部、臀部、腿部经过我无数次挪动、调整，看电影看到如此的酸痛，实在是第一次。可是因为大脑一直在跟着紧张的电影剧情奔跑，并不觉得时间漫长，更不觉得剧情拖沓。就好像看《阿凡达》一样，2个多小时的时长过后仍意犹未尽。好莱坞电影的好处，就在于交足了份量，每部优秀电影都超过2个小时，当年《泰坦尼克号》超过3个小时的时长，谁又埋怨了呢？港产片也是该学习一下了。