引子

之前列了我个人今年的国产新片十大期待，有留言问，这十部，你最期待的是哪部？

说实话，选最期待，我是选不出来的，但要说2021年最神秘的新片，我现在是可以给出答案的：

《戴假发的人》

上次受限篇幅没有展开，昨天看到电影官宣杀青，不妨好好聊聊这部我个人很感兴趣的新片。

为什么说是最神秘？

一来是故事。

片名里的“假发”，和海报上的被撕去面孔的谢顶照片互相映照，浓浓的悬疑味儿，究竟照片里这个人是谁，联系片名，他的假发去哪了呢？加上出租车司机这个主角身份，会忍不住猜测，这会是发生在一个夜晚里、连续反转的案件吗？出租车司机是被迫卷入的旁观者？抑或是背后主谋？总之，根据给出的只言片语，这个悬疑故事实在有太诱人的想象空间了。

二来是演员。

目前已知的两位主演，是黄晓明搭配一位新人演员。说黄晓明独挑大梁，并不夸张。加上之前路透的减重26斤、中年谢顶的造型，这种“他到底演了个什么人物”的神秘感，倒也的确让人猜得抓耳挠心。

不过，有一点可以肯定，就是我在前瞻里提及的：

“相比《烈火英雄》，这应该才是黄晓明真正的表演转型时刻。”

1.

帅哥黄晓明

其实，关于“演员黄晓明”这个话题，过去一年多已经被大家聊过两波了。

常关注的都清楚，从19年《烈火英雄》到20年《鬓边不是海棠红》，甚至包括《乘风破浪的姐姐》，很多人都说，从大银幕到小荧屏再到综艺现场，已过不惑的黄晓明，正在用一个新姿态和好表现，开启职业生涯下半场。

但要我说，咱们要分析黄晓明的演员之路，那还得看得更加仔细才是。

相比上下半场，出道20年的黄晓明，更像是在打一场四节的篮球比赛。虽然中间的娱乐话题始终未断，但作为演员的变化，还是非常清楚的。而借由这变化也能看到，黄晓明的表演，其实是被低估的。

第一节，以02年《大汉天子》开场，以09年《风声》收官。

应该说这个时期的黄晓明，把自己的帅气那面发挥到了极致。

《大汉天子》80、90后应该都熟悉，算是当年把史实和娱乐兼顾得比较好的历史大剧。虽然有陈道明压阵，但很多观众记住了出演汉武帝刘彻、当时还不到25岁的黄晓明。

7年后的《风声》，算是步入30+的黄晓明又一部代表作。

去年我专门写过一次《风声》（戳此回看），可以这么说，11年后回看，华语电影再没出现能与之相提并论的大咖飙戏。

这一前一后，可以说是帅哥黄晓明的两大高光时刻。演技在线的同时，更重要的一个原因，两个字：

契合。

应该这么说，一个角色会被观众记住，演员演技是一方面，选角是否精准则是另一方面。

对年轻帅气的黄晓明而言，他尤其适合高冷、强气场的人物。

《大汉天子》的汉武帝，前期是无所不能、逍遥自在的九哥，后来成长为天下为大的年轻帝王，这些都和黄晓明身上的正面气质很是贴合；

《风声》的大反派武田，冷酷而强大的气场，则是从相反的方向，完全榨出了黄晓明的帅。甚至在我看来，这是让我印象最深、也最服气的内地男演员“帅气时刻”之一。

单下面这个镜头，以及那句“摧毁一个人意志的最好办法，就是让他感到自己的身体不属于自己，而属于敌人”的台词，就足以让这个人物留名华语影史。

2.

演员黄晓明

帅到极致之后，便是时候进入演员之路的第二节了。

第二节，从13年《中国合伙人》到19年《烈火英雄》。

从帅哥到演员，演技还是其次，黄晓明的变化在于，随着挑剔和争议的增多，他终于在表演上开始不满足于契合，而是尝试挑战。

很妙的是，这些挑战往往像是对他现实争议的侧面回应。

比如《中国合伙人》，黄晓明演一个和帅气完全不沾边儿的英语老师，这里从说英语口语到那场掀桌子发泄的高潮戏，其实都能看到戏外黄晓明的影子。

这就像是一次掷地有声的宣言，意味着黄晓明向真正演员转变的开始。

对一个出道十年一直以帅气为标签的演员，这种转变其实不是一蹴而就的。首先，就从打碎自己的玻璃心和偶像包袱开始。

而随着明星黄晓明引发的又一轮话题讨论，过去两年，我们渐渐看到了那个完全丢掉包袱、甚至“厚起脸皮”的黄晓明。

如果说去年的《鬓边不是海棠红》是“帅气黄晓明”的一次回归，那么大银幕这边的黄晓明，显然在尝试更多可能性。

《烈火英雄》的江立伟，让我记住的，是英雄的落魄一面。黄晓明把这个中年人身上的疲惫和抑郁传递地很精准。

到去年的《八佰》，他的亮相更为惊艳，那个蓄须中分、说着一口山东话的特派员，很多人第一眼压根认不出这是黄晓明。

包括上春晚演小品，那些自嘲和方言演出，都在让大家看到一个更放松、也更自如的演员黄晓明。

而现在，《戴假发的人》让我们清晰看到，演员黄晓明，有多么迫切地结束第二节，进入第三节的下半场。

为什么这会是一个如此重要的节点呢？这一次，不同在哪儿？

两个字，颠覆。

一是最直观的，从造型到内在人物性格，我们都注定会看到一个从未见过的黄晓明。

除了减重26斤以及昨天曝光的出租车司机造型外，据说还有更颠覆的造型。

然而更让我好奇的，是这个出租车司机的性格和过往经历。

“戴假发的人”就是他吧？为什么戴假发？除了开出租他还在做什么？他有着怎样的过去？当把这些疑问和黄晓明联系到一起时，那种好奇和期待就更强烈了。

二是电影类型的改变，从主旋律到扎扎实实的现实主义。

这是黄晓明第一次尝试现实主义题材，抛开造型上的扮丑，单论表演，主旋律和现实主义也有着很大的不同。后者更考验收放尺度的拿捏，以及对真实生活本身的经验提炼。

就像导演董越在昨天的长文中所写，“在他表演与做人的经验、感受力、生活阅历都处在最丰满的年纪，我们一起合作了这部表达难度不低的电影”。

对于43岁的演员黄晓明，蜕变的时刻，或许就在今年，就在这部《戴假发的人》。

3.

导演董越

黄晓明之外，《戴假发的人》的另一个看点，是导演/编剧董越。

即，一个演员的蜕变，和他背后的导演是谁息息相关。

关于董越，有人可能对这个名字还不熟悉，不过，可以这么说，董越是过去十年少有的、仅凭一部作品就被视为具有大导演潜力的新生代创作者。

17年那部《暴雪将至》，我也可以毫不犹豫划入到过去十年间，华语电影最令人惊艳的处女作之一。

咱们中国观众在看电影上，尤为在意故事，比如逻辑顺不顺，反转多不多等等。在这我要普及一个对新导演的评价标准：

就是看一个新导演的水平高低，不要看文本，而要看影像。

看过《暴雪将至》的应该会记得，电影是如何借用立体的空间，向银幕外的观众传递情绪氛围和情感力量的。

董越让我惊艳的在于，作为新导演，他不仅毫无生涩与胆怯，更没有新人常见的表达过火与过度用力。那份克制与沉稳，是他大导演潜力的真正来源。

从影像延伸到导演风格，我们也可以简单总结一下董越作品的两大气质：

一是人物命运与时代关系的核心表达。

段奕宏饰演一心想要“爬”入体制内的保安，董越着重放大了这个人物陷入抓凶的走火入魔，十年跨度与病态的人物背后，满满的全是时代那双无形的大手。

二是充沛的表演空间。

独挑大梁的人物塑造，与厚重深刻的主题表达，加在一起的结果，就是给演员表演提供了极大的发挥空间。

段奕宏在《暴雪将至》的表演，无可挑剔。

现在，机会给到黄晓明了。

目前我们还不知道《戴假发的人》故事和人物的更多细节，不过在我看来，时隔四年，董越一定会做一次创作上的升级。尤其是，在处女作完成了一次强势甚至称得上宏大的个人表达之后，这一次作品将更着重对人物心理的挖掘和命运的思索。就像导演董越自己说，这第二部作品的主题，是无常。

一个面对罪与罚抉择的小人物，因一次意外坠入命运的漩涡，将如何迎接不可预知的人生？

那么可以预见的变化是：

格局更精巧，故事更纯粹，表达更具体，人物更复杂。

一个出租车司机，深夜接到一位神秘乘客，命运由此迎来彻底改变…越是简单的故事，越考验导演的叙事和影像功力。董越到底会如何处理，愈发令人期待了。

结语

目前来看，2021的中国电影到底如何，还有着太多不确定因素。

不过，归结到每一个电影人的任务，做好自己的那部分，即可。而今年，黄晓明和董越，都很可能迎来个人职业生涯的又一个高光。

还是那句话，如果每年那些聚光灯下的新片大部分能做到满足预期，中国电影才能真的直起腰杆。观众会抛弃烂片，但不会错过好电影。