出字幕的时候是极长的完整大段独白,逐渐看出是俯拍的人头,和《夜车》一样,导演惯用俯拍开场。
推窗,开窗,外面是马车“为什么敲钟,为了让人不至于在森林迷路。”
长桌,景深处有人,入画坐景前。
屋中谈论魔鬼,《严肃的男人》。
修道院里的魔鬼,表面的圣洁与内在的邪恶,波兰斯基很好地继承了这些东西。
破墙,眼神上抬,切。
沙丘上的奔跑,漫步《x圣治》
(不如下周就看这个吧)
奔跑持续,镜头微微摇晃,推动很缓慢,所有人都在谈论魔鬼,时间很漫长,《驱魔少年》,慢节奏也好。
“祝福我把,神父。”
他跪在那里,独自祷告,孩子从他身边走过。
等开门用了8s,门开了,但是没有人,镜头跟着进去了,如果里面有走动的人就更好了。
走的镜头都是全景,不知道和近景切着来会不会更好。
先凶再软,不只是爱情逻辑,也是戏剧逻辑。
魔鬼附身的回眸,贴墙而行。
“别以为用那点拉丁废话就能吓到我们。”《青之驱魔师》!
进屋的时候在墙上留下了血手印。
完整的空间转换!
小屋子前戏——道路上的指引——院内的高潮——回归小屋,院内的人到来,谈论(弱化或强化)来访者。
平拍,从黑暗中一一走出,依然是只有唯一的一张脸。
仍旧《杀手不冷》,景深处走来一个人,然后全部出来,走到景前,列阵。
东正教似乎更适合出魔鬼,东正教的一切更简单,教堂更破,场景没那么华丽。
波兰语的消失:微腻齿。
魔鬼:巴兰,阿斯蒙蒂斯,阿蒙,格雷希尔
这女人的眼神,我简直了,zzf应该什么都不算……
天主教似乎更适合吸血鬼,而不是,魔鬼,或者说,恶魔。
全身趴在地上祈祷是什么东正教习俗?
这种舒适的感觉大抵也得益于,除了咏叹之外,再无配乐。
“爱能驱走邪恶,若不爱又如何能体会到爱,我们在天的神父,我们都以你的人为名。”
各种晾衣架之间的游走(商场也能用)《八部半》,从景深游走到景前。
“那要是恶魔弃我而去,附身于你呢?”
重要意象:鸽子。
神父不断鞭打自己,远离恶魔的蛊惑。
镜头不断摇过景前的柱子远处的人列阵而行(中国或可拍僧侣)《绝美之城》。
一直谈论却从不出现的尼加克神父《听说桐岛》。
“他是个智者,别给麻烦开门,他会从窗户进来。”《严肃的男人》。这次真是了,提到拉比,大胡子,这片子绝对从这儿取材了!
拉比是黑帽,神父是白帽。
“没有上帝的默许,魔鬼不可能占据人的灵魂,如果世界是魔鬼创造的呢?爱是一切的根源……”
古拉格效应,太牛逼了这片子!
“爱和死亡一样强大《午夜巴黎》。”
”你想让我用三句话道出我们祖祖辈辈写在羊皮卷上的东西,你想称之为交易,你还想要收据?”
“我就是你,你就是我,你在黑暗中蹒跚。”
屋内这段戏穿越了古今。
“修女,让院长马上去阁楼,告诉她,不会再举行驱魔仪式了。”
降,说话,升,人出现。【两人中间隔着穿栅】(木头十字格)。
“是我自己让魔鬼来的,它让我变成浑浑噩噩的一员,如果成不了圣人,我甘愿堕落。”
“你知道领会世间万物意味着什么么?”【所以魔鬼是对永生的渴望和虚荣】。
穿栅的对面是魔鬼,另一边则是善良。
“钟声响了在为迷途者指引方向,王快喜欢上这钟声声了,森林里一定很危险。”
另外的欢快配乐,是修女的歌声,也并非大段,完整的配乐,才好看,秘密武器。
一开始,神父是坚定的,而众生是怀疑的,最后,众生是欢愉的,而神父是绝望的。
所有人离开,吹笛者独奏,声音越来越慢《海贼王》。
躺在草堆上的两仆人,出现了两次,开头和结尾,有的人变得很大,有的人变化很小,而他们俩,则是完全没有变化。
神父对着镜子,经过嘴唇的触碰,他已被魔鬼附身。
他在和自己对话,脸上一半黑一半白,光来凸显哪方占优。
委身是种原罪。
卡休克是个马夫,两个马夫(对谈的两人)都被砍死。神父伸出食指,“嘘”。
扔下斧头。
“我现在永远受魔鬼控制了。”
“告诉她,我是为了爱才这样做的。”
恶魔化为了人形。
她眼里含着泪,就像恶魔,真令人害怕《重建》——过往的认知让原本平常的事物/人出现了恐怖的意义。