因为檀健次赶在首映日看了电影。虽然是粉丝但还是想客观评价一下电影。题材和思想没问题，画面镜头好看，演员演技是加分的，剧情不怎样，剪辑不连贯，结合着工作室放出的片段有了理解：

普通人的爱，简单平淡，初时甜蜜美好，现实中的摩擦也不可避免。但晓宇和斤斤的爱一直在。原本如果只是因为视力男主只需要放弃设计工作，但还是可以继续画画，做艺术家，但女主有梦想，他要给追逐梦想的女主经济支持，做斤斤的后盾，让她没有后顾之忧做自己想做的事，同时也意味着他离自己喜爱的艺术越来越远了，但电影中男主从来没有说过艺术梦想这个事，唯一表达对画画的热爱只有“我不会要瞎了吧…我就怕以后再也不能画画了”以及当听说宋滨是青年画家时的神情（短短几秒的演绎从开始眼前一亮到落寞、自嘲、装作毫不在意以及按压不住的醋意），但有了斤斤以后他最大的热爱和梦想就是斤斤，所以也许带着遗憾但晓宇是心甘情愿的。

很喜欢演员的演绎，男女主镜头感很强，爱伦坡鬼屋装修时女主回忆男主那段我的眼睛湿润了。白晓宇的爱显而易见，可是是什么让她忽视了这些甜蜜与浪漫？是生活中忘带钥匙之类糟心的小事？还是不满足于一成不变的平庸生活的心？但看到鬼屋的那一刻她开始重新去回忆和感受最初那份美好得让她甘愿平庸的爱，那份一直存在却越来越不起眼的爱，还有她为了追逐那幻影般的光鲜而逐渐迷失的初心……

结局男女主复合了，好像是理所当然的，生活把他们心的距离拉开了但爱还在，而他们的差距其实并没有拉开，斤斤看似光鲜亮丽但那个所谓的上流社会也是虚伪的，她的存在可有可无，而且斤斤母亲癌症，但电影根本没有剪出来。

貌似只是情侣间的分合，但也正如檀健次宣传微博说的：“好像我们只有和好，却没有如初。”……

我们会变，我们不会一直像最初那样“生活在爱里”，生活的烦恼不会消失，琐事也只增不减，尽管如此我们依然愿意感受其中的美好，记得那份初心，“在生活中爱”，才是最重要的，就像罗曼罗兰说“看清生活的真相之后，依然热爱生活。”

另外莫文蔚的歌声很有故事感。

剧情上有待加强，比如增加一些内心挣扎的戏和一些生活中的摩擦片段，我们知道冰封三尺非一日之寒，让他们分手的理由积累更多一点，契机更明显一点，这样分手就不显得矫情。现在感觉有点赶时长，虽然知道要表达的意思但总觉得缺了点什么。

不过正片不到两小时，是不是剪了很多重要片段？🤔感觉有些地方衔接不太流畅，分手复合的理由有点被弱化了，给观众增加了共情难度。

另外我想假设一个结局，既然有个眼疾的背景，可以走大虐路线：女主拿到他爸爸留下的光盘哭一场但没去复合继续自己的生活，男主因为分手和父亲离世双重打击导致视力快速恶化，他捉紧最后还能勉强看得见的时光，加工加点修建了爱伦坡鬼屋，最后他看着女主的画像，把女主的样子牢牢刻在脑海里，眼睛彻底看不见了。多年后女主可能结婚生子了来到这个鬼屋用拍立得照片打开了暗门，但竖立的棺材是空，他们再也不会像小说里那样重逢对视…Bad Ending。让观众全都哭着出电影院！

如果要HE，那就平平淡淡地甜好了，把前面分手复合的理由细节打磨打磨，爸爸就别死了，我觉得用男主爸爸去世来激起女主的愧疚并作为想复合契机太惨了，修建爱伦坡鬼屋已经是很好的复合理由了，最后开开心心的一起生活，让观众姨妈笑着离席。现在虐有一点但泪点不多，甜有一点但又不太够，观众也很为难。

如果定位是悬疑爱情片，那不防把悬疑氛围打造得明显一点，拍成OE，增加细节去引导观众思考，比如在部分场景加入有记忆点的音效（类似盗梦空间首尾呼应的小陀螺旋转音效）、在结尾黑幕时说句让人思考的台词等等，让观众接受以悬疑的思维去看这部电影。这样会值得更高的分数。但作为爱情剧情片来说，这个剧情我感觉只能到6分，演员表现音乐美术加1分，可以到7分，粉丝滤镜加1分，所以我给了8分🙂。

总的来说，可以更好。